基于人才需求导向的大学视唱练耳课程教学改革

2017-01-30原淑慧

北方音乐 2017年21期

原淑慧

（新乡职业技术学院，河南新乡 453000）

改革开放以来，中国市场经济发生了重大转变，以往的计划经济转变为市场经济体制，很多机关单位的职能也发生了巨大变化，对于人才需求也有了新的要求。因此，为了使人才的素质与社会需求对接，国家大力推行教育体制改革，推行素质教育，并取得了不少的成就。但是，在实际教学中，大学视唱练耳课程还存在诸多问题，主要表现在教学方法单一、教学模式落后，不仅影响到学生的学习积极性，而且没有达到提高学生音乐素养的作用。因此，大学视唱练耳课程教学亟待加强，这是教育发展的客观要求。

一、大学视唱练耳课程教学概述

视唱练耳这一概念最早起源于17世纪末的欧洲，在19世纪随着传教士传入中国。欧洲出现的专门音乐听觉训练的学科“Selfeggio”，用汉语翻译过来就是“视唱练耳”，传入中国之后，经过一百多年的发展，逐渐与中国音乐融合，在中西风文化的结合过程中，形成独立完整的视唱练耳学科[1]。目前，视唱练耳已经成为音乐教育基础课程，也是音乐院校的必考科目。视唱练耳课程通过视唱和听力训练大学生对音乐的听觉感受，以此培养学生的音乐感知能力，从而提高学生对音乐的认知，体验音乐的魅力。

二、大学视唱练耳课程教学存在的问题

（一）教学目标不明确

根据视唱练耳课程的教学大纲，学科教学知识目标为：在教师的引导下，使学生的音乐理论知识和实践能力相结合，激发学生音乐学习兴趣，让学生积极参与音乐教学活动当中；技能目标为：学生通过学习具备一定的音乐专业能力，并掌握音乐学习的方法和技巧。但是在实际教学当中，音乐教师并没有正确认识到视唱练耳课程的教学原理之所在，而且教学目的不明确，缺乏方向性，致使教师在课堂上花费了大量时间和精力,但是没有达到理想的教学效果，学生音乐学习能力并没有提高，课堂教学效果不佳[2]。

（二）忽视了情感教育

中国教育还是以应试教育为主，在这种背景之下，考试是考核学生的主要标准，因此，成绩是判断学生能力的唯一标准，为了提高学生的音乐成绩，学校和教师将教学的重点放在了理论学习方面，以成绩作为直接目的，不断增大视唱练耳的数量。这种错误的教学认知，过分注重学生音乐技能的训练，忽视了情感教育，让学生对音乐生产了一种厌烦心理，有的学生甚至出现了排斥心理，不利于学生音乐学习兴趣的培养[3]。此外，现在大学生在就业方面的主要短板表现在：理论知识强,实践能力差。这也是当下中国教育的弊端。在音乐教育中也同样存在这样的问题，学校和教师将重点放在了如何提高大学生的音乐成绩，忽视了学生的实践能力，造成许多音乐专业的学生可以谈起音乐滔滔不绝，让其演奏或者作曲时却难以下笔，学生的音乐应用能力差，这也是视唱练耳教学中必须要解决的问题。

（三）教学方法落后

在传统的大学视唱练耳教学当中，都是以教师为主体，教师在讲台上对学生进行知识的灌输，学生被动的接受知识，知识学生沦为知识的容器，忽视了学生的主体地位。在这种落后的教学模式之下，学生的思想很容易僵化，而作为一门艺术性的课程，视唱练耳旨在培养学生的音乐能力，如果没有丰富的想象力和创造力，不利于学生的音乐创作，限制了学生的全面发展，也不利于今后的就业。与此同时，大学生的自律能力比较差，许多学生在课堂上开小差，打游戏、看小说或者是在聊天，真正认真听课的学生没有几个，这样情况下教师还自顾自的讲课，必然难以达到教学的目的。因此，这种落后的教学方法必须加以改进，不然会致使学生发展不均衡。

三、基于人才需求导向的大学视唱练耳课程教学改革策略

（一）明确教学目标

大学视唱练耳课程教学的重点在于让学生掌握音乐的节奏以及音准。在人才需求导向下视唱练耳教学目的就是通过系统的学习，让学生打好音乐基础，增强学生的音乐素养，从而培养学生的创新能力，开发学生思维，适应社会放在需求。音乐教师要将教学的中心放在视唱练习，让学生通过练习倾听自己的声音，这样才能够更好地理解音乐的内涵，再通过听觉的控制进行视唱；教师也要注意学生音乐能力的培养[4]。学生在进行视唱练习的时候，一定要控制好自己的音量，演唱发声要洪亮、清晰，敢于发声；在高音部分可以用假音演唱，调节好自己的气息；在视唱练耳时，教师也要让学生注意处理曲式结构和力度部分，把握好音乐的高潮部分，这样才能够将内心情感淋漓尽致的表现出来，从而达到提高学生音乐能力的目的；最后，教师要对学生的发音咬字进行纠正。例如，来自于不同地区的学生说话和唱歌时带有自己的方言特色，尤其是北方学生前鼻音和后鼻音难以区分，南方的学生“zi”、“ci”、“si”和“zhi”、“chi”、“shi”分不清，教师要在音乐教学中正这些常见的错误发音，保证声音和谐和音调准确。

（二）注重情感教育

在应试教育环境下，忽视了学生的情感教育，在人才需求导向下教师要转变音乐教学的理念，对以往的教学理念进行改革和创新，关注音乐教学，在教授学生音乐理论知识和技能的同时，也要注重学生音乐情感的教育，从而提高学生的音乐审美能力和鉴赏能力，完成教学任务。因此，在视唱练耳教学中，教师一定要制定合适的音乐教学策略，将视唱练耳艺术化，即让学生理解音乐中包含的感情，加深学生对情感的认识，再将情感教育贯穿视唱练耳教学的始终[5]。

例如，在视唱弗朗茨·泽拉菲库斯·彼得·舒伯特的《致音乐》时，可以让学生了解歌词大意：

可爱的音乐在多少忧郁的诗歌

你安慰了我生命的痛苦

是我的心中

充满了幸福和温暖

把我带进美好的世界中

带进美好的世界中

学生通过学习，可以从歌词中了解舒伯特面对残酷的现实生活，依旧可以驱散心中的苦闷，以积极乐观的心态面对困难，热爱生。然后，再进行视唱练耳，让学生感受这种乐观向上的情感，在演唱时学生情感将自己的情感融合进去，把握明快的音乐旋律。在这一过程中，即丰富了学生的音乐词汇，也培养了学生的音乐情感，达到了教学目的。

（三）创新教学方法

在以往的视唱练耳教学中，最常用的教学法有模唱法、构唱法和听写法，以此来培养学生的音乐素养。在此基础上，教师要灵活应用教学方法，对传统音乐教学方法进行改革和创新，将学生作为教学的主体，加强与学生的互动，提高学生音乐应用能力。

例如，在多声部的教学时，原来都是教师在课堂上反复对学生进行指导，学生机械的练习，不仅花费了大量的时间，而且效果并不理想。如果教师采用多媒体教学，可以在课堂上进行多媒体演示，让学生自己跟唱练习，学生熟练之后再进行视唱，效果比传统教学好得多。而且多媒体教学集声音和图像于一体，可以有效吸引学生注意力，大大减少了学生开小差的情况，有利于激发学生的音乐学习兴趣。