产学研融合背景下的设计人才创业模式刍议

李德君　刘刚　戴伟乾

摘 要：旅游文化纪念品是旅游产品的构成要素之一，对于促进旅游业的健康有序发展具有较大作用。“创客”发端于20世纪80年代的DIY模式，在“互联网+”的推动下，迅速发展壮大成为一种新的创业服务模式。将“创客”创业服务模式运用在旅游文化纪念品的设计中，是一种设计思维上的大胆尝试，同时，以赫哲族传统手工艺品为范例，也为其它地域性旅游文化纪念品的设计与开发提供了一种很好的借鉴。

关键词：设计人才 创业模式 创客 旅游纪念品

中图分类号：F240 文献标识码：A

文章编号：1004-4914（2017）01-228-02

工业产品能否满足消费者使用和审美两大功能直接反映了设计师能力品质的高低。面对消费者需求的日益增长和丰富，培养符合市场和企业需要的工业设计人才成为现代设计教育面临的核心课题。然而，当前全国高校工业设计专业培养和输出的人才的服务能力显然不足，即相当部分学生的设计专业知识和能力与企业的实际需要存在较大的距离，导致就业或创业的困难。因此，本文以“创客”为切入点，通过对工业设计的内涵演变、设计人才的胜任特征及需要具备的技能等方面的阐述，探索了以“创客”空间为模式的工业设计创业服务体系，为人才的专业发展提供了新的培养途径。

一、“创客”创业服务模式

（一）“创客”

“创客”一詞来源于英文单词“Maker”，是指出于兴趣与爱好，努力把各种创意转变为现实的人，是近年来人们为突出黑客（Hacker）之中较为中性而善意的一类人所创造出的较为温和的新词。创客以用户创新为核心理念，是创新2.0模式在设计制造领域的典型表现。微观装配实验室（Fabrication Laboratory）及其触发的以创客为代表的创新2.0模式，基于从个人通讯到个人计算，再到个人制造的社会技术发展脉络，试图构建以用户为中心的，面向应用的融合从创意、设计到制造的用户创新环境。

没有分享，就没有人类社会的整体进步，作为人类社会的一份子，分享和传播知识是每个人应尽的义务，将分享作为乐趣则是一种良好的品格和习惯，但分享绝不意味着不尊重别人的劳动成果，或鼓励抄袭和盗版，恰恰相反的是，分享必须建立在尊重首创精神的坚实基础上，否则创新会变成建立在流沙上的建筑。创客鼓励创新各种分享盈利模式，在分享的同时，保护首创者的利益和积极性。

创客并不是一个模子里铸出来的人，他们的共同特质是创新、实践与分享，根据他们的兴趣爱好和各不相同的特长，大体可以分为三类：即创意者、设计者和实施者。他们聚到一起，通过相互协调并发挥自己的特长，就可以爆发出巨大的创新活力。

1.创意者。他们是创客中的精灵，他们善于发现问题，并找到改进的办法，将其整理归纳为创意和点子，从而不断创造出新的需求。

2.设计者。他们是创客中的魔法师，他们可以将一切创意和点子转化为详细可执行的图纸或计划。

3.实施者。他们是创客中的剑客，没有他们强有力的行动，一切只是虚幻泡影，而他们高超的剑术，往往一击必中，达成目标。

（二）“创客空间”创业服务模式

随着国外创客运动的兴起，国内的创客空间、创客社团等创新创业团体也随之发展起来。比较早且具有一定影响力的有北京创客空间、南京创客空间、成都创客空间以及深圳柴火创客空间等，他们因功能定位和运作模式有一定区别，所以出现了不同的风格特点。

1.“互联网+”背景下的个人创客汇聚成创客群体——即“创客空间”。从20世纪80年代开始，我国开始流行自己动手制作物件的潮流，即DIY模式（Do It Yourself），这便是“创客空间”的发端。回顾几十年的DIY风潮，人们在设计、开发、制作以满足自己特殊需求的物件时，虽然所处领域、制作对象不尽相同，但却与“创客”有着一个共同点，即他们都是凭借兴趣、爱好或需求，依靠个人或团队的知识、物力、财力等来实现。进入21世纪，互联网对于我们已经不再陌生，它渗透到第一、第二、第三产业中并与之形成了一个大系统，正在推动着这些传统产业的大规模变革。在“互联网+”的背景下，个人创客汇聚成创客群体——即“创客空间”。他们借助互联网将自己的创作作品在网上分享，供其他志趣相投的创客学习、提建议，进而形成了众多的社交群体。通过这种分享、交流，创客个人水平的提升的同时，也使得整个社群在技术水平和规模上得以提升和发展，进而产生了如今各地不同类别、不同定位的创客空间。

