浅谈高职美术教育中的色彩教学

陈黎

摘 要 美术是艺术创作中的一种，美术教育的开展主要就是对学生的创作能力进行培养，而美术与色彩又是密切相连的，色彩教学在高职美术教育中占据着不可替代的位置，在实际的色彩教学方面还存在一些不足之处，在教学方法及相关理念上都比较滞后，在今后的色彩教学中应该努力的去改变这一状况，让高职美术教育获得更加健康、高水平的发展。

关键词 高職院校 美术教育 色彩教学

中图分类号：G424 文献标识码：A DOI：10.16400/j.cnki.kjdkz.2017.01.056

On the Color Teaching in Higher Vocational Art Education

CHEN Li

（Department of Information and Intelligence Engineering， Hubei Industrial Polytechnic， Shiyan， Hubei 442000）

Abstract Art is a kind of artistic creation， culture art education is mainly for students' creative ability， art and color are closely connected， color teaching occupies an irreplaceable position in higher vocational art education， in the teaching practice of color still have some shortcomings in the teaching method and the related ideas are relatively lagging behind in the future teaching of color should be hard to change this situation， make development of vocational art education get more healthy， high level.

Keywords vocational college； art education； color teaching

色彩教学在美术教育中属于一项基本的课程内容，学生可以学习到相关的色彩知识以及应用技能，还可以培养自己的艺术感知能力与创作能力。现阶段，高职美术教育的开展还存在教学方法单一、教学缺乏灵活性等问题，这对于学生的个性化发展是一种阻碍，降低了美术教育的实施效果，美术教师需要在教学中对存在的问题进行积极的思考解决，使得色彩教学为美术教育的发展做出更大的贡献。

1 美术教育中色彩教学的主要目的

色彩教学作为美术教育中的一门必修课程、基础课程，旨在培养学生的艺术修为及感知能力、色彩表现力，并以此为教学的基本目标。 在学习美术的时候，关于色彩教学的一些内容，教师往往会在学生的入门阶段先讲解相关七色系的明度饱和等问题，然后整体去演示美术中红黄蓝三色系之间的混合运用情况，让学生理解不同色彩体现的详细特点，使学生对色彩知识的认知得到提升。大部分教师在色彩教学开始采取的教学模式差不多是相同的，在之后色彩提升阶段的教学就会有所差异，主要是注重对学生创新思维的培养，这也是色彩教学的另一重要目的，但是在实际的创造思维的培养过程中，大多数学校都还存在较大的不足，这也是接下来美术教育色彩教学需要考虑的重点问题。

2 高职美术教育中色彩教学的现状

在当前的高职美术教育色彩教学中，其具体课程所体现的教学观念、教学方法及内容基本都已经形成了固有的模式，使艺术创造感比较强的美术课更加呆板，成为了一种模式化的教学。教师的课堂讲授方式大多也是一样的，没有个性，忽视学生的年龄、性格等特点。在高职美术教育中，这种比较落后的教学观念以及教学模式，让学生处于被动地位，只能根据教师的要求去描摹物象，久而久之就会形成思维上的惰性，阻碍了学生创新精神以及创造力的培养，创作的作品也是大同小异，缺少创新。

高职美术教育中的色彩教学，采用的一般是条件色写生理论，将物体的本来色、光源色、环境色进行综合性的观察的一种办法，对物象的面貌进行还原，形成人们眼中的一种真实的色彩。 从一直以来的教学效果分析，条件色自身的写生方式只有一种，不利于学生对更高层级的色彩进行个体的探索，学生对色彩、主观色彩内涵的挖掘与再创作也都会受到一定的限制，久而久之就会形成一种固化的思维，单纯的被创作的思想所牵引，这样的学习效果是比较差的，从20世经90年代开始，美术教育中的艺术创作就已经与多元化的时代相互融合了，美术教育的色彩教学留存的一些问题也应尽快的改进。

3 高职美术教育中色彩教学的完善方法

3.1 理清基础性与艺术性的关系，使目标层次统一

从以前的美术教学中可见，学生对尊重客观对象的理解还比较简单，以能将客观对象画相像、再现客观对象为目标，这一过程对学生的艺术表现力的培养是不利的。

美术教育中色彩教学的内容普遍都是由专业知识与技能结合而成的，带来的效果就是突出学生的个性特色与个人风格，教师在色彩教学实施阶段，应该看重学生的艺术表现力这一培养目的，让学生能够对造型与色彩的基本规律有一个明确的认识，学生自身获得的感受与情感也就会对客观对象进行再认识。比如学生在课外风景的写生时，教师要引导学生对大自然蕴含的内在灵动性进行宏观、全方位的感受与观察，不能单纯的通过眼睛去进行描述，而是需要升华到艺术以及精神内涵的层面，这样表现出来的美术作品才会更有艺术性。在色彩教学中，对学生艺术表现力的培养，一方面，教师应先引导学生采取艺术的眼光去对客观对象进行观察与感知，找到蕴含其中的美，并将其表现出来，让学生的知觉力更上一层楼。其次，美术教育整体的教学过程，本质上是人们利用视觉这一层面去进行感情的外化，作者通过对外界事物的观察从而产生了某种感触，然后就用色彩与线条相结合的手段进行表达，让美术作品焕发出艺术生命力。在高职院校的色彩教学中，教师需要对学生进行综合能力的培养，使他们不仅尊重描绘的客观对象还要突出自我个性化的情感，让基础性与艺术性两者协调存在，目标层次更加的融洽统一。

