CG绘画在游戏美术设计中的运用

李茂洋 （广州大学市政技术学院 510000）

CG绘画在游戏美术设计中的运用

李茂洋 （广州大学市政技术学院 510000）

现阶段，“创意产业”成为了学术领域发展的新命题，CG绘画是创意产业中的重要部分，游戏美术设计中，利用CG绘画技术，不仅可以将最时尚与最前沿的商业意识体现出来，还能够推动游戏美术的现代化发展，CG绘画是技术与艺术的整合，几乎可以为所有视觉艺术进行创作，本文就以CG绘画在游戏美术设计中的应用进行几点具体分析。

CG绘画；游戏美术；设计应用

在市场驱动下，游戏美术设计会影响CG绘画的发展，而CG绘画又能够为游戏美术提供更多支持，两者相互影响、相互促进，合理的应用CG绘画，是当代游戏美术工作人员应该具备的基本技能，充分挖掘CG绘画对游戏美术的促进作用，是非常必要的。

一、CG的含义与特点

1.CG含义

Computer Graphics(电脑图形)的简称是CG，即通过计算机来对图形进行创作，将艺术品数码化。在计算机软件技术不断发展的情况下，人们开始利用计算机进行美术创作。由于这种技术能够产生非常好的设计效果，同时CG绘画对设计师的美术功底也有很高的要求。CG技术为当代游戏设计提供了更加广阔的发展空间。CG绘画一般能够在广告、影视以及动画、漫画等领域应用。CG绘画可服务于纯艺术创作和广告设计，其在二维、三维的动画设计当中应用非常广泛，比如：平面设计、动画美术创作、影视制作、游戏美术设计等，利用CG绘画来进行相关的创作工作，根据设计师的创作功底，往往能起到事半功倍的效果。

2.CG绘画的特点

（1）数字化

随着数字化时代的到来，利用现代先进的计算机硬件设备来安装CG绘图软件，并连接数码板，可以使人在创作的同时，享受其中的快乐，让人体会到数字化带来的方便与快捷。利用CG绘图电脑软件可以制作出更加符合视觉效果的图形或图像，CG绘图软件从产生到发展，仅仅用来数年便风靡世界，渗透到了人们的生活当中。

（2）创作材料简单化

传统的绘画材料多用纸张、水彩、油墨，画笔等画材，其种类繁多。现代CG绘画利用数位板和电脑软件来代替传统的绘画材料，其软件自带的各种画笔工具和各种颜料工具更加方便快捷。

二、CG在游戏美术中的应用

1.CG游戏美术创作的硬件需求

输入设备能够将需要的数据输入到电脑当中，利用键盘、鼠标可进行简单的输入操作，可以利用数位板、扫描仪等输入设备将图像顺利地输入到电脑中。游戏美术师经常会使用数位板输入设备进行手绘和构图，感应压力的平板以及一支压感笔构成了整个数位板，其可以绘制出各种各样的图像，输入完成之后，利用显示设备来将绘画成果呈现在电脑中。因此，游戏美术师需制备一台能够精确地显示出绘画成果的显示器，使绘画效果在不失真的情况下，更加丰富多彩。

2.CG游戏美术创作常用的软件

扎实的绘画基础与美术功底是CG游戏美术创作的基本条件，此外，掌握各种类型的CG游戏美术制作软件，对CG游戏美术创作更加重要。常用的创作软件主要为：Photoshop、Flash、3DMAX、Zbrush，这些软件的图形图像以及动画的编辑和处理功能较受设计师的欢迎，使用者居多。在较多的游戏制作软件当中，Zbrush是制作高分辨率专业模型的高精度雕刻软件，常被用来制作次时代高精度接近真实的游戏画面效果。然而，在次时代游戏引擎中，虚幻三游戏引擎的效果较突出，很多优秀的游戏作用都利用了虚幻三游戏引擎，例如，《生化危机5》《剑灵》。

