浅论钢琴演奏当中紧张心理的成因及对策

郑 越

（长春师范大学音乐学院，吉林 长春 130000）

浅论钢琴演奏当中紧张心理的成因及对策

郑 越

（长春师范大学音乐学院，吉林 长春 130000）

钢琴这一乐器风靡全球，被人们称为“乐器之王”。学习钢琴演奏必定要登台表演，几乎所有的学琴者，甚至是世界级钢琴大师都会在舞台上有不同程度的紧张心理。钢琴学习的过程中，大多教师仅注重学生演奏技巧的提升，忽略了学生心理素质的培养。笔者将分析多个造成演奏者紧张心理的因素。

钢琴演奏；紧张；因素

一、技术因素导致紧张

随着钢琴演奏者能力的提升，其展现的演奏技巧也会增加，曲目难度必然提升。从以手指运动为主的音阶、琶音，到展现双音、八度、和弦、大跳等一系列更为复杂的演奏技巧，对演奏者的功力提出了进一步的要求，从手进而到手腕、手臂、腰背、甚至整个身体都要进行综合运动。演奏的过程中，整个身体各部分都应被调动，灵敏且协调的发力完成演奏。演奏者或是学习者在日常练习当中，面对一些诸如颤音、八度、和弦快速进行以及休止符节奏等难度较大没有十足把握或经常出现错误没有完全掌握的技术难点，在上台时就必定会担心演奏失误，无法保持正常的演奏状态。在技术难点处自然地就会紧张，一旦出现意外就更加难以摆脱紧张情绪，心理和身体上就会出现失控形成恶性循环。要防止这种情况的发生应从两个方面解决。

首先就是提升学习者的弹奏技术。钢琴演奏技术的分类多种多样，钢琴教师应对这些技术具体、深入、科学的进行分析和研究，并且系统、有序、分门别类的安排学生长期不断地进行练习，使学生懂得“怎么练”和“为何练”，有针对性的提升自己的演奏能力。要让学生对各种风格类型的钢琴技术都能够掌握，仅仅掌握一种风格类型的钢琴技术，会大大限制了学生能力的成长。在教授过程当中，教师不能为了掩饰学生的某些风格类型曲目的技术缺陷而进行回避。以半音阶为例，由于力度、速度和风格的不同，就可以产生好几种不同的指法，而仅仅掌握一种半音阶的演奏方式显然具有局限性。

第二个方面就是有针对性的采用各种练习方法。弹奏钢琴需要双手相互协调和配合来共同完成，我们要解决技术问题不能仅仅靠多次重复训练来实现，必须科学、有针对性的解决问题。所以，除了常规练习外，还应该进行左、右手分别练习、分声部练习以及分重难点练习的方式来完成。

二、心理因素导致紧张

我们应对钢琴演奏肌体的生理原理和生理现象有所了解。对学生具体的演奏器官进行科学的探究，发现问题并解决问题，研究演奏而进入到唯生理论的道路或是对演奏的生理进行主观臆想都是反科学、反艺术的。可是若忽视生理学的作用也是反科学规律的，学生不正确的手法和学生个人体质、教师教学方式、练习和演奏的方式等多方面因素相互间都有联系。掌握科学的演奏方法是正确演奏的重要前提。钢琴演奏技术存在者普遍的规律，但由于每个人生理、心理的不同又有着特殊的规律，需要做好两者之间的平衡和控制。任何走上舞台的演奏者都会有孤独和紧张感，即便是闻名世界的钢琴大师鲁宾斯坦亦是如此。但是高水准的演奏者就能够自如的将这种紧张感变成适度的兴奋感，表现出超过平时的水平。一些学生和初学者在舞台上紧张有余而兴奋不足，这样就束手束脚。难以呈现应有的水平。

通过正规的学习和刻苦的训练，大多数的学生都能够较好的完成作品的演奏，登上舞台后也基本可以做到台上台下相一致的水准。不过，有些学生心理素质较差，台上台下判若两人，在台上面色苍白、手指冰凉、身体僵硬，平时应有的演奏方式忘得一干二净，平时信手拈来的曲目在大脑中消失，失常的表演状态影响了整个作品的完成。改变这种状况不能埋怨学生，而是应该指出其不足之处并进行鼓励，树立学生的信心。教师在培养学生技巧和艺术表现的同时还要注重学生良好表演心理的培养。教师应“松紧适度”不能一味粗暴简单的训斥，以免伤害学生的自信心，否则自信心一旦受到伤害再想恢复将会相当困难。应当鼓励学生保持良好的学习积极性，肯定学生的演奏，使学生对舞台演奏有积极的心态，具有良好的表演欲望。

三、身体因素影响

弹奏钢琴不仅仅是手指的运动，还需要整个身体协调的运用，是体力和脑力劳动的高度统一。想在舞台上娴熟优雅的表现就必须在台下投入千百遍的练习。面对大量的练习任务，没有良好的体力进行支撑是无法实现的。而且，在舞台进行表演，将承受精神和体力的双重压力，更需要演奏者具备良好的身体状况。很多人在欣赏高超的钢琴演奏时，更多地是想到演奏者勤奋的练习，却很少人能够想到巨大的体力消耗。一个身体羸弱的人是很难将一部作品良好的表现出来的，没有良好的身体素质也很难具备充沛的精力完成每天大量的练习任务。因此，演奏者在重视自身技巧和表现的同时，还要健康的生活，保持良好生活习惯，适度锻炼保持良好体魄对钢琴演奏也很重要。

四、突发状况导致紧张

演奏者在舞台进行演奏时呈现的是自己对作品的理解，但在演奏时却往往会有不可预测的情况发生，如手机响铃、闪光灯闪光、甚至是键盘某个按键没声等突发情况。这是对演奏者的考验，要求演奏者必须有强大的抗干扰能力和应变能力。但是一些学生会受此干扰，导致思路被打乱，甚至有时观众一声咳嗽都会打乱了自己的阵脚。

我们应该通过科学合理的方式来提升学生的抗干扰能力。练琴时，不要总是关房间门，应让学生适应演奏过程中的走动声说话声等声响。多组织小型演奏表演，增加登台机会。表演时，可有意的让台下学生不保持绝对的安静，让台上的学生继续表演。通过针对性的训练帮助学生克服紧张的心理，做到在台上自如的表演。另外，演奏者要做到尽可能的精确，这需要认真、刻苦的练习来实现，即便现场有即兴的发挥，仍需要平时踏实长期的练习作为基础，不能有侥幸临场奇迹的诞生。表演真发生了突发情况，应该尽量控制情绪，集中思想坚持表演。

[1]周海宏．对部分钢琴演奏心理操作技能的研究(上)[J]．中央音乐学院学报,1993(01):14-29．

[2]周海宏．对部分钢琴演奏心理操作技能的研究(下)[J]．中央音乐学院学报,1993(02):56-68．

[3]陈乾英．浅谈消除钢琴演奏紧张心理的对策[J]．美与时代(下),2010(05):89-91．

[4]蒲熠．浅谈钢琴演奏在舞台实践中的心理操控[J]．黄河之声,2013(19):85-86．

[5]蒲熠．如何祛除临场钢琴演奏的心理紧张[J]．黄河之声,2015(02):35-36．

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郑越（1988—），女，汉族，籍贯：吉林长春，单位：长春师范大学音乐学院2016级艺术硕士研究生，研究方向：钢琴演奏。