新媒体艺术范畴内扁平化影像的理论探究

纪景文

摘 要 在各类信息传播互通的时代，新媒体对人们生活的介入，不仅改变了人们的生活方式，也对艺术领域有了更多形式上的开拓，新媒体艺术的概念逐渐走进大众的视野。文章旨在新媒体艺术的范畴内分析并概括一种全新的影像理论——扁平化影像。那么在此过程中，如何界定新媒体艺术的范畴，以及扁平化影像究竟如何进行理论探索，它与传统影像相比，究竟有着怎样的突破与变革，通过对这种全新的艺术命题的理论探究能否打破并形成新的影像语言都是文章的主旨所在。

关键词 新媒体；新媒体艺术；扁平化；影像语言

中图分类号 G2 文献标识码 A 文章编号 2096-0360（2017）04-0116-02

很多人往往将新媒体等同于新媒体艺术，其实并不尽然，二者既存在区别又有众多形式上的联系，本文针对新媒体艺术的范畴给出相对合理的界定，在此范围内是如何通过扁平化与影像相结合的方法来对影像语言提出可变性，这种变革从影像语言的角度是如何体现的，本文都会给出依据。

1 新媒体艺术的范畴

1.1 新媒体

新媒体的定义众说纷纭，其范围和应用已达到了非常广泛的程度，从目前我们最熟悉的一些新型媒体手段来看，微信、微博、直播平台等，都是通过新型数字科技手段，从而实现搭建人与人沟通互动桥梁的目的，匡文波老师在所著的《新媒体概论》一书中指出，新媒体相对准确的定义应为：借助计算机（或者具有计算机本质特征的数字设备）传播信息的载体；其本质特征为：数字化与互动性。从这一角度来看，大多数字终端和媒体程序满足此条件，均可称为新媒体；了解了新媒体的定义之后，我们还需要搞清一个与影像艺术息息相关的概念：新媒体艺术。

1.2 新媒体艺术

从其字面的定义来理解，利用新媒体手段进行艺术加工的方式称为新媒体艺术，百度百科中对其有更详细的解释：新媒体艺术是一种以光学媒介和电子媒介为基本语言的新艺术学科门类，它建立在数字技术的核心基础上，亦称数码艺术。并且对新媒体艺术的范畴也有明确的界定：它具有“与时俱进”的确定性，眼下主要是指利用录像、计算机、网络、数字技术等最新科技成果作为创作媒介的艺术品。可见，在当今众多艺术创作的方式方法中，新媒体艺术利用其独特的数码手段，为人们展现出了更多更丰富的艺术作品。

以此为依据可以看出，新媒体与新媒体艺术虽不相等，却存在众多概念与形式上的关联，如果说新媒体是传播方式的变革，那么，新媒体艺术就是利用其部分手段进行综合性艺术创作的表达方式。

2 扁平化影像的理论探究

2.1 扁平化

扁平化从最初一个企业管理、生产方式的概念引入到艺术中也经历了一段较为漫长的时间，最开始只是企业为解决多重层级结构的组织方式在现代环境下面临的管理难题而实施的一种新型管理方法，主张优化并减少管理层次，加大管理强度，来实现有针对性的管理，使用最少的人力和劳动力，从而达到资源利用的最大化；形象地说，就是由一栋高楼大厦变为现今“扁平”的组织形式。

在企业管理中发挥巨大作用后，扁平化在销售方面同样发挥了其强大的功能，与“管理扁平”相同的是，它也是通过减少销售链条中的许多中间环节，建立扁平渠道，增加实物销售的可信度，比如现今众多的二手车直卖网站就采取的这种销售

模式。

在经历了一系列革新之后，艺术领域终于发现了扁平化莫大的潜力，于是扁平化设计以浪潮般的汹涌姿态涌入设计各界，其中最典型的例子当属日本艺术家村上隆，他创作的“超扁平”的风格和理论，成为了众人眼中有趣而怪异的艺术现象；改变了全球通讯方式的iPhone智能手机，其出众的iOS智能系统当属扁平化界面设计的典范。由于扁平化概念在艺术设计领域的广泛使用，很多原先繁琐的艺术规则被不断打破，艺术发展的进程也因此不断被修改。

2.2 扁平化影像

如何将扁平化引入到影像中并不是单纯将两个词汇结合起来那么容易，在影像的领域中，国内外尚没有确切的案例和资料证实和表明这一命题的研究结果，扁平化引入到影像领域着实也是一片空白，究竟二者能不能够结合，如何才能实现扁平化影像，要从最基础的两方面进行着手：风格与概念。

