刍议高校钢琴的钢琴教材与曲目选择

2017-01-28冯会

北方音乐 2017年19期

关键词：钢琴曲钢琴学习者

冯会

（许昌学院音乐舞蹈学院，河南许昌 461000）

刍议高校钢琴的钢琴教材与曲目选择

冯会

（许昌学院音乐舞蹈学院，河南许昌 461000）

学生学习的成果与教材的制定选取与有着较大的联系，本文给出了关于高校钢琴教材制定的建议以及选择曲目的原则，深入讨论了高校钢琴的钢琴教材与曲目选择这一问题。

钢琴教材；钢琴曲目；高校钢琴教学

引言

目前，许多高校钢琴教材制定存在着一定的问题，比如内容单一，取材陈旧等，想要培育出更为优秀的钢琴人才，高校需要完善钢琴教材，给予学生更好的学习参照。

一、制定与选取钢琴教材的建设

（一）从社会专业人才的需求标准出发

高校开设钢琴课程，最主要的目的就是为社会培养钢琴方面的人才，所以，在进行教学的每一个环节，都应该以人才市场的需求为导向。目前，社会对于钢琴人才的需求较大，尤其是受过高等教育的专业人才。然而，随着社会发展的需求，社会各界在选取钢琴人才时所采用的标准越来越高，这使得负责培养钢琴人才的高校面临了新的挑战，钢琴学子的成长需要更多更好的养料。通过对人力资源市场的研究，为了迎合市场的需求，首要的就是要帮助学生扎实基本功，另外，还需要帮助学生提高教学能力。教材的选择和制定是教学的一部分，为了帮助学生在这两点上有切实的提高，高校需要将这两点融入到教材的选择与制定标准上来，将应用与学习相结合，将钢琴基础训练与钢琴教学训练相结合，让学生实践，强化技能，全面提高职业素养。走到人才市场上通过的学生会更有竞争力。

工作机会相对较好的岗位对于钢琴人才往往有着更高的要求，钢琴人才的艺术素养与文化修养也会被列入到人才考评机制中，学校应为学生的发展做更多地打算，在制定教材、选取课程内容时，应该考虑到社会专业人才的需求标准，将文化的培养、素养的培养引入到课堂中来，给与学生更多的艺术熏陶。

（二）从钢琴教材内容的多样性出发

目前，许多高校所采用的钢琴教材相对陈旧，教材所选取的内容相对单一，以经典传承为主，新兴的作品以及新兴的音乐元素都没有及时地纳入到教材中来，还有的学校教材过于具有倾向性，受到地域特色或是历史因素的影响，以一种音乐元素为主，教材内容死板，这不利于打开学生的视野，也不利于丰富学生的技能。音乐教学应该以海纳百川的胸怀，将更多高品质的音乐纳入到教学范畴中来，丰富学生眼界的同时，也可以通过多角度的考察为引导，帮助学生提高演奏水平。

钢琴虽然是西方乐器，但是在目前音乐大融合的趋势下，中西方音乐的边界越来越模糊，钢琴早已不再是单一的演奏西方音乐的乐器，许多中国音乐都可以以钢琴进行表达。在中西方的音乐碰撞中，擦出了许多新的火花。近年来，我国许多音乐家的音乐创作，都是东西方音乐相结合的产物，具有很高的艺术欣赏价值，高校开设钢琴课程应该考虑到音乐的未来发展方向，制定钢琴教材，不能总是跟在时代的尾巴后，依样画葫芦地选取老旧教材上的内容，而应该争当音乐先锋，将目光转向到音乐的远景发展上，丰富音乐的样式，将传统的中国元素以及各种各样优质的音乐要素引入到钢琴教材的制定中来。

（三）从高校钢琴教学的课程体系出发

钢琴教学需要依照学习和发展的规律进行，编订教材应注意到课程体系的构建，既要考虑到学生的发展需求，也要考虑到教材的多元化建设，将这些教学的方向和内容确定下来后，就直接的编订教材，会造成教材编写混乱，这不利于学生的学习。

钢琴教材的编订，应该符合螺旋式上升的知识体系构建规律，以帮助丰富相关的知识，提高个人素养。在技能方面，要考虑到学生的实际需求，尽量让学生发挥出自身的主体性，促进学生进行积极有效地练习。

培养学生的艺术素养，不是一朝一夕的功夫，需要较长的时间，培养学生的艺术素养，需要在日常的教学中进行有机的艺术渗透，在教材的编订与选取过程中，就应该注意到这一点，将素质教育贯彻到技能培养过程中，将艺术熏陶融合在理论知识的讲授过程中，全面促进学生成长。

二、钢琴曲目的选择

钢琴曲目的选择对于钢琴教学起到至关重要的作用，合适的钢琴曲目可以有效地帮助学生进行训练，提高学生的演奏技巧，促进学生各方面的成长，如果钢琴曲目选择的不合适，则会对学生的钢琴训练产生反作用，在主观和客观双向层面上制约钢琴学习者的学习。

（一）钢琴曲目的选择要循序渐进

钢琴学习是一个循序渐进的过程，需要学习者进行不断的积累和练习，高校的钢琴学子在学习基础与天赋上有着一定的差异，选取钢琴曲目就不能一概而论，对于本身就具备较高水平的学子，可以选用难度较大的曲目；对于钢琴基础相对薄弱的学生来说，教师就要格外多花心思，一般来说钢琴学习者的学习可以分为四个阶段：

