非遗视野下广东佛山“醒狮”舞的现状观察

沈 轶

(忻州师范学院 舞蹈系，山西 忻州 034000)

广东地区的民间舞蹈丰富多彩，舞蹈主要以模拟各种动物形态为主，崇尚自然的风格，大多以“武”“舞”结合的形式来表现。“醒狮”舞就是广东民间舞中的瑰宝之一。广东地区的“醒狮”舞被称为南狮，早期北狮传入广东佛山民间后，逐渐发展形成了风格独特的南派舞狮体系，距今已有1000多年的历史。如今人们不仅继承了传统的“醒狮”舞蹈文化，还打破了以往“醒狮”舞的局限性，不断的创新与尝试，与现代文化相融合，并将其搬上舞台，呈现出了多元化、现代化的“醒狮”民间舞蹈。

一、“醒狮”舞概述

“醒狮”舞延续了南狮的基本风格，属于南狮中的重要分支，最早可以追溯到唐朝的宫廷舞中，以大型官方舞蹈形式为基础，逐渐发展为民间仪式性舞蹈类型。根据资料记录，南海县是“醒狮”发源地之一，也是大部分醒狮制作人的聚居地，这里汇集了无数的能工巧匠，在佛山镇的周围村落中，很多工匠都在这里将自己制作的狮头摆在最醒目的地方，既能够表现出自己的实力，又成为了当地一道独特的风景。“在广东佛山醒狮武馆林立，”[1]最著名的“醒狮”人物就是名流千古的黄飞鸿，他将“醒狮”艺术发扬光大。直到现在，“狮王争霸”的“醒狮”表演形式依然存在。

关于“醒狮”的起源，有很多种传说，专家学者众说不一，但主要有三种：一是祭祀说，二是佛事说，三是治病说。祭祀说认为，我国古代生产力水平低下，南方一带连年遭遇自然灾害，百姓尸横遍野，瘟疫横行，在这个时候，出现了一只叫“年”的神兽，它不仅能够将瘟疫赶走，还能够保护受到瘟疫侵袭的普通人。这个神兽的出现，让充满了哀苦的人们又重新获得了新的生机，于是人们为了感谢“年”兽，在农忙之后就举办大型的祭祀活动，以此纪念“年”兽对人们的帮助，同时达到愉悦身心的目的。“醒狮”舞给农户的家庭与生产劳动创造了新的希望，它是劳动人民祈福的重要形式。后来人们制作的“年”兽的形象与狮子非常接近，因此而得名“醒狮”[2]。第二种佛事说认为，汉代百戏中的鱼龙漫衍、角抵就是最初的狮舞雏形，最早的舞狮活动，就是随着佛教的传入而来的，狮舞随着宗教的普及渐渐延伸到内陆地区，在很多佛教石窟中都有代表祥瑞和力量的石狮子。另外，在杨炫之《洛阳伽蓝记》中写道：“{长秋诗}庄严佛事，悉用金玉。……辟邪、狮子、导引其前、吞刀吐火、腾骧一面”[3]。从这些记录便可推断北魏时期，我国在佛事方面就已有了舞狮这一传统。

其实，民间还流传着这样一种说法，那就是治病说。传说唐王生病无药可医，一位皇妃说皇上需要吃狮子肉才能够得救，经过大臣们的争论之后，国师认为皇上是天子，可以用狮子肉来治病，当时朝堂上有一只金狮，一直都是唐王的爱宠，于是唐王下令杀掉了金狮，人们认为这样杀掉金狮有悖天道，狮子被杀之后果然出现了各种灾难，就连进言的皇妃也得了难以治愈的眼病。唐王杀掉金狮后梦见自己游荡地府的情境，见到金狮向阎王诉冤的场景，阎王命令唐王要将金狮的精魂重塑，杀一只要还一对。于是唐王梦醒之后，立刻命令官员大臣都在自己的府邸门前打造一对金狮的形象，它既能够保护府邸的安全，又能够祭奠金狮的灵魂。后来生病的皇妃也许愿，只要能够康复，就以舞狮为节日，用狮灯作为点缀，去驱散人间的妖魔邪怪。从此每逢喜庆之日就有了现在狮灯开路指引，后面跟着龙灯和舞狮的表演形式。社会在不断发展进步，但当地的人们却一直传承着古老的醒狮文化，这是人们对美好生活的向往和对幸福安康的祈愿。

