现代三维软件与雕塑课程的结合

谭维健

(北海艺术设计学院，广西 北海 536000)

现代三维软件与雕塑课程的结合

谭维健

(北海艺术设计学院，广西 北海 536000)

数字媒体的发展促使艺术领域发生巨大变革，三维软件课程与雕塑艺术创作相结合是数字时代艺术领域中最具创造性的典型案例，充分体现出造型艺术与数字艺术相互交融和促进的良好发展态势。以现代三维软件与雕塑课程相结合为视角，从这两门学科所具有的不同特点出发进行有效结合，为二者以后的发展和创新指明前进方向。

数字媒体；三维软件；雕塑课程；结合

一、三维软件的类型及课程特点

1.三维软件中MAYA和ZBrush软件的特点

(1)ZBrush的开发最早源自于“黏土”的启发，其出现时间已达15年，被许多用户所熟悉，成为一个具有跨时代特征的三维运用软件。ZBrush作为一个强大的数字艺术创造工具，为造型艺术设计提供了非常全面的数字造型解决方案，同时也是CG领域中非常强大的影视三维工程平台之一，充分解放了设计师的构想思维，摆脱了传统的仅仅依靠鼠标和参数进行创作的方式，设计师可依照自己的行为习惯以及创作灵感进行表现。

ZBrush作为一款数字雕刻以及绘图软件，在功能上，不但能够更好地适应影视三维动画的仿真，而且能够与众多三维工程平台搭建，进而实现综合性运用，也可以回避一些三维软件中存在的相对高面数的操作过程。ZBrush能够降低合成效率产生的不良效果，运用简单、普通的设备对一些高清作品进行制作和表现。

(2)MAYA建模技术的特点：MAYA作为一种对三维动画当中所表现的图形进行绘制、呈现的三维软件，几乎融含了三维创作当中能够运用的所有工具，通过计算机辅助构建出许多人们可以想象的造像以及特殊效果。不管在现实当中多么难以完成的三维展现工程，还是极为细小的只能够在显微镜中才能看到的细胞结构，甚至是超时空的幻境或是宇宙空间等，都可以通过MAYA技术实现。

MAYA作为目前世界上最为优秀的三维制作软件，最早是由美国著名的Alias/Wavefront公司于1998年推出的产品。虽然在MAYA问世之前早已经出现了例如3DMAX等一些相对受欢迎的三维制作软件，但是MAYA凭借其自身强大的功能体系以及丰富的效果、灵活且简单的特点，在推出之后受到了业界许多研究者的关注，成为三维动画制作中最为重要的软件。

2.三维软件课程学习的主要特点

(1)ZBrush课程学习的特点：从学习实践方面来说，运用ZBrush可以充分地对写实模型中的一些高精度、高细节进行刻画，从而使其与其他三维软件之间形成一种交互的工作方式或流程。在学习过程中，学习者可以依据ZBrush所具备的建模功能以及颜色绘制功能获得灵感，使设计师能够有重做的时间，并对自己的构思进行展现和完善，在学习操作上也会相对简单。直到现今，我们还可以从许多大型的影视以及游戏当中看到ZBrush软件，其运用非常方便，设计效率也因此而不断提高。

(2)MAYA课程学习的主要特点：MAYA的功能特点十分全面，包含建模、粒子系统、骨骼绑定以及植物创建等。MAYA作为一门最基础的模型建造课程，是三维动画工作者以及相关爱好者必须掌握的一门技术。在 MAYA的形体建模以及塑造当中，不管是道具、场景还是人物立体形象，在学习中都应抓住以下几方面：

对于MAYA三维软件学习来说，首先应当具备一定的造型基础和对计算机技术的运用能力。造型能力主要包括对空间的想象、图像的表达以及结构的展现等。MAYA建模主要是对三维场景进行模拟，因此在构造前，头脑中要对所要制作的物象有一个立体展现的大概框架，也就是我们所说的“胸有成竹”，也只有这样，才能够更好地把握物像从不同角度所表现出的特点。在虚拟的三维模拟场景当中，运用二维的视角去对其进行观察和展现往往是错误的，因为在学习当中，只从一个角度对所建造的模型进行观察，虽然是相对准确无误的，但从多个视图进行观察，会发现许多不同的问题。如造型表现不够饱满、比例不对、立体感较弱等，MAYA三维软件为学习者提供了四个不同的视图，能够方便大家在学习和实践过程中从不同的角度对模型进行观察和制作。

