此花非彼花—由恽寿平《出水芙蓉图》谈“没骨花”与“没骨法”的关联与区别

文 张 勤

此花非彼花—由恽寿平《出水芙蓉图》谈“没骨花”与“没骨法”的关联与区别

Similarities and Differences between “Mogu Flowers” and “Mogu Painting Skills”from Yun Shouping's Lotus Flower Breaking the Surface

文 张 勤

“常州画派”是画史上非常重要的流派之一，“没骨”是其重要的技法特点之一。恽寿平一再强调其“没骨法”以北宋徐崇嗣为宗，本文通过梳理北宋期间关于“没骨”的相关记载，可以清晰地看到：“没骨花”在北宋，是指作品所写生的题材芍药花的别称，而非指“没骨”技法。徐崇嗣初作“没骨花”应为芍药花，更兼吴方言与江淮方言中多入声，阳平声调作入声，以至后人误将“没骨花”认作“没骨法”。而真正的“没骨法”实际上是指多次分染将墨线湮没的一种院体画技法。

“没骨花” “没骨法” 徐崇嗣 黄筌 徐黄异体 芍药 吴方言

清初“常州画派”之创始人恽寿平曾创作了《出水芙蓉图》一幅，图中绘红荷一枝，亭亭于新老两叶之上，花头以朱磦、朱砂及少许胭脂染就，正叶以石青、花青绘成，层层递进，反叶着以汁绿、赭石点成，整幅画面色彩丰富而不繁腻，轻松灵动。画家题跋“出水芙蓉”，“拟北宋没骨画法”。[1]

恽寿平(1633—1690)，原名格，号南田等。他所创立的“常州画派”是画史上重要流派之一。学者杨臣彬认为：南田的花卉风格，以广泛的题材，真实生动的艺术形象，秀润的笔墨和设色，创造了“清如水碧，洁如霜露”的“没骨花”法。[2]学者俞剑华在《中国绘画史》中指出“及恽寿平起，以天纵逸才，斟酌古今，以北宋徐崇嗣为宗，而创纯没骨体，清秀妍雅，……相号为常州派”。恽寿平“清妍秀雅”的“没骨体”是何面目，此名因何而起，此法因何而成的呢？恽图与俞文中都提到“以北宋徐崇嗣为宗”，清张庚《国朝画征录》中也称：“斟酌古今，以北宋徐崇嗣为归。”而“徐崇嗣没骨画法”又为何种技法？

一、史料中记载的徐崇嗣“没骨法”的特点

据《中国美术大辞典》中关于“没骨”的解释词条：“北宋徐崇嗣效学黄筌，所绘花卉，摒去墨线勾勒（此时方为无线之没骨），只用彩色画成，名‘没骨图’；后人称这种画法为‘没骨’。清恽寿平仿之。”又称“徐崇嗣，北宋画家，金陵人，徐熙孙。工写生，擅草虫、禽鱼蔬果、花木等。初承家学，因不合当时图画院的程式和风尚，改效黄筌、黄居父子画法，后自创新体，摒弃墨笔勾勒，直接用彩色晕染，所谓‘其画皆无笔墨，惟用五彩布成’，‘叠色渍染’称‘没骨图’，也叫‘没骨法’，清恽寿平极推重之。”北宋沈括《梦溪笔谈》说：“乃效诸黄之格，更不用墨笔，直以彩色图之，谓之没骨图，工与诸黄不相下，筌遂不得瑕疵，遂得齿院品。”北宋苏辙《王诜都尉宝绘堂词》中云：“异花没骨朝露香”，其自注：“徐熙画花落笔纵横，其子（孙）崇嗣变格，以五色染就，不见笔迹，谓之‘没骨’。”我们看恽寿平这幅《出水芙蓉图》确实是直接用颜色写之，全图未见一笔墨线勾勒。如此，恽寿平受徐崇嗣的启发，还是十分可信的。

