满族民间剪纸艺术的现代发展

黄迎洁

(吉林师范大学 美术学院，吉林 四平 136000)

满族民间剪纸艺术的现代发展

黄迎洁

(吉林师范大学 美术学院，吉林 四平 136000)

剪纸艺术是我国独有的一种艺术表现形式，而满族的剪纸以其源远流长的历史和丰富的内容成为我国少数民族艺术中的代表，具有较高的学术价值和艺术价值。通过介绍满族剪纸艺术的保护与发展情况，对满族剪纸艺术的现代发展前景进行论述。

满族；民间剪纸；现代发展

引言

满族主要聚居在我国东北长白山地区，而满族剪纸就孕育在这片土地上，并不断地向前发展。随着近几年对少数民族艺术的挖掘和保护，满族剪纸艺术被发现并不断地传承。满族剪纸区别于其他地区的剪纸艺术，具有鲜明的民族特点，体现了浓郁的区域色彩，在我国剪纸艺术上占有一席之地。

一、满族民间剪纸艺术的保护及目前的发展状况

满族位于我国东北长白山地区，那里有着独特的地理环境、历史文化、风俗习惯和审美，形成了不同于中原地区的人文文化。这种独特性也体现在它的艺术创作上，正是这种特色，使其在艺术上独一无二、独树一帜，因此，更加珍贵，值得我们挖掘和保护。满族剪纸艺术作为其中的一种艺术形式，值得我们去细细品味其独特的文化意蕴。满族剪纸艺术甫一发现就受到人们的喜爱和重视，而其代表人物侯玉梅的剪纸作品多次参加国外展览，受到国际艺术爱好者的喜爱，在国际上引起了强烈反响。满族剪纸艺术之所以能够受到人们的重视，离不开剪纸艺人的不懈努力，也离不开美术研究专家在满族民间的收集整理工作，是多方共同努力的结果，他们在满族剪纸艺术的保护和发展中作出了巨大的贡献，对满族剪纸艺术的发展起到不可忽视的推动作用。当然，还有一些艺术创作者在其作品的创作中加入了剪纸艺术，将剪纸艺术与现代艺术完美地结合起来，使人们认识到剪纸艺术的美，从而对剪纸艺术开展广泛的传播。

二、现代绘画在满族民间剪纸艺术中的体现

满族剪纸艺术的特点非常鲜明，体现了少数民族艺术中的单纯、率真和朴拙的特色，在这一点上与现代绘画艺术一脉相承，也是现代绘画艺术所追求的。现代艺术的本质是回归自然，追求的是简单真实，在这一点上还应向民间艺术学习，我们称赞的好作品无一不是体现着这样的特点。例如我们所熟知的林风眠大师，他就是将瓷器的纹饰布局运用到他的绘画中，充分借鉴民间绘画的精髓。对于满族民间剪纸艺术的借鉴运用，体现在著名国画家黄千教授，他将满族剪纸艺术进行“移植”，运用到他的花鸟绘画中，开辟了东北花鸟绘画的新篇章。当然还有很多绘画大师都不同程度地在其绘画作品中借鉴满族剪纸艺术的形象和风格，这其实就是通过实践和创作对满族民间剪纸艺术进行研究、保护和发展。通过和现代绘画的结合给满族剪纸艺术带来了新的机遇，提供了新的养分。

绘画是对于线条和色彩的运用，无论哪种绘画方式都离不开这两点。提到剪纸艺术，我们浮现的色彩就是红色，虽然也有其他颜色的选择，但最常见的还是红色，满族民间剪纸大多也是选择红色的纸作为创作载体。红色在中国人的心目中一直是一个吉祥的颜色，人们表达祝福、传达情谊多用红色来表达。红色在色彩学上表现出一种热情、积极的感觉，满族剪纸多用红色除了受到传统文化的影响，也是东北地区人们的审美和喜好的选择。在绘画创作过程中，应尽力选择人们所喜爱的颜色进行创作，来表现更加积极的绘画心态和艺术心理。人们在欣赏一幅画的过程中，最主要的是这幅画人们看着很舒服，能够理解绘画所要表达的内在含义，这一点很重要。此外，还要表现出不同于别人的独特绘画理念，最好是能够表达出民族的独特文化内涵，这就需要画家能够从民间艺术中汲取文化养分，来滋养自己的文化内涵和精神心灵。

三、现代设计在满族民间剪纸艺术中的运用

艺术发展到今天，已经有很多表现形式，不同流派、不同的艺术表现理念。而所有的艺术都渐渐地回归到艺术的本质，也就是追寻艺术返璞归真，回归自然、真善美的境界。尤其是在现代艺术滥觞的今天，艺术的真善美已经被现代物欲所掩盖，人们把眼光转向了民间艺术中，在民间艺术中寻找艺术最本真的美。民间艺术中有原始的、简单而单纯的表现形式，正是这种简单甚至朴素的民间艺术使艺术家眼前一亮。满族剪纸艺术是满族艺术中的一种艺术形式，它有着简单、质朴且充满满族本土化和民族性的表现方式，它传达给我们的是一种视觉上的美，这种美对于整个东北地区的视觉艺术创作都有着很重要的借鉴作用，视觉艺术将回归本土，在民间剪纸艺术中寻求灵感。