二、三维软件在雕塑艺术创作中的作用

1.摆脱传统的烦琐造型，实现快速虚拟形态的构建

在传统的雕塑创作当中，一般采用手工绘制或者泥塑的方式直接运用材料进行造型形态的创作和探索。运用这种方法能够使创作者直接感受到实物所带来的体验，同时为自己的心灵体验提供良好的实物效果。但这种直接动手的方式，对于雕塑造型中一些较为复杂的形态塑造，其所需要的经历以及技术非常缺少。并且在遇到一些复杂的形态需要塑造时，徒手制作已成为一种不可能实现的方式，往往会使得创作者进行雕塑形态造型的效率逐渐降低。除此之外，在传统的方式中，还会花费大量的实践去考虑如何进行形态表现，从而使创意思考时间大大缩短。

通过对ZBrush课程和MAYA课程的三维绘图软件学习，可以了解到在三维软件界面中，能够通过简单建模的方式来表现出一种虚拟的雕塑造型效果，并可以通过相关的修改指令对虚拟指令雕塑进行任意形态变化。在形态变化过程中，软件会以自身强大的修改能力辅助艺术家进一步地开展造型探索，想要改变原有的雕塑造型形态也只需要短短的几分钟就可以迅速完成。运用这些软件进行雕塑艺术创作时，艺术家就像是在对真实造型进行观察一般，直接对所需要表现的模型进行不断调整，使得形与形之间不断地发生变化，而在这一转变的过程当中，创作者会通过一些可能性和偶然性的形态出现，从而引发新的创意和思考。

因此，ZBrush课程和MAYA课程可使雕塑所塑造的形态变化效率提高，为雕塑艺术家的造型形态设计提供了较大帮助。同时，在三维软件当中运用虚拟三维模型对形态探索的高度自由性和无限的可能性都为雕塑艺术者提供了更为广阔的发展空间。

2.促进三维软件运用与雕塑艺术创造“交互性”新形式的快速发展

三维空间当中的雕塑艺术创造主要以艺术家所具有的创作思维为主导，在此基础上，开展艺术创作者和三维软件之间的有效沟通，从而促进雕塑艺术的创作和发展。

一般情况下，雕塑创作者在运用三维软件实施创作过程时，往往会以自我的主观构思开始，运用计算机指令进行创作，通过三维软件当中的修改指令，不断地进行修改、转变，从而达到自己理想中的艺术造型形态。这种创作具有一定的可操作性，而且效率也很高，而这仅仅是在工具的使用上，却无从说起“启发”二字，因此，在这当中我们往往忽视了软件的另一种功能，即多形态表现方式。创作者使用三维软件进行雕塑造型时，应当进行探索性的尝试和创作，主动地对其不同的命令以及方法进行使用和选择，从而获取多样的造型变化，为创作者带来更大的思考空间，而这也是创作者应当培养的思维。因此，雕塑创作与三维软件之间相互影响，是一种充分探索的实践活动，对艺术家的思维方式起到了良好的促进作用。

3.在交互作用下形成高效性创作实践活动

雕塑艺术创作者在运用ZBrush以及MAYA三维软件进行交互式艺术创作时，在艺术家原本的思维主导之下，三维软件的思维会对艺术家的创作思维产生极大影响，在这两种不同的思维结合与碰撞之下，不断地推动艺术创作的运行。因此，以三维软件为基础的雕塑艺术创作是双重思维当中最为重要的思考过程，能使艺术者的创作思路更加广阔、灵活。而在ZBrush以及MAYA这两种三维软件当中，同时也可以自动生成不同的艺术形态，这也说明在艺术家的操控之下，软件也能展现出其自身所具有的特殊创造力。因此，以ZBrush和MAYA为基础的三维软件同样是雕塑艺术家实施创造与软件创造相结合的双重体现。

如果我们对运用ZBrush和MAYA两种三维软件所生成的雕塑造型进行现实施工，这两种软件可以对雕塑造型进行非常准确而迅速的数据测量。不管是在空间当中的任何角度还是距离，都可以通过软件进行精确计算。除了能够获得精确的数据之外，软件还可以进行工程力学方面的测算，对各种不同作用力之间的关系及大小进行预算，对雕塑所具有的结构特点以及合理性进行估算，并进行相关模拟呈现等，而这些都可以在施工过程当中降低创造者因错误而浪费掉的实践，从而对整个雕塑形态的创造以及表现过程进行优化。

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〔责任编辑：钱晓玲〕

10.3969/j.issn.1008-6714.2017.05.045

2017-02-27

谭维健(1987—)，男，广西北海人，讲师，从事雕塑研究。

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1008-6714(2017)05-0101-02