而徐崇嗣的“没骨花”究竟是什么面貌呢？据《梦溪笔谈》所述，既有祖风，又“效诸黄之格”。

而关于“徐黄异体”，史上亦多谈及。《梦溪笔谈》中《论徐黄二体》云：“诸黄画花，妙在赋色，用笔极新细，殆不见墨，但以轻色染成，谓之写生。徐熙以墨笔画之，殊草草，略施丹粉而已，神气迥出，别有生动之意。”北宋郭若虚《图画见闻志》之《论徐黄体异》：“谚云‘黄家富贵，徐熙野逸’。……二者春兰秋菊，各擅重名。”学者葛路指出，野逸是徐熙画派的风格特征，也是由三方面因素形成的：其一是其人是在野之处士，“志节高迈，放达不羁”；其二作画取材不同，“多状江湖所有，汀花野竹，水鸟渊鱼”；其三是绘画表现不同，“形骨贵轻秀”。[3]

从这些文字评价来看，其实徐崇嗣之祖徐熙的画品画格不在黄筌之下。北宋米芾曾称“黄筌画不足收，易摹，徐熙画不可摹”，并认为徐崇嗣得其祖笔意，所画皆传神，远在黄筌之上，推崇备至。另有北宋苏轼题其《杏花图》云：“江左风流王谢家，尽携当画到天涯。却因梅雨丹青暗，洗出徐熙落墨花。”如此可推断，徐崇嗣创“没骨”是事出无奈，为迎逢黄家父子的要求，放弃其祖父徐熙“落墨为格”的野逸画风，“惟用五彩布”“叠色渍染”之法，欲达到与院体画相近的效果，而自成一格，名之曰：“没骨”。

至此，既然徐崇嗣改良并兼融了徐黄两体，建立了新的画法，“没骨法”之成因应了然了，但是事实却更为复杂。史上对“没骨法”的起源众说纷纭，对“没骨花”的解释也扑朔迷离。

二、关于“没骨”概念的阐释

“骨”在中国画中有着举足轻重的地位和作用，南齐谢赫在《古画品录》里提出“六法论”，其中“骨法用笔”，就是古人讲的“笔力扛鼎”“力透纸背”“入木三分”“高山坠石”“屋漏痕”“折钗股”等，即指在用线条造型时，用笔的力度、速度，线条的质感等，是否能够体现“气韵生动”的内在精神要求。[4]自此，“骨法”成为对中国画以线造型的重要衡量标准，“骨法”“骨力”“骨气”，决定了作品的气韵与格调。如唐张彦远《历代名画记》品评张墨时言“极妙参神，但取精灵，遗其骨法”等。中国绘画有“书画同体，用笔同源”的传统，笔法中蕴含的力量，行笔速度、使转的方向等等，与绘画客体完美结合，成就了中国画的独特性。

关于“没”。《辞海》中解释：“没méi骨，中国画技法名，不用墨线勾勒，直接以彩色描绘物象。五代后蜀黄筌画花勾勒较细，着色后几乎不见笔迹，因有‘没骨花法’之称。”从字的发音角度来看，《辞海》中关于“没骨”的注音是“méi gL”，而非我们日常所默认的“mò gL”之音，而《辞海》中对“没”在读“méi”时的解释有4种，而读成“mò”时的解释如下:“1．深入水中，2．淹没、盖没，3．隐没、消失，4．消灭、湮没。”此外《词源》《汉语大字典》等工具书中的注释也与此相仿。《中国美术大辞典》：“五代黄筌画花勾勒较细，着色后几乎隐去笔迹，遂有‘没骨花枝’之称。”

学者顾震岩在《“凹凸花”与宋人“没骨花”札记》中总结说：若要给宋人“没骨花”下一个确切定义，他认为是，宋人的“没骨花”是指花卉画题材在墨线定稿的基础上，以色线复勾并以众色敷染，讲究笔力骨气，色彩浓丽，厚重而覆盖墨线的一套专门的绘画技法。溯其源流远来自印度佛像画上“凹凸花”画法，后经唐、五代不断衍变成的一种纯敷色的花卉画。[5]由此可见，此处的“没骨”应作“mò”声，即盖没、隐没、湮没之意也。我们从院体画家们所画院体画可以推断一二。如现藏台北故宫博物院的宋人小品《梅雀图》中的梅花经过层层分染，几乎不见墨迹了，又如北宋赵昌的《写生杏花图》，双勾的墨线亦为白色所覆盖，隐约难辨。