2.“创客空间”是创新产品的重要来源地。“创客空间”的形成离不开创新技术与人才，这里为有想法、求实现的“创客”提供了分享与合作的土壤，使其不断制造出创意十足的新产品。我国各地产业结构与文化氛围不尽相同，各地依据自身优势推动着创客空间的发展，并时常产生很多特色鲜明的项目，从而形成创客空间的面貌不尽相同。创客社群的创造虽然不以利益为主要诉求，但是创客并不排斥商业，不少初创企业都是从创客项目中生发出来的。因此，吸纳创意人才与创新技术是创客空间最重要的职能，这里让有想法、有需求、求实现的人们（或创客）组成团队，不断设计、生产出新的作品（物件）。

二、旅游纪念品设计

旅游业在过去的半个多世纪发展迅速，到了20世纪90年代已经发展成为世界上最大的产业之一。旅游业作为第三产业中一个新兴的中坚力量，日益受到重视并且成为多国新的经济增长点，其对经济的贡献能力也日益显现。旅游业的蓬勃发展给旅游文化纪念品市场带来了机遇，旅游文化纪念品是一种极具地域文化代表性的载体，通常展示了本地区文化的精髓，因此，旅游文化纪念品的设计开发对于一个地区的形象宣传和经济发展起着非常重要的作用。

（一）设计原则

1.地域性。旅游文化纪念品带有极强地旅游地文化特征，在设计时必须着重强调地域特点，即需要重点关注旅游地的自然地理和人文地理等信息。因此，在设计之前需要进行广泛而深入的调查，获得旅游地的全面地理人文信息，经过分析、研究进行取舍、组合，从而将代表性的地域特征体现在旅游文化纪念品的载体上。

2.民族性或民俗性。一件具有浓厚民族韵味的旅游纪念品，可以让人们产生美好的联想，使游者通过欣赏、品味，来了解该民族的文化内涵。同时，旅游者除了欣赏美丽的自然景观之外，也会领略当地的民俗风情，其所购买的纪念品越具有当地的民族特色，就越有纪念和收藏价值。

3.艺术性。旅游文化纪念品是游客旅游过程体验的延续，需要具有较强地外观美感，游客通过旅游纪念品的美的延续性，能够唤醒游客在旅游体验中的美好感受。

4.实用性。现代社会人们所追求的旅游纪念品既需要美观，也需要具有多重实用功能。一个集美观与实用，且功能丰富的旅游纪念品无疑是游客的首选。因此旅游纪念品在艺术性设计的基础上也要考虑设计的多功能实用性。

（二）设计策略

1.以质取胜，注重人文关怀。旅游文化纪念品除了游客作为纪念之用，往往也作为游客带给亲朋好友的“礼物”，作为礼物最基本的要求就是质量。同时，旅游纪念品的人文互动性设计也越来越受到游客的关注，在旅途中，消费者更喜欢自己亲自参与纪念品设计的某一个环节，进而给自己或亲人，朋友留下更有纪念价值的物件，来更好地回味旅游景点。人文关怀可以充分体现互动性，同时它尊重消费者，使消费者在使用过程中的行为变得有意义并赋予产品以新的含义，通过参与可以产生新的价值，所以这种人文关怀的设计在当代受到了广泛的推崇。

2.保留传统精华，注重创新意识。设计的灵魂在于创新，如何不断生产出新的具有创意点的产品是我们需要思考的。对于传统精华的提炼和保留，既可以让我们保护好当地的特有旅游资源，又可以衍生出新的产品，设计出来的作品，也更容易被人们接受。因为它是源于传统，而又赋予了传统以新的生机和活力。

