浅析高校公共艺术课程舞蹈鉴赏的“鉴”与“赏”

胡亚玲

(常州信息职业技术学院 江苏常州 213164)



浅析高校公共艺术课程舞蹈鉴赏的“鉴”与“赏”

胡亚玲

(常州信息职业技术学院 江苏常州 213164)

舞蹈鉴赏是指人们观看舞蹈表演时对人体动态美所产生的一种审美活动，是对人体动作、造型、表情等进行的鉴定与欣赏。高校舞蹈鉴赏课程是高校学生对舞蹈美学概念和内涵的深度认知、对舞蹈文化的基本了解的重要和有效的渠道。围绕舞蹈鉴赏课程的“鉴”与“赏”进行了较为深入地阐述和分析，对任课教师的教学能力和手段进行了解读，对有效提高学生对舞蹈的欣赏及综合审美能力提供帮助。

高校； 公共艺术课程； 舞蹈鉴赏

教育部办公厅印发的《全国普通高等学校公共艺术课程指导方案》中提出，舞蹈鉴赏是高校艺术限定性选修课程之一，是我国高等教育课程体系的重要组成部分和高等学校实施美育的主要途径。舞蹈鉴赏是高校艺术教育和校园文化建设中不可缺少的重要环节，是一种面向大学生的非职业舞蹈教育方式。而被称为“艺术之母”的舞蹈，作为一门通过“手之舞之、足之蹈之”的特殊的艺术形式，以其直观、鲜明、特殊的表述方式，表达着人类精神世界深处的情感和思想。

1 舞蹈鉴赏“鉴”什么

舞蹈的艺术是所有率先表达在人类身上的艺术的本源。从历史角度看，舞蹈和所有的人类传统、生活行为紧密交织在一起，它包含了生活的大部分，甚至在每一则古代神话中，都能发现有关舞蹈的记载。

舞蹈鉴赏是指人们观看舞蹈表演时对人体动态美所产生的一种审美活动。具体说，它是鉴赏者通过舞蹈作品中所展现的富有审美价值的形式、动作、特征、音乐、构图、技巧、意境、舞美所组成的有意味的形式去认识客观世界的一种思维活动。正如马克思所说，艺术对象创造出的主体和能够欣赏美的大众——任何其他作品也都是这样[1]。舞蹈鉴赏课程是高校学生对舞蹈美学概念和内涵的深度认知，是对舞蹈文化的基本了解的重要、有效的渠道，是一门感受美、理解美和判断美的艺术课程。舞蹈鉴赏的“鉴”，意为鉴定，在《现代汉语词典》中的解释是辨别并确定失误真伪或优劣。在舞蹈鉴赏课程教学过程中，教师可以从形式、内容、特征、实践四个方面指导学生“鉴”舞蹈。

1)“鉴”舞蹈分类的多种多样。形式是指内容诸要素的结构方式和表现形态，是内容的存在方式。从舞蹈形式上看，舞蹈有单人舞、双人舞、三人舞、群舞、组舞等；如以舞蹈风格来分，可以分为古代舞、古典舞、芭蕾舞、民族民间舞、现代舞、当代舞等，都是以律动性、造型性的动作为主要表现手段。教师可以指导学生从整体上对舞蹈作品的全貌进行浏览，对其主要特征予以明确。舞蹈作品中的音乐不仅描绘舞者的思想情感，塑造人物的性格特征，还能渲染气氛、烘托感情，帮助舞者一起完成舞蹈艺术形象的塑造。舞蹈中的音乐通过和声、复调、曲式、调式、调性、速度、力度等音乐语言和表现手段，以及有规律的变化与组合，塑造出音乐形象，且把或悠扬、或急促、或民族特色、地域风格、悲伤、欢快的旋律揉进舞蹈，产生强烈的艺术表现力。可谓“情动于中而形于言，言之不足故嗟叹之；嗟叹之不足故永歌之；永歌之不足，不知手之舞之，足之蹈也。”(《毛诗序》)当教师讲解舞蹈是人体各部分的美妙展现的时候，可以举例说明。从古至今的祭祀活动中都少不了歌舞活动，是沟通人类与神灵世界的重要手段，故此巫舞应运而生。对住在寒冷潮湿的强健的北欧人来说，舞蹈自然主要为腿部舞蹈；在爪哇和马达加斯加，舞蹈可能完全限于手臂和手部舞动；在南突尼西亚，则是头发的舞蹈；在波利尼西亚，舞蹈是身体的舞蹈，胸部或侧腹部表现抖动或旋转的动作；拍手以配合节拍的动作，是西班牙舞蹈的伴奏，显得轻盈洒脱；古罗马人虽然有高度发展的军事制度，但舞蹈和战争却明确地结合在一起[2]。