任何艺术作品的表达都是风格与概念的结合，通过概念的支撑，才能准确的将艺术观点进行表达；而因为风格的存在，才能更好的协助观众理解作品本来要体现的寓意，二者的关系可以用一句话来敲定：风格是表意，而概念为本质。在扁平化影像的理论探索过程中，风格与概念更是同等重要，缺一不可。

3 理论建立

3.1 镜头表现上扁平

在理论上要实现扁平化影像，必须首先明确它与传统影像的区别何在，这需要从概念角度入手，扁平化的概念在上文已经详细阐释过，从本质上说，就是取消不必要的中间环节，通过扁平实现过程来达到目的。众所周知，在传统影像的手法中，镜头的运动与调度相结合，再通过既定的创作思维将镜头进行组接，模拟观众情绪的变化，从而推进剧情的发展；要实现这一效果，需要场景、摄像机运动与镜头设计等环节缺一不可。但将扁平化的概念置换进来之后，不妨可以大胆假设，如果可以舍弃镜头的运动，抛开不必须的场景设置，以最直接的方式进行镜头的拍摄，呈现的效果除了固定镜头的景别变化之外，在概念上，确实可以算作镜头扁平的突破性尝试。

无印良品的品牌效应之所以成功的关键在于，当消费者看到一件产品时，会立即反应出这是一件该品牌的商品，可见，风格的确立非常关键，这在扁平化影像中也是亦然。所以，要完整实现镜头扁平，必须要同时结合扁平化风格的表现技巧。在影像中，镜头的表现与平面艺术也有不可割舍的联系，每一帧画面都可看作是一副平面作品，构图、色彩、服装和拍摄角度都会对作品的表现有潜移默化的作用，但要体现镜头的扁平，传统的表现层面已经行不通了，最直接的方法，就是抹平镜头的景深与虚实，采用平铺的手段，将拍摄元素集中在镜头景框内，使镜头平面化、场景单一化，通过最原始和基础的方式来组成影像，以達到从镜头表现的角度实现扁平。

3.2 敘事手法扁平

叙事，是一个针对电影和戏剧的专业性概念，叙事学作为一门近年来兴起的跨领域学科，其本质就是专注于故事究竟如何进行，当然，在现今众多的影视作品中，叙事方式已经有了成熟的规则，也都存在一个普遍的共性：不论在作品中以怎样的顺序来安排素材，叙事的方式都归结为一种：线性

叙事。

提到线性叙事，就不得不提镜头组接，而镜头组接的源头，就是蒙太奇，时至今日，它已经以更多灵活的技巧和表现方法活跃在各类影像作品中；叙事蒙太奇是蒙太奇其中一个分类，但不论以何种手法和节奏来铺陈情节，均是以时间线索来进行，时间跨度越长，结构就越“长”，就越难实现“压缩”。根据前文所阐述的扁平化的概念，是否可以同理置换在叙事上呢？从理论角度来说，笔者认为是可行的。要实现叙事的扁平，必须要减少叙事的“层级”，层级是什么？就是叙事中时间的推进，在叙事中实现扁平化，必须要将拉长的故事线“立”起来，变为垂直叙事，消隐叙事的纵深感，主动封锁惯常的叙事逻辑，将时间线变为时间点，线性的叙事变为点状叙事，由点及面，观众看到的始终是同一个时间层面发生的故事，颠覆叙事蒙太奇时间线情结，使故事以一种全新的方式连接起来。

诚然，叙事学作为一门专业学科，只是单纯的理论探究并不足够，笔者在未来还会在叙事扁平化的方向上进行更多相关理论和探究和实践来不断进化这一说法。

4 结论

本文首先从扁平化影像的研究范畴入手，对其进行了研究范围的界定，扁平化影像属于新媒体艺术中影像艺术的全新探索；再对其实现的手段进行了阐述，同时对如何实现扁平化影像的表达方法进行了合理性的探讨；最重中之重的是，本文提出了一种全新的影像方式和概念，站在新媒体艺术综合表达的基础上，对既定的影像模式和规则发起挑战，从理论角度体现了传统的镜头语言与叙事语言的双重变革。通过深入剖析扁平化的实质，再将其在艺术领域的应用进行分解，以概念和风格两方面对影像语言进行合理置换，得出扁平化影像的初步理论。

作为一名新媒体艺术专业的研究者，在未来的道路上，笔者将会更加深入剖析扁平化影像的具体内涵，相信这种全新的影像表达方式在未来影像发展的道路上会增添崭新的色彩。

参考文献

[1]托马斯·弗里德曼.世界是平的：一部二十一世纪简史[M].2版.长沙：湖南科学技术出版社，2010.

[2]路易斯·贾内蒂.认识电影[M].北京：世界图书出版公司，2007.

[3]匡文波.新媒体概论[M].3版.北京：中国人民大学出版社，2014.