我国高等院校音乐表演专业教育教学改革探讨

董 方

（绍兴文理学院，浙江 绍兴 312000）

深化高等教育改革，培养学生的创新精神，促进学生实践能力的养成，要围绕音乐艺术学科特点，从宽基础、高素质、强能力、懂创新、重实践等方面，实现人才培养与社会需求的一致性目标。在音乐表演实践教学过程中，要将学生综合素质和创新精神作为实践教学的重点，并从多种形式的校内外实践活动中，增强学生实践积极性，启发实践思维，挖掘学生的艺术潜能。本文将从当前音乐表演专业实践教学现状出发，来提出改进音乐表演专业教学的对策和建议。

一、高等院校音乐表演专业艺术实践课程的教学现状

（一）对实践教学重视不足，不利于实践性人才培养

《国家中长期教育改革和发展规划纲要（2010-2020 年）》明确提出推进高职院校创新创业教育体系建设目标，而实践教学是实现创新创业的根本途径。音乐专业实践性强，很多院校实践基础设施建设不足，缺乏应有的实训实习环境，导致理论与实践相脱节。受传统教育模式的影响，在实践教学上重视不够，未能从音乐艺术专业与社会行业发展相融合，不利于强化优秀音乐人才的培养。

（二）实践教学课程体系不完善，缺乏职业技能训练

音乐艺术不是纯艺术专业，而是将音乐、舞蹈、声乐等艺术理念融入到实践中。由于当前课程设置不合理，学生实践性能力难以训练。尽管也有实践课程训练，但缺乏实践训练层次性、综合性，不利于学生音乐专业知识和音乐艺术技能的养成。同时，在实践实训与课程设计上，教什么、实践什么不明确，各年级间实习实训模块形式单一，以教师为主体，缺乏针对性，教学实训与职业岗位技能训练脱节，难以激发学生主动性。

（三）实训实践教学师资不足

缺乏有效的实践管理机制实践教学是在教师的主导下进行的，而教师的知识结构、治学风范及实践能力对学生影响较大。从当前音乐艺术设计师资来源来看，多从音乐学专业分离出来，受传统音乐教育影响较深，缺乏行业发展创新性和时代意识；同时，在实践教学管理机制上，实践教学在形式及内容上缺乏规范化，音乐专业技能训练仅限于象征性的实习实训，并未与课外辅导、与社会群众文化相结合，如缺乏对地方民歌、戏曲、舞蹈等元素的融合，学生缺乏参与各类音乐艺术表演活动的机会等。实践教学在考核评价上较为随意，缺乏完善的教学过程及效果评价机制，特别是对于动手实践教学，很难进行定性、定量评价。

二、高等院校音乐表演专业优化音乐艺术实践教学对策研究

加强音乐专业实践教学，应从多个方面来完善。

（一）建立与音乐专业对口的实习实践基地

音乐艺术实践教学要适应市场发展的超前意识，尤其要对市场需求深入了解，满足理论学习与实践教学的融合。与社会各相关单位建立良好的合作关系，成立对口实习实践基地，拓宽学生音乐艺术素能训练，能够让学生从多种形式的音乐表演实践中掌握理论知识、锻炼实践技能。

（二）根据需要结合自身特点建立切实可行的大纲

我国高等院校应根据自身发展需要，结合音乐表演专业教育目标，按照高校音乐表演专业教学要求，探索出能够展现学校特色并且实际可行的教学大纲，因此，最终制定的教学大纲应遵循以下几个原则：首要一点是要遵循全面参与性。艺术实践活动应当鼓励学生们全面参与，在互动的过程中增加彼此之间了解，通过全员参与的过程相互融入学生们的身心，以此实现培养学生音乐审美能力的效果；第二点就是要遵循综合性原则。组织的实践活动中，应当安排音乐表演专业方面的项目，使每一名参加艺术实践活动的学生都能够有展示自身音乐才华的空间，培养学生更为广阔的视听和审美；第三点就是要遵循身心愉悦的原则。通过组织艺术实践活动，让学生们暂时远离了课堂，进入心驰神往的大自然，这正是他们迫切需要展示才华发挥自身专业技能的时候，应当让学生们解除束缚，全身心的感受多维的大自然，让他们在自然的环境中获得更深层次的审美，体验获得的成就感和愉悦的心情。因此，在艺术实践活动安排的项目选择上要考虑多形式的项目，并在整个学习过程中坚持始终贯彻这一思想。

（三）注重多学科融合，强调课程过程实践性

音乐艺术实践教学要强调学科间的融合，特别是在实践课中，可以对一些专业进行整合，体现实践教学的多样性和充裕性，加强学生选修课与实践环节的衔接，让学生能够从实践机会中提升实践技能。如在歌曲创作方法教学上，不仅要注重写作歌曲的基本方法，还有具有单二部曲式、单三部曲式结构歌曲的创作能力；在多媒体技术实践上，可以将音乐创作与电脑制作软件进行融合，一方面积累实践素材，另一方面从直观的视听中来强化音乐素养。拓宽音乐艺术实践类选修课程，如舞台动作设计、地方音乐表演、乐队编排、合唱排练、音乐文化课程等，在课堂实践教学与艺术表现上，强化技能实践，如声乐中的演唱技巧和方法训练、器乐演奏方法训练、舞蹈形体与训练方法、合唱指挥等技能训练，打破传统以艺术讲解为主的单一模式，实现课堂实践教学立体化形式呈现，增进学生音乐才能和人文精神的有益补充。

（四）注重竞赛活动来促进实践教学

音乐艺术实践教学，要发挥音乐艺术形式的多元化，如创办校园音乐社团，器乐演奏团队、声乐演唱团队、舞蹈表演团队等音乐团体，营造良好的实践氛围；注重各类音乐类艺术竞赛和表演活动，让如钢琴演奏竞赛、民族器乐演奏、歌咏比赛、节庆演出活动；强化校外音乐实践，鼓励学生积极参与校外音乐艺术演出，也可以定期组织对外公开演出活动，鼓励各类音乐艺术专业学生能够从实践舞台中获得锻炼，最大限度的提升实践效果。通过与实践大赛互动，让学生从理论知识、实践演出中接触社会，以赛促教，学练结合。

（五）制定合理的综合评价制度

在建立评价制度方面，我国高等院校应当既能够在教师的工作方面发挥指导评价作用，同时，在教师工作当中的态度、效果以及创意性方面也可以发挥一定评价效果，这就需要在制定过程中综合考虑各方面因素来制定一套综合评价体系。综合评价体系的制定过程应当有学生、学校和教师们的共同参与，在制定流程中，应当由学生填写实践报告，报告的内容应当包含实践项目以及相关建议等内容；然后要汇总艺术实践表，根据艺术实践的结果由教师进行汇总，然后评定出学生的成绩；最后对艺术实践进行整理总结，根据整理的结果给出相关的文字评价。

三、结语

音乐艺术实践教学是贯穿于整个课程教学过程，要打破传统封闭课堂教学模式，促进课堂开放式教学。通过拓宽校内外音乐实践活动平台，将课堂由教室转向舞台；在实践教学体系上，逐步建立以实践为根基、以选修课程为补充、以多种方式的演出活动为平台，从音乐艺术素能训练和培养上，让学生适应未来职业发展需求，从舞台表演中增长才艺。

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