其实，满族民间剪纸艺术不仅仅是一种艺术形式，更多的是对于文化的一种承载和传承。中国的历史文化悠久，各民族聚居杂居，创造出丰富多样的民间艺术，每一种民间艺术都是对于本土文化的一种传承，是不同于其他民族的民族最本土的艺术符号。满族民间剪纸艺术是东北地区的民间艺术，是它的本土文化，经过了很长一段时间的发展才到今天，它没有消逝，而是和现代艺术相结合，并融入到了人们的生活和现代创作艺术中，现代设计中将满族剪纸艺术作为本土的民间艺术来保护和传承，也使得满族民间剪纸艺术能够在现代设计中焕发出新的艺术价值。

剪纸艺术是通过对纸张的裁剪和设计、对于镂空的剪裁，从而生动形象地表现出不同的图形和符号。在剪纸创作过程中，可以取材的形象很丰富，大到自然界的山川河流、宇宙星辰，小到花鸟鱼虫、用具及人，甚至可以创造出想象中不存在的生物，主要在于创作者的艺术灵感。这样的表达是对于自然的理解，对于人心底的具有民族文化的深层次艺术心理活动的体现，这种心理活动是通过剪纸的图形来表达。这和现代设计的创作心理不谋而合，现代设计的发展过程中也会通过某种具有代表性和创作性的图形作为基础，来表达设计理念，表现人们对于生活的理解和向往。

众所周知，现代艺术设计主要是对于点、线、面和空间的组合，但同时这些点、线、面也有其特定的含义，现代设计已经深入到人们生活中，概念十分宽泛。我们在生活的方方面面都能看到现代设计的影子，大到一个城市的设计，小到一个商标logo的设计，凡是与我们生活相关的都可以包括在内。但由于设计最早来源于西方，所以很多设计的理念和思维都遵从西方的概念来进行，故而表现出一些西方化的狭隘，虽然现代感十足，但不足以打动人心。我们在提倡和发扬中国传统文化的今天，必须表现出中国传统的、本土的韵味才能够说是一个好的设计。值得庆幸的是，现代很多设计师已经意识到这个问题，并且从中国传统的民间艺术中去寻求灵感和艺术创作的素材。这样做的好处是相互的，可以使我们更加深入地了解传统的民间艺术，从而将其很好地保存和传承，另外，也能使现代艺术设计具有中国传统的文化韵味。满族民间剪纸艺术就是通过这种形式，通过艺术家和设计师的传承和表现为我们所熟知，也为现代设计增添了民族性，只有民族的才是世界的。

结束语

满族民间剪纸艺术是东北地区重要的民间艺术表现形式，受到东北地区满族群众的喜爱和重视。满族民间剪纸艺术通过和现代绘画艺术、现代设计相结合，得到了很好地传承和发展，其现代发展也为其他民间艺术提供了借鉴作用。很多民间艺术都面临着后继无人、即将消失的危险，民间艺术是国家历史和文化的瑰宝，是不可或缺的、独特的文化风景，要很好地去传承和保护。同时，也要焕发其新的生机，将其同现代艺术相结合，相互借鉴和学习、相互融合和发展，这样才能使艺术更加独特和丰富，在世界艺术之林中屹立不倒。

[1]吕胜中.中国民间剪纸[M].长沙：湖南美术出版社,2000.

[2]王受之.世界现代设计史[M].北京：中国青年出版社，2002.

[3]黄千.长白山花卉线描研究[M].长春：吉林美术出版社,2005.

[4]王纯信,王纪.萨满剪纸考释[M].长春：时代文艺出版社，2005.

〔责任编辑：钱晓玲〕

Modern Development of Manchu Folk Paper-cut Art

HUANG Ying-jie

(Academy of Fine Arts, Jilin Normal University, Siping 136000, China)

Paper-cut art is a unique art form in our country. The Manchu paper-cut, with its long history and rich content as representative in the ethnic minority of our country, has the very high academic and artistic value. Through the introduction of the protection and development of Manchu paper-cut art, the paper discusses the modern development of Manchu paper-cut art prospects.

Manchu; folk paper-cut; modern development

10.3969/j.issn.1008-6714.2017.05.046

2017-02-27

2016年吉林省社会科学基金项目“满族剪纸艺术史研究”(2016B274)

黄迎洁(1981—)，女，吉林长春人，讲师，硕士，从事美术教育研究。

J20-4；G642

A

1008-6714(2017)05-0103-02