2)“鉴”舞蹈内容的丰富多彩。以我国维吾尔族舞蹈为例，“多郎”步伐中的颤步与滑冲步和其附点、切分节奏的特点，舞者头部横向小幅移动和眼睛左右挑视的表情，令人印象深刻，过目难忘。群舞《安塞腰鼓》在铿锵震天的鼓声中，以及舞者恰似猛虎下山的舞姿中，表现出陕北人民勤劳勇敢、不畏艰苦、笑对人生之情态。古典舞《踏歌》将“形神兼备、身心并用、内外统一”的中国古典舞的艺术灵魂表现得活灵活现，令人叹为观止。著名舞蹈家杨丽萍的代表作《雀之灵》，将孔雀畅饮、嬉戏、展翅飞翔的舞蹈形象表演得栩栩如生，把她对生活的热爱、对生命的追求表现得淋漓致尽。舞剧《浮生》能使学生随着剧情的跌宕起伏情绪受到强烈的震撼，深深体味着那种在日本人铁蹄下，劳苦大众的极度痛苦与悲伤，感受到今天的幸福与先烈们的牺牲是不可分割的。芭蕾舞剧《天鹅湖》通过第二幕的一段饱含深情、眼花缭乱的双人舞，表现了变成公主的奥杰塔与王子由萌发、发展到热恋的相爱过程，观众可从中体会到人物爱情的纯真与炽烈[3]。

3)“鉴”舞蹈特征的个性鲜明。舞蹈通过一定时间、空间内的连续的人体动作、姿态、表情和流动变化的队形、画面的艺术手段，并综合音乐、文学、戏剧、杂技、武术、美术、影视、舞美等来塑造艺术形象。舞蹈的特质在于动作节奏的调整，生动表现人们情感起伏的过程。舞蹈动作是由日常生活、劳动中的表情动作，经过艺术加工、提炼、改造而发展起来，不少已程式化，成为特定的“舞蹈语汇”。亚里士多德在《诗学》中写道：舞蹈借姿态的节奏来模仿各种性格、感受和行动。教师在讲授舞蹈基础知识，分析各类舞蹈风格和欣赏各类舞蹈剧目的同时，会不同程度涉猎宗教学、美学、艺术哲学、艺术社会学、艺术心理学、人类文化学、生态地理学、符号学、神话学、语言学等学科知识点。学生通过舞蹈艺术的韵律、节奏、表情和构图给人以美感而获得。如迈克尔·杰克逊的爵士舞热烈狂野，充分显示爵士融合街舞的特殊与经久的魅力。舞蹈也显示了其混血的魅力，以嘻哈为代表的乐舞文化正在引领全球的时尚风潮，它摆脱了舞蹈程式的束缚，以自然的舞蹈动作，自由地表达思想感情和实际生活。

4)“鉴”舞蹈实践的不可或缺。在授课中，教师可适当增加对大学生进行形体舞蹈训练的内容，提高学生的主动参与性。教师通过一些具体舞蹈动作的练习，将舞蹈知识与动作结合起来，学生通过身体语言、面部语言和综合表演技巧等方式，投入到特定舞蹈角色中，塑造出恰当的舞蹈形象。例如在芭蕾舞基本功训练中，教师可以强调舞者肢体的“开、绷、直、立”，上训练着重以脚和腿的内容为主，下训练以跳跃和旋转等技巧为主。在中国古典舞基本功训练中，应体现“手、眼、身、步、法”五方面内容，强调“动作逆向启动”，即欲左先右、欲右先左；欲上先下、欲下先上；欲进先退、欲退先进；欲收先放、欲放先收；逢冲必靠，欲行先止的原则[4]。通过进行有针对性的训练，使学生逐渐学会优雅端庄的体态、协调匀称的形体、举止潇洒的风度，提升舞蹈实践教学课的效果。课余时间教师还可以组织学生成立舞蹈协会或舞蹈兴趣小组，通过师生共同编、排、导、练、演出等诸多环节的训练与实践，把课堂所学的舞蹈知识应用到舞蹈实践中去，让学生在训练中提高舞蹈感悟能力和审美趣味。