然而《中国美术大辞典》中又云：“北宋徐崇嗣效学黄筌，所绘花卉，摒去墨线勾勒（此时方为无线之没骨），只用彩色画成，名‘没骨图’；后人称之这种画法为‘没骨法’。”非常肯定地认为此法是直接以色彩描绘，而没有用线。问题是，既然“骨法用笔”有如此重要的品评标准，认为“没骨”讲的是隐没“骨法用笔”的线条，那么作为“直以彩色布之”、不用线条造型的徐崇嗣“没骨法”，既然是无线没骨，无线可没，无“骨”可没，又何来“没”骨？

那么我们也许可以转念推断一下，既无“骨”可没，也许可以读作“没（méi）骨”吧。无独有偶，历史上，确实有关于“没（méi）骨花”的典故。

三、关于“没（méi）骨花”的评说

而芍药何以又称“没骨花”呢？《诗经》言：“维士与女，伊其相谑，赠之以芍药。”在中国传统文化中，芍药有着它独特的审美意象，芍药又被称为“离草”，喻哀婉惆怅状。又因其有茎无干，属于多年生草本植物，不同于牡丹的挺拔丰艳，芍药花头又硕大沉重，风过处，若女子之无骨也，风姿绰约，美艳绝伦，以之喻柔弱无骨之美人也。唐诗宋词中咏芍药之诗词也多不胜数。另外，北宋年间曾有“万花会”，其中北宋王观《扬州芍药谱》提到，当时只是普通园圃，种芍药就竟达五六万株。不独扬州，江南也盛产芍药，根据各地的县府志，当时大江南北，关内关外，遍植此花。

徐崇嗣以“没骨花”题作品，因“自其破萼散叶，蓓蕾露蕊，以至离技格侧，皆写其花始盛衰如此”。据此，可推断，作为“没有骨头（枝干）”的花卉，应为花名读作“没méi骨花”，而非技法名“没mò骨”也。参照徐崇嗣改良其祖之法而宗黄筌的行为可知，徐崇嗣画芍药，并非偶一为之，也应是在题材上的一种迎合，北宋《宣和画谱》载其“前后所画率皆富贵图绘画，谓如牡丹、海棠……芍药之类为多”[6]。

四、方言中“没”字的读音混淆致使花名与技法名混为一谈

那么为什么会“mò”“méi”混淆不清呢？其实，在吴方言和江淮方言中，阴平字多作入声，而“没有”，在南方方言中称为入声“没me得de”，“没骨花”读为“me’gue’hua”均为入声，因此“没（没有）骨花”便与“没（隐没）骨法”相混淆，这恰好与历史上西域所传“没骨”字形字音同，人们因而认为徐崇嗣从前朝画法中得启迪而创“没骨法”。

其实，郭若虚的《图画见闻志》卷六《近事》关于“没骨图”的记载就透露了信息：“李少保（端愿）有图一面，画芍药五本，云是圣善齐国献大长公主房卧中物：或云太宗赐文和。其画皆无笔墨，惟用五彩布成。”诚如学者孔六庆所言“没骨—不用墨笔勾勒，只用色彩晕染叫没骨画法，而草芍药一名没骨花，《广川画跋》将二者混为一谈”。

如上文所述，真正的没骨法，应是指多次分染将墨线湮没的一种院体画技法。但是本文仍然要强调的是，徐崇嗣作为一名优秀的职业画家，并出身于书画世家，以他的造诣，并用色彩直接作画，的确对“没骨法”的发展起了举足轻重的作用，是徐崇嗣在中国画史的重要贡献，这也是恽寿平崇尚他并能立“常州画派”的重要原因。

（张勤/江苏师范大学美术学院讲师）

责编/刘竟艳

注 释

[1]杨臣彬《恽寿平精品集》，北京：人民美术出版社，1993，图版(3)。

[2]杨臣彬《恽寿平的绘画艺术》《恽寿平精品集》，北京：人民美术出版社，1993：1。

[3]葛路《中国绘画美学范畴体系》，北京大学出版社，2009：144。

[4]郭怡孮《花卉写生教程》，北京工艺美术出版社，2002：18。

[5]顾震岩《“凹凸花”与宋人“没骨花”札记》，载《新美术》，2000：1、20。

[6]俞剑华注译《宣和画谱》，