再议内蒙古高校声乐钢琴艺术指导现状与思考*<br/>——以内蒙古艺术学院与蒙古国国立文化艺术大学的比较为例

再议内蒙古高校声乐钢琴艺术指导现状与思考*
——以内蒙古艺术学院与蒙古国国立文化艺术大学的比较为例

2017-01-28成莉

黄河之声 2017年21期

关键词：蒙古国钢琴伴奏内蒙古

成莉

（内蒙古艺术学院，内蒙古呼和浩特 010010）

再议内蒙古高校声乐钢琴艺术指导现状与思考*
——以内蒙古艺术学院与蒙古国国立文化艺术大学的比较为例

成莉

（内蒙古艺术学院，内蒙古呼和浩特 010010）

声乐钢琴伴奏专业在内蒙古高校的简历至今已十余年，对于这样一个年轻的学科而言，其教学发展和意识的更新仍然需要一个逐步完善的过程。本文将结合邻近的蒙古国声乐钢琴艺术指导课程建设的现状和本人近二十年的伴奏工作体会，就目前内蒙古高校该专业存在的问题及笔者提出的建设性的思考，与读者进行探讨。

蒙古；内蒙古；现状；问题；建议

在国外，很多国家早以认可钢琴艺术指导是一个音乐表演专业学科，而不是一个辅助的学科，它有自己的音乐演奏技巧和表演、合作的方法，同时也有相对独立的音乐教学体系，其专业性质已经远远超出了钢琴伴奏的工作范围。

声乐钢琴艺术指导专业在内蒙古高校的建立至今已十余年，对于一个年轻的学科而言，教学发展和意识的更新需要一个逐步完善的过程。本文将结合蒙古国声乐钢琴艺术指导课程建设的经验和笔者近二十年的伴奏工作体会，就目前该专业在内蒙古高校存在的问题，与读者进行探讨。

一、声乐钢琴艺术指导专业在蒙古国的发展现状（以蒙古国国立文化艺术大学为例）

蒙古国的音乐院校里认为钢琴伴奏课与声乐课同等重要，钢伴与声乐教学是相辅相成地，缺一不可的，声乐专业的学生，钢琴伴奏课不仅仅是一门必修课，同时也是一个独立的专业，即使是主修声乐表演的学生，从大学二年级开始，也必须进行钢琴伴奏的学习，一直到五年级毕业，如果想进入到研究生院继续深造，钢伴也是入学考试的重要内容和将来必修的课程，所以在蒙古国，声乐教授和学生不仅演唱水平很高，伴奏也很出色。

以蒙古国国立文化艺术大学为例，该课程是钢琴系所有学生的必修课程，共十个学期。以第九学期的教学大纲为例，要求如下：

1、准备五首必修曲目，为歌唱者伴奏一首，自己伴唱演奏一首；

2、视奏和根据所给音程移调（歌剧和室内声乐曲目）；

3、演奏一个不低于15分钟的节目。

4、演示与歌唱者合作的一节课，内容为歌剧场景（包括对话和合唱段，此场景在学分测验前一周给到演示者手中）；

5、为歌唱者伴奏（曲目由主考教师从前四学年必修的五十首中选取）；

6、视奏和根据所给音程移调（歌剧和室内声乐曲目）；

7、能够论述歌剧和室内声乐曲目、音域和声区、声乐术语、歌剧声部、声乐和伴奏艺术理论。

钢琴专业学生的伴奏课都由剧院的演员或学院的声乐教师进行配合，而任“钢琴艺术指导”的是该院室内乐系钢琴伴奏教研室的4名教师，他们全部经过钢琴伴奏专业的训练，无论是弹奏还是与演唱者的合作，均有很高水平。钢伴教师在课堂上不但要教学生如何弹奏和处理音乐，还要充当声乐演员的角色与学生配合，当学生通过一、两节课已经把伴奏弹熟之后，这时声乐老师进入课堂，与钢伴教师一起帮助学生处理歌曲，其实就是声乐教师在带动学生的弹奏，以此更好地培养学生与演员的合作能力及其必须的技巧。在伴奏课上，教师的要求是很高的，有时甚至会觉得比独奏还难弹，因为与演唱者的配合很重要，二者在气口与音乐处理甚至是艺术观点都要一致。

期末考试和学分测试要求学生准备一个节目单并演奏，其中包括不同风格和体裁的声乐曲（以蒙古族作品、咏叹调、浪漫曲为主）和器乐曲；期中考试要求视奏和大二度移调、自弹自唱（以浪漫派和咏叹调为主）；

在毕业考试（第十学期）中，要求学生展示一场四十分钟左右的音乐会，共六首作品，其中必须包括西方歌剧二重唱和与乐器（以弦乐、木管乐为主）的合作，其它包括一首巴洛克或巴洛克以前的咏叹调、古典歌剧或清唱剧的一个咏叹调或场景、一首俄罗斯歌剧中的歌曲、一首西方浪漫主义作曲家的歌曲或咏叹调、一首现代作曲家的作品；考试的第二部分是视奏。如果通过第十学期期末的国家考试就可以获得钢琴伴奏师资格，在钢琴伴奏方面技术突出的毕业生如果想继续深造，可以参加职业培训（助教、见习期）。此类学生要求参加演奏考试、学分测验、以及院系音乐会。总体来讲，该专业在蒙古国形成了自己独立、规范和完整的学科体系。