1.入门阶段

钢琴专业的生源虽然大多具有一定的音乐基础，然而也有部分同学对钢琴一无所知，那么，钢琴教师就需要帮助学生尽快度过最为艰难的入门阶段，在这一阶段，主要要做好调动学生的学习兴趣，学会基本的知识，尤其要扎实曲谱知识，帮助学生培养自主练习的习惯，在这一阶段主要采用C入门素材，对于启蒙功能来说，《小汤》具有较好的效果，才用《小汤》，学习者可以尽快熟悉五线谱，培养节奏感。

成年或接近成年的高校学生与低龄幼儿钢琴学习者有着较大的差异，在学习进度上可以更快，成年的入门阶段学习者在学习态度上容易急躁，部分同学往往会主动选取过于高难的曲子，在没有明确指导的情况下，进行超水平练习，可能会使学习者养成不好的习惯，对学习者整体的学习带来负面地影响，教师要及时进行指导，帮助学习者选取合适的曲目，只有入门阶段的基本功扎实，以后的学习才会顺利。

2.初级阶段

初级阶段的学习者，最需要加强的就是一些固定弹法的巩固，强化基本功，了解一些乐理方面的知识，在这一阶段中，学习者最需要训练的就是手指，初级阶段最主要的教材就是《车尔尼》，在本阶段中，学习者会面对大量的枯燥练习，坚定学习意志对于学习来说十分重要。学习者要在这一阶段多进行音阶、琶音等基本练习，培养良好的演奏习惯。学习者要在学习的过程中，适当进行记谱练习，这对学习者未来的学习具有较大的意义。

《车尔尼》不是这一阶段唯一的教材，学习者还可以选择巴赫《初级钢琴曲集》、《哈农练指法》、《小奏鸣曲》等，但应以《车尔尼》为主，巴赫的《初级钢琴曲集》有着较强的魅力，广泛受到钢琴初学者的喜爱，然而，这套教材相对较难，不宜应用过早。

3.中级阶段

中高级阶段是高效钢琴专业学生入校时的普遍水平，对于这两个阶段学生的指导是钢琴教师工作的重点，中级阶段的学生经过前两个阶段的训练，在手指和声部领域都有了一定的积累，对于音乐史也不会太陌生，有了较好的音乐基础。

在这一阶段，学生主要的教材有《车尔尼》299、《莫斯柯夫斯基练习曲》、《克拉莫练习曲》等，对于基础较好的学生，教师可以为学生选择难度较大的曲子，帮助学生进一步提高。

进入中级阶段学习的钢琴演奏者，往往对音乐有了较好的认识，音乐教师可以选择更具音乐魅力的音乐，以促进学生在理论与实践两个领域的同步发展，贝多芬、莫扎特、肖邦等杰出音乐大家的音乐都是这一阶段学生可以接受的。

4.高级阶段

从中级阶段到高级阶段，学生往往要经历一段时间的学习与练习，进入高级阶段的学生，具备了走专业道路的条件，然而，能否真正的达到专业水平，还需要教师的悉心指导，以及学生的自身努力。在这一阶段，学生可以进行难度较大，级别较高的作品的练习。从中级到高级的转变是学生学习过程中最大的一次飞跃，学生需要在这一阶段扩展练习曲目的数量，增深研究曲目的深度，研习音乐史，以达到更高的水平。

（二）个性化的为学生选择曲目

这个世界上没有两片相同的叶子，每一个学生都是一独一无二的，天赋、特长各有不同，不同学生有着不同的不足，音乐教育不同于工科教育，重点放在知识与技能之上。钢琴教育是艺术的教育，是个性的教育，保护学生的天性往往起到了至关重要的作用，在进行钢琴教育的过程中，教师为学生选择曲目，需要充分的考虑到学生的个性以及兴趣。

在技能方面，不同学生的长处不同，短板也不同，有的学生乐理知识丰富，对音乐有着较好的感悟力；有的同学则以强大的基本功和手指技巧见长。教师需要了解学生的具体特性，依据特性为其选择曲目，技巧差的同学要补充技巧练习，音乐感悟能力较差的同学，教师应循序渐进的帮助学生，从较易理解，感染力较强的曲子选起，辅之以一定的乐理学习，渐渐提高对音乐的感悟能力。要发扬学生的长处，不仅是为了保护和开发学生的天赋，更是为了帮助学生树立自信，坚定学生的学习意志。

部分学生善于演奏，然而，表演的天赋却有着一定的欠缺，这就需要教师为其寻找更多走上舞台的机会，首先就要从选择合适的曲子开始，渐渐增加表演成分。

（三）以“传承经典，与时俱进”为原则为学生选取曲目

经典之所以为经典，是因为经典有着不朽的魅力，是可以隔着时空感染到学生的，有着极强的学习价值，另一方面，经典与经典的代代传承演绎出音乐史的发展脉络，学习经典对于学生的整体音乐学习有着较大的好处。单一地学习经典是不够的，在时代的浪潮之下，越来越多的好音乐涌现出来，学习音乐需要与时俱进，在钢琴演奏方面，郎朗、李云迪等活跃在大家视野中的钢琴演奏家的表演具有一定的可借鉴之处，是学生们很好的参考素材。在为学生选取教材时，应把握传承经典兼顾与时俱进的原则