2 舞蹈鉴赏“赏”什么

“赏”意为欣赏，是指享受好的事物，领略其中的趣味的意思。即培养学生“赏”之能力和艺术洞察力，通过欣赏来达到对舞蹈作品的进一步理解，促使学生在学习舞蹈、分析舞蹈、体验舞蹈的过程中喜爱舞蹈。

1)“赏”舞蹈肢体表演的千姿百态。学生通过舞者的舞蹈动作姿态、肌肉参与、呼吸运动、平衡感的把握，去感受和体验舞者肢体的紧张、舒展，松弛的生理兴奋和快感。如白居易《胡旋女》中“弦鼓一声双袖举，回雪飘飘转蓬舞”，感受“三节六合”(“三节”：上三节——颈、肩、腰；下三节——胯、膝、脚；手三节——肩、肘、腕；全三节——头、腰、脚。“六合”：心与口合、口与手合、手与眼合、眼与脸合、脸与身合、身与气合)的韵味和意境。如李白“金花折风帽，白马小迟回。翩翩舞广袖，似鸟海东来”，形象生动地描述了高丽舞蹈中长袖空展的舞容。刘禹锡“鼓催残拍腰身软，汉透罗衣雨点花”形容的拓枝舞的翻袖起舞、飘飘欲仙的古舞遗韵。清代地方戏，如《醉酒》《三岔口》等，继承完善了中国戏曲唱、做、念、打和手、眼、身、法、步四功五法的完整的载歌载舞的表演体系。古典舞《千手观音》，舞者虽然没有表现传统中国古典舞中的那些跳、转、翻等高难度技巧，但吸引观众的就是那变化无穷的“千手”造型、美妙庄重的音乐合成和绚烂奇美的舞美。现代舞《城市病人》投射出舞者们对城市人群病态生存现状的关注，十几个身穿病号服的舞者，每人手中都抱着一个包袱，象征生命的负担、精神的寄托，通过舞者对包袱的紧抓或抛弃，完成了城市人群的内心脆弱的真实写照和生存的提醒。

2)“赏”舞蹈思想内涵的深邃无比。孔子曰：兴于诗，立于礼，成于乐。他认为乐舞是一种道德实践，可以疏导和节制人的性情，由此成就良好品德和教化功能。《乐记》中提出的“观其舞，而知其德”，即是舞蹈与道德关系的精辟阐述。学生通过舞蹈鉴赏课程可以深入了解世界各民族独特的服饰、音乐、舞蹈、习俗等。如我国明清时代，受《水浒传》《三国演义》的影响，中国民间舞蹈中出现了“梁山好汉”“三英战吕布”等节目；北方汉族地区的“秧歌”舞蹈与汉族人民种植水稻的生活特点有关；傣族的“孔雀舞”、蒙古族的“筷子舞”、维吾尔族的“手鼓舞”等都与本民族的风土人情密切相关；藏族舞蹈通过降低自身位置来展现神的高高在上。而现代芭蕾舞中动作的向上性就有展现与神接近的精神意味。这些不同风格的舞蹈作品的确给学生以欢快的娱乐和美的享受。因此可见，舞蹈不仅是一种艺术，更是一种社会习俗，它永恒地从人们的灵魂中重新显现，因为舞者是在显示和表达自己所存在的潜在冲动。