二、声乐钢琴艺术指导专业在内蒙古的发展现状（以内蒙古艺术学院为例）

内蒙古艺术学院在该学科多年的建设中进行了长期的探索和实践。现音乐学院钢琴系的钢琴基础教研室，主要负责全院三百多名声乐、器乐专业学生的钢琴伴奏工作，有教师15人（近些年又从国外引进了多名新的老师，扩充了教师队伍），2007年以来至今先后举办了有关钢琴艺术指导的讲座、公开课、音乐会等交流和观摩的活动有二十多场，先后有：中央音乐学院声歌系声乐艺术指导胡适熙、韦蔚老师，中国音乐学院西沙、孟少臣、龚荆忆老师，钢琴家陈以新、邓垚、上海音乐学院冯熠老师等，他们精彩的演奏与讲学，有力地推动了内蒙古高校钢琴艺术指导的学科建设。

尽管该专业在内蒙古得到了一定的发展，但钢琴艺术指导这个专业始终未能形成自己独立的学科专业规范和完整的理论体系。在钢琴系的教学中，对专门、系统地培养伴奏型钢琴表演人才没有引起足够的重视，因此，一方面培养的独奏人才达不到真正舞台艺术要求，另一方面伴奏人才又较为匮乏，而且专业素质与水准都不尽人意。而且在高校从事钢琴艺术指导的有关人员，大多被视作为一种基础性的工作岗位，他们所面对的更多的是繁重的工作和任务，基本上没有专业方面的学术交流和探讨，因此也影响了建立这门学科完整、独立和规范化的教学目标和体系。

（一）内蒙古高校声乐钢琴艺术指导专业存在的问题

1.相关部门对声乐艺术指导专业的认识不足，缺乏应有的重视：首先，据笔者调查，内蒙古大部分高校目前还没有专门的钢琴艺术指导，这项工作主要还是由钢琴专业学生完成，除了师资不足等客观原因外，一些院校认识上的不足和伴奏工作繁重但待遇、职称、地位不高也是造成这门学科发展滞后的重要原因；其次，钢琴伴奏课目前仍是声乐专业学生的选修课，很多声乐学生还不是很重视这门课程。

2.师资力量薄弱限制了该专业的发展，如：储备曲目数量少，种类单一；缺乏必备的音乐理论和人文科学知识；心理素质、稳定性及应变能力较弱；钢琴伴奏基本功不扎实（包括“奏”和“伴”的能力）等。

3.专业建设缺乏系统性，培养体系不够健全。该专业是跨学科的交叉学科，既与钢琴专业有紧密的内在联系，又与声乐艺术、器乐艺术直接相关，还与音乐学、语言学、音乐生理学、音乐声学等直接相关，是一门需要多层次、多修养的综合素质的学科。目前，这些多元化的课程还没有实现。

（二）内蒙古高校加快声乐钢琴艺术指导专业建设的建议

1、更新教学理念：起源于欧洲的钢琴伴奏体系虽然已经很完善，但我们不能简单地使用“拿来主义”，美声和民族声乐的伴奏既有共性又有个性差异，二者在发声机制、歌唱语言、乐理体系、审美取向、音乐风格等都有所区别，尤其内蒙古的长调、短调的伴奏更不能照搬欧洲伴奏教学体系，因此，教育者们要更新教学理念，在借鉴的同时，还要在实践中不断探索、总结经验，逐步建立符合我们内蒙古地区声乐伴奏特色的教学体系。

2、建立教材体系：要合理筛选教学曲目的钢琴伴奏谱，尽量选用作曲者本人的钢琴伴奏原谱以及一些有影响力的作曲家编配的伴奏谱，从而能更准确表达出歌曲作者的音乐思想与舞台表现的实际效果。对于没有配置伴奏谱的曲目，要请作曲家或有经验的钢伴老师对其进行编配。

3、改善教学方法：在双方合作期间，伴奏教师可通过对学生课程的记录、评价与分析，从中总结出课堂教学存在的问题并改进。改革教学评价机制，伴奏教师可以参与到声乐专业学生的考试当中，对其在合作期间及舞台表现的不足应当做出评判，并积极与声乐教师进行沟通交流。

4、强化教师队伍：青年教师要意识到教育传承的重要性，不断提高个人的理论水平，具备综合的音乐知识体系——表演、作曲、音乐理论、音乐史与音乐教育等（尤其史论课程在“艺术指导”的知识建构中具有基石的意义），尽快让自己成长为优秀的钢琴艺术指导人才，为内蒙古地区声乐钢琴伴奏事业奉献自己的绵薄之力。