3.重视宣传，树立品牌。节庆活动对旅游者而言具有特别的吸引力，因为节日活动也属于民俗活动中的一种，游客可以通过这种活动更好地了解当地的文化。而在节庆活动中推出的特色旅游纪念品也受到普遍的欢迎，成为节庆活动的重要组成部分。另外，在宣传的同时，也要不断树立自己的品牌。品牌附加值是所有的企业家梦寐以求的，同样质地的产品会有不同的价格，物有所贵，这就是附加值。

（三）设计案例——赫哲族传统手工艺品设计

1.赫哲族鱼皮设计作品。赫哲族作为我国“四小民族”之一，主要集中居住在东北的三江流域，几千年来以捕鱼、狩猎为生，创造和发明了使用鱼皮制作各种生活用品，如鱼皮衣、鱼皮帽、鱼皮鞋等，同时，也利用各种鱼皮制作成鱼皮工艺品，具有浓郁的民族风情，观赏性强。如图1所示，为赫哲族鱼皮旅游纪念品。本设计利用整张鱼皮裁剪而成，其设计题材取自赫哲族神话故事：太阳与月亮。在赫哲人传统观念中，太阳代表女性，月亮代表男性。本设计中讲述着一个男子正在追逐着他心爱的姑娘，姑娘的周围有很多类似凤凰的神鸟，男子的身后有星星图案，二人脚踏祥云，其美好的故事情节孕育着甜美的爱情。本设计构图完整，比例恰当，艺术美感与故事内容形成完美统一。

2.赫哲族桦树皮、桦木设计作品。赫哲族主要聚居地依山傍水，他们沿江建屋而居，几千年的渔猎生活赋予了这个民族特有的设计文化。赫哲先人用桦树皮、桦树木制作生活器具，据考证，早在公元前1000年前后，我国北方少数民族就出现了桦树皮工艺，因此桦树皮工艺在文化人类学上有着“活化石”的称誉。桦树皮通过简单处理之后，具有很好的防水和抗腐蚀性能，制成的器皿轻便、易攜带，不易破碎，是过去赫哲族人不可缺少的生产工具和生活用品。桦树皮器具外表美观、形式多样，主要有船、篓、箱、盒、碗等，这些桦树皮制品多采用兽筋缝制和精美的自然咬和而成，上面刻有反映赫哲族人渔猎生活的各种图案和花纹。如图2所示，为桦树皮笔筒。本设计用桦木做框架，表面用桦树皮的正反两面交替衔接，形成了美丽的色彩变幻。笔筒表面的装饰图案采用赫哲族传统的吉祥纹样，寓意美好。如图3所示，为桦木笔筒。本设计利用原木进行中间旋空而成，上半部做了简单的打磨处理，下半部保持原木本色，具有一种原生态的艺术气息。

三、结论

在“互联网+”的时代背景下，传统产业、技艺、习俗等都受到了很大的触动，不断演绎变化着，“创客”创业服务模式正是在这种背景下迅速发展成长的。如何利用“创客”这种服务模式，为旅游文化纪念品市场注入生机与活力，是当下设计师需要认真思考的一个问题。设计应紧随时代步伐，传统手工艺品更应与时俱进，这样才会为旅游产业的发展做出更大贡献。

[基金项目：佳木斯大学2014-2015年度教学研究项目（编号：JYLY2014-05）；2015年度佳木斯大学人文社会科学研究面上项目（编号：13Sh201508）；2015年度佳木斯大学创新创业训练计划项目（编号：2015xj02）阶段成果。]

参考文献：

[1] [美]克里斯·安德森（Chris Anderson）著.萧潇译.创客：新工业革命[M].北京：中信出版社，2012

[2] 王德宇，杨建新，李双寿.创客空间：做什么，怎么做[N].大众日报，2015.6.17

[3] 贾兆颍.旅游纪念品的再设计分析研究[D].山东轻工业学院，2011

[4] 孙巍巍.渔猎文化影响下的赫哲族传统居住艺术研究[J].山西建筑，2013（4）

[5] 孙巍巍.赫哲族传统衣食住行设计艺术研究[D].东北林业大学，2010

（作者单位：佳木斯大学机械工程学院 黑龙江佳木斯 154007）

（作者简介：李德君，硕士，佳木斯大学机械工程学院教师，研究方向为设计艺术、设计教育等；通讯作者：刘刚，佳木斯大学机械工程学院工业设计专业2013级本科生。）

（责编：贾伟）