二、“醒狮”舞的艺术特色

(一)动作

历经数千年的演绎，“醒狮”活动已经从祭祀模式发展成为竞技性活动，主要有“高桩狮”、“梅花桩狮”、“狮子走钢丝”等表演。目前的“醒狮”舞蹈流程主要有：出洞、下山、过桥、饮水、采青、醉睡、醉醒、上山、玩球和大头佛戏狮。其中最重要的部分就是采青，采青就是在一棵带根的生菜内放入给舞狮人的红包，然后根据不同的场合放在不同的位置上，以供“醒狮”采集。采青的舞法主要分为“采地青”和“采天青”。“采地青”顾名思义就是在地面上的采摘，将青放在地面上供“醒狮”采摘表演。“采天青”则与“采地青”相反，青被人放置在较高的屋梁或高架上，一般情况下，舞狮人会彻底脱离地面，借助桌子或高架来进行表演。表演过程中，舞狮人需要灵活的在高架或者桌子上采用高难度的技巧来完成，如果没有扎实的功底和灵活的肢体，“醒狮”是无法顺利的采到青的。最后“醒狮”成功的采到青后，会将红包留下，吐出生菜，最后将生菜扔在事主身上，预祝事主事事顺利、世世平安。

“醒狮”的表演一般由两人合作完成，一人舞狮头，一人舞狮尾，其特点主要是舞狮人通过夸张的肢体动作，灵活地操纵道具，使狮头、狮尾默契的配合，浑然一体，从而把“醒狮”内在的神韵艺术化的展现出来，在表演过程中，通过翻、滚、卧、闪、腾、扑、跃、戏、跳等不同的动作来诠释狮子的喜、怒、哀、乐、动、静、惊、疑、吼、寻、盼等神情。“醒狮”上下伸缩，左右扭身，高腾低落，动作不停的变化，才能把“醒狮”舞得活灵活现，使观众获得一种“力之美，动之俊”的审美感受。“醒狮”的传统步伐主要有两种：一种是“三星鼓舞”，另一种是“七星鼓舞”[4]。“三星鼓舞”的步伐比较小，重在表现“醒狮”的各种神态。“七星鼓舞”的步伐动作幅度大，看上去刚劲有力，表现出“醒狮”威猛高大的逼真形象。广东佛山“醒狮”舞重在神似，力求通过夸张的装饰造型和刚健顿脆的动作，表现出醒狮的内在神韵和气质。

(二)造型

“醒狮”的装饰繁多，似乎想把一切吉祥的符号都统统纳入其中。从造型上来看，狮子头的符号性很强，是驱邪避害的标志。“醒狮”的造型头大似筐，眼大能动，怒视四方，口大如盆，高大威猛，威慑天下，仿佛拥有可以征服一切邪恶的神奇力量。在广东佛山地区看到的“醒狮”装饰中，不管是天庭还是下巴，都绘以五彩缤纷的色彩。不同的狮子类型采用不同的颜色，目前主要是以金色与银色为主，用铜镜片、胡须等等塑造狮子头的凶悍。“佛山‘醒狮’的下颚都有胡须，胡须长短根据狮子的角色性格特征而定”[5]。狮子的面部纹样展现了一种气宇轩昂的气度，虽然只是动物的面部表情，但所有的脸谱都是按照粤剧人物的特征为标准，如黄色的狮子是“刘备面”、红色狮子是“关公面”，黑色狮子代表“张飞面”[6]。

目前，狮子头的尺寸有三种型号：一号，长一丈二尺，宽四尺半；二号，长一丈，宽近四尺半；三号，长九尺，宽四尺。狮头的制作是先用竹篾扎成框架，内安把手，表面粘糊数层纱纸，再涂色勾画狮头脸谱，然后用五彩绒球、金属镜片、白兔毛、乳白色鬓毛、金色胶片、分别粘在狮额、眉、鼻、口、腮、角、背等部分，再做出眼睛、上眼皮、耳和下颌。作为竞技运动的主要工具，很多队伍都以狮子的下颌为中心，在狮裙上缝上若干条系带，直接与下颌进行绑定，这样一来，眉精目亮的狮子就被制作完成，一般情况下都是额头硕大、头长一角、天庭饱满、杏鼻粉腮、口宽带笑、明牙锐利，充满了一种威严与趣味并存的内涵。