3.CG在游戏美术设计中的应用

2D游戏：CG技术未开发之前，2D图形呈现的游戏基本都是些CG图形文件，且类型单一，使得早期的2D游戏美术画面过于粗糙、简单。而CG技术的出现，使得PC电脑中的2D游戏图形能够加载分辨率较高的图像，使游戏画面更加形象、逼真、华丽。

3D游戏：自CG技术发展以来，三维技术应用广泛，普遍应用于游戏动画和即时演算当中，通过3DMAX或MAYA软件可以创作场景、道具、人物等游戏内容。3D画面的游戏效果给人一种身临其境的感觉，当然，三维CG游戏画面的制作对设计师的技术也有更高的要求。对游戏制作设备的要求会随着所构建的3D模型的效果提高而提高。

4.CG在游戏美术各部门中的具体应用

游戏美术部门当中存在着许多部门分支，各个部门之间有着明确的分工。以下为CG技术在游戏美术各部门当中的具体应用。

原画：负责基本工作。策划部门将策划目标以及游戏中的故事需求传达给原画设计师，原画师以此来构建该款游戏项目的整体美术设计风格，然后进一步对角色、道具、场景进行刻画。因此，该工作内容主要为设计创作，扎实的美术功底、创作能力以及设计能力是原画设计师必须具备的工作能力。Photoshop、Flash等软件是原画设计师常用的绘图工具，但一般情况下，原画师会先将自己的设计思想理念以绘画的方式表达出来。

三维模型：原画师在完成设计图之后，将设计图传送给三维模型制作师，三维模型制作师以此来设计基本的3D游戏模型。并利用3DMAX、MAYA等构建模型的工具以及二维绘画软件，来实现2D画面到3D画面的转换过程。三维模型制作师需要对物体结构的空间感有良好的认知，且需熟练掌握绘制贴图以及构建模型的CG技术。

角色动画：为3D模型中的各人物角色设计出流畅、鲜活的动作。设计师需掌握游戏人物角色的特点，并对动画原理知识有充分的认知，使得所设计出的人物角色动作更加逼真、鲜活、可信。

特效：可以利用CG绘画绘制出画面的视觉效果。设计师要熟练掌握游戏画面中特效动画的运动原理，和颜色与光线的运用，并发挥其丰富的想象力及创造力，适当在画面中添加雾气、爆炸、动态模糊、静态模糊等等，使整个游戏画面的视觉效果更加鲜明。

UI：UI设计师主要利用CG技术设计游戏界面，需具有较强的平面设计能力和综合能力，使其能够将游戏的进入界面、游戏界面、道具界面等相关界面的视觉效果展现得更加鲜明。设计师需要针对与游戏中人物相关的血槽、头像、技能、道具等设计出合理的窗口及图标。

国外游戏美术行业分工的细致程度无法比拟，从服装设定到配件设定的原画部门的工作中，就可以看出其行业分工的细致程度。由于国内缺乏大量的游戏美术行业人才，设计师的专业经验不足，分工不细致，设计师身兼数职，使得国内的游戏美术行业发展较慢。因此，国内设计师应加强自身对CG游戏美术创作工具运用的熟练程度，提高自身的创作灵感，使创作出的游戏效果更加逼真。

三、结语

游戏美术的优劣与游戏产业之间存在密切联系，并且也会直接影响市场效益，CG绘画的优势突出，为游戏美术设计提供了强大支持，开辟了更加广阔的发展空间。CG绘画除了具有其独特的艺术表现手法，还具备极强的艺术感染力，能够为社会提供更多的视觉效果服务，相应的，也承担着巨大的社会责任。市场的诉求与导向能够影响CG绘画的发展速度，二者相辅相成，只有共同发展，游戏美术设计与CG绘画才能最大程度地发挥其作用。

[1]宋子扬CG作品选[J].徐州师范大学学报(哲学社会科学版)，2011(01).

[2]谢时光.“CG”线描绘画的基本原理与创作实现途径[J].大众文艺，2012（17）.