3)“赏”舞蹈综合体现的博大精深。学生除了学习舞蹈基本理论和各舞种的发展历程、美学规范、表演特点等，还应按照由浅入深、由表及里、由简入繁的顺序展开。学生经过教师的循循诱导，通过个体感知和互相交流等方式观看各类舞蹈，培养其知觉、推理、想象、表达和交流等多种能力，了解其蕴含在内的舞蹈文化和唯美倾向、艺术感受力、理解力与判断力。教师要主动引导学生欣赏舞蹈中的对称、均衡、平衡、调和、对比、节奏、韵律等。例如，中国古典舞《扇舞丹青》和《书痴》就是将舞蹈肢体的线条美、音乐的旋律与书法艺术追求的线条美，完美结合起来的典型代表。四大名旦之一的程砚秋把书法艺术中“龙飞凤舞”的笔韵，融会到水袖之中，成功地塑造出娴静端庄、身世凄凉的古代妇女形象，表现其难言之情之境，令人拍案叫绝。舞剧是以舞蹈肢体语言为主要载体来传情达意，共同表现一定戏剧内容的舞蹈作品，它充分借鉴吸收了戏剧的叙述、音乐的情感、舞美灯光渲染等姊妹类的艺术形式。还有舞蹈的重要手段——构图，如圆形、三角形、方形、S形等动态的造型，以及优美的舞姿所产生的起伏运动的线条，这些是舞者在舞蹈过程中所占据的空间位置和流动路线。

3 教师的施教能力是关键

首先，教师要对舞蹈鉴赏课程中的目标定位、授课对象、施教方法要有明确的认识。其次，教师不但要有较好的舞蹈鉴别能力，还应具备比较系统的舞蹈理论知识，对于舞蹈所涉及的各方面的知识等，都要有较深厚的领悟能力，还要具备较强的语言表达能力、教学组织能力、课件设计能力和课堂教学魅力。第三，教师要学会运用现代化多媒体的技术制作一些有关舞蹈鉴赏的课程软件，如制作精致的PPT和简单实用的3D动画，将舞蹈的教学要点、形式内容、表现特征、人文风情、地域特性、民族风格、宗教习俗、动作编排、编导创作、教学要点等，进行系统归纳和综述，通过超链接将这些要点配上相应的图片、动画、视频在课堂上放映。第四，教师更要重点培养学生感受美和鉴赏美的能力。学生学会运用感知、想象、理解、情感等多种心理功能相互和谐协调，帮助学生从感性到理性上，全面理解、赏析不同种族、不同地区、不同国家各种舞蹈魅力的本质和价值，培养学生的审美趣味、审美表现力、审美创造力，推进学生审美心理结构的形成和完善，达到陶冶德性，愉悦精神，美化心灵的目的。

4 结束语

柏拉图在《法律》篇中说：“良好教育的内容就在于知道如何唱得好和舞得好”。尼采曾说过：“我的文体是一种舞蹈，没有舞蹈的日子，那是虚掷光阴”。可以说，舞蹈是高贵、动人、美丽的艺术，是活动的雕塑，是人类感情最集中、最激动时刻的表现形式，它不仅是生命的转变或抽象的结果，更是生命的本身。舞蹈鉴赏课程对于提高大学生艺术综合素质，具有不可替代的重要作用。

[1] 马克思.政治经济学批判导言[M].马克思，恩格斯.马克思恩格斯选集：第2卷.北京：人民出版社，1995：95.

[2] 蔼理斯.生命之舞[M].徐钟，蒋明，译.北京：生活·读书·新知·三联书店，1989：36-44.

[3] 唐元棣.简明美学教程[M].南昌：江西高校出版社，1991：78.

[4] 谷玉梅，李开芳.舞蹈鉴赏[M].西安：西安交通大学出版社，2009：30.

[责任编辑：缪宁陵]

Study on Identification and Enjoyment of Dance Evaluation and Appreciation of Public Arts Course in Colleges and Universities

HU Yaling

(Changzhou College of Information Technology, Changzhou 213164, China)

Dance evaluation and appreciation refers to an aesthetic activity when you watch a dance performance generated by the dynamic beauty of the human, body movements, shapes, facial identification and appreciation. Dance Evaluation and Appreciation course is an important and effective channel for university students to understand dance aesthetic concept, connotation of depth perception, dance culture. This paper sets forth identification and enjoyment of the Dance Evaluation and Appreciation in more depth. Also, it analyzes the teachers' teaching abilities and means to carry out the interpretation to the course effectively. So it will help to improve students in dance appreciation and aesthetic ability.

colleges and universities； public art course; Dance Evaluation and Appreciation

2017-02-22

胡亚玲(1966-)，女，副教授，主要研究方向：艺术教育

J 70-4

A

1672-2434(2017)03-0029-03