再论科技与美术

宁英明

（吉林省通榆县科技馆，吉林通榆 137200）

再论科技与美术

宁英明

（吉林省通榆县科技馆，吉林通榆 137200）

科技的发展影响美术技术的发展，影响美术传播的发展；同时美术的发展印证科技的发展。科技与美术的相互作用要求美术家不忘初心，锐意求索。

科技发展；消费鉴赏；传播载体；不忘初心

人类文明的发展离不开科学技术的进步，技术的每一次革新都将推动着艺术不断繁荣，再到工业革命至今的艺术变迁，美术史中每一次重大的改革，风格的每一次演变，都与科学技术的进步密切相关。技术在绘画艺术风格的形成过程中扮演着不可或缺的角色。

1 科技的发展影响美术技术的发展

科技的发展促进生产力的发展，与美术领域相关的产品以及科技也得到发展。科学技术的进步推动社会的发展，使得社会产品愈加丰富，在美术领域的具体体现是在色彩、材质、工具、等方面都有新的、更好的产品出现。这就为画家创作提供了更多方便，为画家技术的提高提供了更大的可能性。从而极大地促进了绘画艺术的发展。古往今来，生产技术上的每一次变革，社会产品的每一次丰富，都是推动艺术发生突破和飞跃的直接动力。史载最早的绘画工具多为石块、木头等。由于科技的发展，东、西汉时期对帛的大量使用，使绘画的颜色、线条变得柔软而绵长；到了唐代，对绢进行了大量的加工，产生了色彩对画面气氛的烘托和渲染；元代由于制纸工艺的发展，纸就成了普遍的绘画材料，又因纸比绢更容易受墨，用它来画水墨画，使线条千变万化，无穷无尽。西方绘画也是如此，无论是早期的湿壁画、油画技术的运用，材料在其中起着重要的作用。挤压式颜料的发明，提高了户外创作、写生的可能性。因为挤压式颜料和传统颜料相比可能要更浓稠一些，这就意味着要有相应的东西来稀释它，因而具有极强挥发性的松节油就应运而生了。如此一来，油画颜料的色彩就更加丰富了，与此同时，对这些材料的运用也体现了画家不同的思想和技法，绘画的技术也一定发生了变化。而管状颜料的生产使印象派画家得以走出画室，走进自然。而现在，电脑作为一种新绘画工具的出现，使得绘画呈现出崭新的面貌。每一款电脑软件的推出特别是制图软件都会对古老的绘画技术产生影响，想表达的内容，几乎都可以通过电脑数字化生成。

2 科技的发展影响美术传播

美术传播是什么？它是指借助一定的物质媒介或方式,让接受者获得美术信息或作品。艺术的接受，其中包括艺术的消费鉴赏和批评等，它既是艺术活动的完成，也是艺术家实现作品内在价值的方法和主要途径。艺术接受者的这种鉴赏活动的主体性意义是很强的，它不仅是对艺术作品的审美鉴赏、再创造，还是和艺术家的心灵交流。令人意想不到的还有艺术接受还是连接艺术活动与社会活动的桥梁，使艺术活动完全融入人类的社会活动之中，在这个宏大系统中间发挥巨大的作用。以往的传播方式大都是简单的——从艺术作品到艺术欣赏，人们也没有过多关注传播的意义，这其中最主要的原因是不言而喻的，那就是生产力水平低下，自然而然科技水平也受限，传播功能又怎能不落后，对艺术活动也就不可能产生较大的影响。近年来，世界科学技术的快速发展超乎想象的影响了艺术活动。高新科技计算机技术、电子卫星技术等飞速发展并广泛应用在文化艺术领域，艺术传播方式和功能自然获得重大进展。使得影视美术这种艺术样式成为最具有大众性的，同时其中许多表现形式和传播方式也潜移默化的受到影响，充分的体现了视像技术的优越性。在当代艺术活动领域的艺术传播的重要的作用和地位已经突显，无论艺术品的传播形式和规模 ，还是速度周期、增殖量大小都受到了很大的影响，还包括接受者的接受方式、欣赏情趣等也不例外。大众传播是美术传播的理论与历史研究方向,在新媒体背景下,美术堪称最主要的传播载体。可见，科技的发展促进媒体的发展，进一步影响美术的传播速度和传播范围以及影响程度。

3 美术的发展印证科技的发展

美术的主体发展彰显了科技的发展。美术的创造者、美术的技术、美术的载体无不受到科技的影响，美术的主体方方面面都渗透着科技的光芒。

今年法兰克福的车展——很多美丽时尚与高科技结合的概念车，每一款车的外形设计都体现出美术家无尽的想象力和创造力；各大精美震撼的网络游戏——画面五彩纷呈，光影变幻莫测，游戏人物设计匠心独运，绚烂技能展示光怪陆离；宜家家居——唯美高雅，别致情趣的各种家具摆设和生活用品，哪一件都是瑞典设计师们运用美感和人体工程学雕琢的工艺品。这一切都要靠创作者来实现。

4 正确处理美术与科技的矛盾，不忘初心锐意求索

现代主义思潮坚信技术的未来一定无比辉煌，信仰客观真理，人类的进步。受这种思潮影响的艺术家的创造力推动着现代艺术发生、发展进程。他们无尽的创造力一次次地得到迸发和解放，从而造就了一个又一个前所未有的风起云涌的艺术时代。但有一些艺术家持不同看法，他们认为，对美的表达和探索是人们对绘画艺术的不懈追求，科学技术不应该把绘画中的人与自然变成材料，更何况还是一组组可计量的、完全标准化的有极其精确的材料，这种表现削弱了人性，更剥夺了人原来的情感。艺术家得到并享受了科技性带来的这种使用工具的便捷，同时也放松了对基本功的夯实与训练。信息传媒时代的我们每天被无数的信息所轰炸，我们的“体验”越来越少。我们面对精美的画作变得越来越没感觉，艺术生产欲望化、商品化、快餐化，这类艺术在不知不觉中削弱了欣赏者的鉴赏能力和耐心。艺术家始终不能忘记从自身出发，不断的学习和理解科学，在生活的海洋中磨炼，汲取营养来培养和提高自身的科学素养，唯有如此才能在以后的艺术创作中用犀利的眼光来审视艺术的趋势，用坚定信念把握艺术的发展方向，也唯有如此才能创作出独具匠心的作品。家喻户晓的法国文学家福楼拜说：“越往前进，艺术愈来愈科学化，而科学愈来愈艺术化，科学和艺术在山麓分手，有朝一日将在山顶重逢。”

[1]克罗齐.美学原理[M].上海人民出版社，2007.

[2]李文.论材料与技术的发展对绘画的影响[D].中央美术学院，2011.

[3]朱光潜.西方美学史[M].商务印书馆，2011.

G613.6

A

2096-4110（2017）03（b）-0035-02

宁英明（1967，11-），男，吉林通榆人，副研究馆员，研究方向：美术与科技的关系。