芭蕾舞艺术表演视域下舞台监督工作的重要作用

马家顺

(辽宁芭蕾舞团，辽宁 沈阳 110167)

【传媒文化】

芭蕾舞艺术表演视域下舞台监督工作的重要作用

马家顺

(辽宁芭蕾舞团，辽宁 沈阳 110167)

舞台是展示各种表演艺术类型最具艺术效果的载体，舞台展演的戏剧、戏曲、音乐、舞蹈等所有的作品，都是经策划、导演、排练成熟后，由演职人员与灯光、音响、服装、道具、舞美、化妆等部门共同协作完成在舞台呈现的作品。舞台监督就是将这些部门协调一致，有组织、有纪律、认真工作的监督者。他不仅是把握演出节奏、控制演出流程的总调度，同时又是组织、协调、协助各部门和谐有序、贯串演出始终的纽带。一个优秀的舞台监督，不仅要有强烈的责任感，还必须具备丰富的舞台经验以及深入了解和舞台艺术相关各方面的知识。所以舞台监督必须获得更多、更广、更新的知识，才能更好适应舞台演出的需求。

舞台监督；芭蕾舞；艺术

笔者在舞台监督工作实践中，学习并积累了一些经验，体会颇深。作为一名称职的舞台监督，必须具备以下条件：(1)领会编导的艺术构思和了解各艺术演出部门的工作进程；(2)掌握舞台舞剧艺术演出的创作规律、特点和技术要求；(3)熟悉场地与场地空间及设备情况；(4)组织灯光、布景、道具装台对光等，组织指挥布景道具迁换，组织指挥灯光、效果配制；(5)配合导演完成合成、彩排；(6)负责各艺术演出部门之间的协调工作；(7)演出期间组织并指挥演出有序、安全、有效地进行；(8)记录整个演出中出现的问题，提出解决问题的方案；(9)及时处理演出过程中出现的各种突发事件，确保演出顺利进行等等。

在大幕拉开时导演的工作基本已经完成，舞台监督的工作却还要继续，也就是说导演把工作交给了舞台监督，舞台监督工作落实的到位与否，直接影响着整台舞剧演出的质量。所以舞台监督工作至关重要，因此，舞台监督要具有前瞻性的视野。舞台艺术的专业技术、心理、经验都要有较强的能力。随着文化市场的繁荣，现代化舞台艺术的飞速发展，专业化、职业化是舞台监督这一职业化的发展方向。

一、舞台监督在各环节中的管理与沟通

舞台监督不是某一项具体工作的熟练程度，而是知识结构、工作技巧、统筹能力、处理问题能力等各方面综合的统称。

(一)沟通与协调

舞剧演出涉及到许多部门和环节，它们之间有着紧密的联系，沟通与协调是舞台监督重要的综合能力体现。演出前期，当舞台监督接到演出方案首先要和导演沟通，准备理解其意图、舞剧要求，清楚对方要达到什么效果或演出目的，然后在演出单位内部和外部展开一系列的时间与空间、全方位立体协调工作；在时间上要和导演及主创沟通，合理规划彩排流程、制作排练日程安排表，并及时落实到每个演员、与灯光、服装、道具、效果、化妆等各部门的沟通协调，将导演的要求贯彻到位，制定各部门的制作日程计划表，同时监督各部门制作进程；与音响沟通，确定相关的事宜等等。在排练合成阶段，因为部门多、人员多、事情变化快，经常会出现反复沟通、协调的情况。要不断的与各部门沟通，把导演合成并确定好灯光、音响效果及舞台布景定位，都作好记录，只有通过有效的沟通和协调才能使合成顺利进行。舞台监督的责任是帮助、督促演员及舞台工作人员各守其位、各负其责，并及时有效地处理演出中出现的各种问题和突发事件；提醒各部门、各环节有关人员提前做好准备工作，以确保演出顺利进行。

(二)舞台专业管理环节

在整个演出过程中的各个环节和需要达到的预期效果，舞台监督是个思路清晰的现场指挥者，这就需要舞台监督具备一定的舞台知识，比如：对灯光的启动和明暗效果的掌握、音响的调试、布景道具的位置、上下场门的通道、上下场的衔接以及把控舞台演出的节奏、了解各种舞台设备的作用和功能等，否则就会出现盲目指挥。现代舞台设备日新月异，舞台上的电脑应用非常广泛，因此舞台监督就要了解舞台上的所有设备的名称、术语及其发挥作用与功能。在演出过程中经常会发生意想不到的突发事故，舞台监督必须有能力通过自身的能力机智地应变、解决、化解事故和提前预判演出过程中出现的突发事件，在这个意义上他又是整个演出过程中各个关口的疏导者。

在演出前，舞台监督首先要做好演出各环节的检查工作，排除在演出中可能存在的隐患，包括安全方面、设备方面、音响方面等等，要防患于未然，保证演出的顺利进行。在演出中如果意外发生，舞台监督就要具备排除演出事故的思想准备，具有排除演出事故的应变能力和排除事故的正确方式。因此舞台监督应该严肃而周密，热情而冷静，严格而果断，机智而灵活，严厉而宽容，全面而精细地组织、沟通与协调、控制和指挥所有参加演出的各部门演职人员，定时优质地完成任务。

二、舞台监督所需要的经验与积累

舞台监督需要有丰富的工作经验，经验又是取得演出成功的保证，工作经验是一点一滴积累起来的，我国舞台监督远未实现现代化、职业化。目前仅有个别院校开设舞台监督专业，我们只能通过不断的学习，自身的工作经验来积累、思考，并应用于实际工作中，同时吸收老一辈艺人经验，主动学习国外的先进经验，并融入自己的工作实践。不仅要学习专业的知识，还要学习其他相关学科知识，拓展思维方法、优化行为方式，以取得事半功倍的效果。

三、舞台监督需要具备的心理素质

在排演舞剧整个阶段，舞台监督要有足够耐心处理职责范围内的各环节、各部门甚至每个演员需要解决的问题，当难以决定的时候就要和导演、各部门、甚至演员去沟通、协调、商议，以达到解决问题的目的。舞台监督的前期工作如果做的很充分，那么在演出的阶段就会胸有成竹，以热情饱满的情绪带动全员完成任务。许多老艺术家，在上场前，也会对演出效果作预测，对艺术作品的理解，部门以及观众情绪等种种不可知因素的关注而产生一定的紧张情绪。这时舞台监督就要做好稳定演员情绪，增强信心的作用，提高演出效果。说到紧张情绪，舞台监督也会紧张，甚至更紧张，因为肩负的责任重大，但是正是由于责任在肩，才必须更要具备冷静而镇定的情绪，让别人看到的是一个沉稳冷静、镇定自若的指挥者，带给所有演职人员的感受是“一切都在掌握之中”。在演出过程中，如果舞台上出现意外，舞台监督要坚守岗位，临事不乱，镇定自若，冷静对待，要尽快机智地解决出现的问题或故障。与剧场工作人员密切协作，使演出继续进行下去，所以舞台监督从头到尾要保持头脑清晰。

这是一个称职的舞台监督的基本工作准则，也是舞台监督职业化和专业化的要求所在。随着现代化舞台艺术的飞速发展，舞台监督必须要加强自身学习、在舞台监督管理知识、经验方面跟上时代的步伐。

【责任编辑：王 崇】

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1673-7725(2017)04-0085-02

2017-01-17

马家顺(1981-)，男，辽宁沈阳人，国家舞台技师，主要从事芭蕾舞表演艺术研究。