3.2 强化色彩重构训练，感悟色彩文化

美术在创作及设计中，一定程度是对人们真实生活方式的再现，只不过这是利用色彩文化来表现的，艺术设计时，创作者容易让色彩文化制约，但在色彩文化中其地位始终是主动的。 在美术作品中需要对色彩进行创造，首先，创作者需要对色彩秩序进行重新解構，这样其具备的艺术价值才会充分表达出来。色彩重构要想成功，主要需要两个方面的前提条件，一个是收集，另一个就是传统内涵的积淀。学生在学习中需要多调动积极思维，重视文化上的积淀，增强其文化功底，然后对美术作品具备的色彩文化进行体验，最后再去开始色彩的绘制。不同民族产生的艺术特色是不一样的，在文化艺术上的审美与表现形式也有差别，这种实际生活中存在的差异，就体现了民族之间发展演变过程的不同，是对各自民族独有色彩文化的一种涵盖。

3.3 实行信息化教育模式，强化学生的色彩基础鉴赏能力

在色彩教学中也应该与时俱进，将原有的教学方式与多媒体技术结合，突出教学的真实效果，多媒体教学的直观性是比较强的，呈现的教学内容也更加形象、生动，操作起来比较简单，教师在色彩知识的传授中，能够同时将图像与三维技术、效果组合呈现，让学生更直观的看到色彩构成包含的各种基础知识及组合规律。这使得色彩教学中，由于条件上的限制学生不能进行全体观摩的色彩技法等内容的缺陷得到了解决，可以说多媒体教学完善了色彩授课中不足的部分，给教师课件的编订也提供了很大的便利，教师能够利用多媒体技术，将一些展示起来不方便的色彩作品直接呈现在学生面前，对学生色彩审美及鉴赏力的提升都是很有帮助的。

3.4 实行色彩心理教学方法，培养学生的创造意识

在色彩教学中，教师应注重学生相关基础知识技能的提升，还要加强对色彩心理学的统筹运用，在色彩绘画中，教师的教授会对学生的色彩意识形成一定的局限，学生对作品缺少自我认知。 个体感知色彩是有不同的，在获得自己的心理体会后进行色彩的重新塑造，也就是心理色彩表现。教师在色彩教学中应该鼓励学生利用自我的观点认识去表现色彩，拒绝一味模仿的情况出现，将色彩表现的过程看作是一种自我心理活动的宣泄，这样学生才能形成独有的风格。其次，心理色彩的相关内容在教学中进行运用应符合一些特殊的要求，学生在观察过程中，对色彩所体现的冷暖色调构成的现实意义进行更深层的分析，比如在平面色彩构成中，就有色彩的喜怒情绪与四季不同色彩的差异，可见，色彩属性上的不同能产生不一样的心理感受，主要就是颜色与色调表现的反差让人出现不同的情感，也让色彩在设计材料中具备的特殊性得到了强化，教师在教学中需要对色彩特征加强重视，让学生在色彩方面完成不同类型的设计，激发学生进行自我创造的积极性。

3.5 增强色彩的整体控制，突出细节

在教学中，教师应该对学生创作的色彩整体布局进行重点指导，让学生能够更好的去处理美术设计中整体与局部的关系，明白物象表现的实际深度，使学生勾勒的颜色具备创造性与视觉冲击力。 使得色彩教学知识得到丰富的同时还需要对画面的细节处理加强重视，这样才能让学生创造的色彩作品具备更深层的精神世界。在教学中有的教师容易忽略美术色彩细节控制的内容，认为只要将色彩画面的三大基调准确的结合起来就好，定位好就不需要格外的关注细节问题了，这样对学生在创作中应持有的严谨度与对细节的关注度都是比较不利的。

关于色彩细节运用的案例，可以以国外烟盒上设计的戒烟图案为例，这些图有惨白的骷髅，有的是熏黑颜色的肺叶，有人可能会认为印刷这些图案起到的作用不大，但从一些数据来看，一个人每天若需耗掉一包烟，那么一天就会看到这些恐怖的图案20次，一年就会看到7000余次，这与我国大陆地区采取的印刷“吸烟有害健康”这几个字相比，可以知道前者所达到的戒烟效果会更加明显，而色彩的运用也在这一细节上得到了重要的体现，如果把这些图案色彩变成欢快、明亮等色彩，其关注度与实际的警示效果就会降低。可见，学生在色彩绘制细节上的表现，对画面情感的表达有积极意义，在色彩教学中也有着不可替代的地位。

4 结束语

在高职美术教育实施过程中，不仅要注重对学生的艺术领悟力及表现力进行培养，还应该重视学生艺术创造力的养成，这是美术这一艺术课程的一种内在需求，也是时代发展下美术教育所具备的一种功能，色彩教学属于美术教育中的基础性内容，对教学中存在的不足进行改进能够帮助提升教学质量，对于今后美术教育的健康发展也大有裨益，因此，必须对色彩教学加强重视。

注释

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