(三)伴奏乐器

打击乐在“醒狮”表演中起着非常重要的作用，除了伴奏外，还可以起到调动舞狮者情绪、调整队形的作用。“醒狮”的打击乐队中有一面狮鼓、一面高边锣和两幅铜钹。“醒狮”活动中最重要的乐器就是鼓，狮鼓的鼓架是木制结构，鼓面采用牛皮定制，狮鼓的鼓面直径大约一尺八至两尺，高则达到一尺八左右。“醒狮”舞还有一种乐器就是锣，它是狮鼓的铺助，锣与鼓总是相伴而生，锣有铿锵，鼓有缓急，两者完美配合，一锣一鼓便将狮子的高兴、欢快、愤怒等神态惟妙惟肖的展现了出来。锣是用铜片制作而成的，直径大约九寸至一尺半，厚约一寸八分，整个锣重约四十至六十斤。锣中间凸出一个小圆块，其目的是为了使敲打出得声音空旷响亮，具有更强的穿透力。铜钹分为两种，一种是“公钹”，一种是“母钹”。“公钹”的声音较高，比较响亮，而“母钹”声音听上去较低。“公钹”和“母钹”相互融合渗透，给人一种和谐的感觉。打击乐与舞狮表演相结合，能够在街道广场上演绎出震撼人心的场面。锣鼓人会根据“醒狮”舞蹈动作的编排和现场气氛的变化，来调整音乐节奏的急缓疏密。这种以鼓为主、以锣钹为辅的配乐形式，将“醒狮”表演者的情绪调动了起来，同时也展现出“醒狮”舞浓烈的民俗风情。

三、“醒狮”舞的传承与保护

千百年来狮子被广东地区的人们视为是能够驱害辟邪的重要符号，是能够保护一家人平安的重要象征，舞狮的表演者代表着勇敢与力量，这也是为什么当地的小伙子们都愿意参与到舞狮的表演中。从古至今，广东“醒狮”舞经历了许多的变化，而在如今的传统文化中，它依然扮演着重要的角色。“醒狮”文化是我国非物质文化遗产中的一朵绚丽奇葩，要想把这一宝贵的民间舞蹈文化永久保护与发展下去，我们有义务、有责任对醒狮的未来贡献出自己的一份力量，在保持传统醒狮的基础上还要进行大胆的创新，我们要循序渐进并有所侧重的推广表演套路，不断完善和健全管理机制，建立专门的管理机构，为今后“醒狮”的保护与发展提供坚实的后盾。在政府和有关部门的大力支持下，广东地区的“醒狮”队伍纷纷崛起，仅在1990年前后，南海地区的“醒狮”队伍就已经超过了1800个。甚至在部分镇子里，小学就开始组建“醒狮队”，以南海县为例，旗下的各个镇子有部分家庭队伍，不少表演者都是家庭中的几代人，在祖祖辈辈传承着这一古老文化。随着时代的进步，很多县镇也陆续组建了女子舞狮队，女子舞狮更具有纤细、灵巧的特点，别有一番滋味。“醒狮”活动主要是以传统活动、现代竞技和群众表演为核心，我国的“醒狮”舞仍然需要长期的关注，这样才能够不断地对“醒狮”舞文化进行发掘，将这个极具时代性特点的文化遗产更好的保护并延续下去。

佛山“醒狮”舞这种宝贵的艺术财富是中华民族传统文化的重要载体，它凝聚了劳动人民的精神追求，是当地人民群众表达内心情感的鲜活体现。“醒狮”舞蕴含了浓郁的地方特色，承载着宝贵的艺术价值和文化价值，它最真诚、最深情地反映了人民大众对美好生活的向往之意，更寓意着中华儿女积极向上的精神、信仰和价值取向。广东佛山“醒狮”威名远扬，是中华民族的符号性象征。在海外，越来越多的舞狮馆成立起来，每逢节庆日，华侨们便会走上街头舞起“醒狮”。为了提高技艺，一些华侨还不远万里回到祖国来学习“醒狮”舞，这一现象对于推广“醒狮”舞文化起到了非常积极的作用，同时也充分显示了中国传统艺术的魅力和中华民族团结一心、自强不息的精神。

[1]中国民族民间舞蹈集成编辑部.中国民族民间舞蹈集成(广东卷)[M].北京：中国ISBN中心，1996.116.

[2]段全伟.舞狮运动教程[M].北京：北京体育大学出版社，2006.120.

[3]杨炫之.洛阳伽蓝记[M].上海：上海出版社，1958.43.

[4]眭美琳.试谈佛山“醒狮”文化[J].黄河之声，2016，(6)：115.

[5]周俊.佛山“醒狮”形象特征的影响因素解析[J].装饰，2014，(2)：77.

[6]周俊.事理模式下的佛山“醒狮”形象演变影响因素研究[J].艺术评论，2015，(7)：122.