在美术教育中培养学生自探自悟的能力

张倡祎/白银区第十一小学



在美术教育中培养学生自探自悟的能力

张倡祎/白银区第十一小学

【摘 要】美术是创造思维，创造能力和创新精神培育最直接的一门课程。面对广泛的文化情境，我们不能再将目光锁定在单纯技能技巧的训练方面，而应将重点放到形成学生基本的美术素养和学习能力上，特别是学生的自探自悟的能力培养。

【关键词】美术教育；自控自悟；学习兴趣

美术学科在陶冶学生性情，塑造学生心灵，开发学生智力，培养学生创新精神，提高学生动手实践能力等方面具有得天独厚的优越性。因此在大力推进小学美术学科素质教育的过程中，“注重学生潜能开发与个性差异；引导自主参与，培养学生的自主学习能力”，己经成为优化课堂教学，提高教学质量的一个重要途径和基本保证。传统的美术学习方式突出接受与掌握、强调知识与技能，冷落了发现与探究、忽视了情感与体验，从而在实践中导致了对学生认识过程的极端处理,教师注重的是如何把知识和技能准确讲清楚，学生只要全神贯注地听、练，考试时用固定的技法把对象表现出来，就算完成了学习任务。这样的学习建立在人的客体性、受动性`、依赖性上，从而导致人的主体性、能动性、独立性不断被侵蚀。不仅不能促进学生素质的全面发展，反而成为学生发展的阻力。小学美术绘画教学因受传统教育观念与模式的影响，“重讲授轻参与、重技法轻创造”，使学生没有主动参与学习的机会，没有足够的思维空间。正因为如此，要真正推行美术素质教育，就必须引导学生自主参与学习的全过程，充分发挥他们的主体作用，使他们的各种能力与素质在主动参与中得到培养和提高。

那么，如何培养美术课教学中学生的自探自悟的能力能力呢？

一、激发学生学习兴趣。

要培养学生自探自悟意识就应该激发学生学习的兴趣，兴趣是学生探求知识、发展思维的巨大动力，也是培养学生主动参与意识的有效途径。兴趣激发的方法很多，我们依据现行美术教材体系，从中高段美术教材的挖掘入手。学生的认识过程和情感过程是有机的整体。在教学中，依据教学内容，借助幻灯、录音、录像等现代化教学手段，运用音乐、影视、图片等艺术资料，创造一个宽松、和谐、活跃的课堂气氛。不仅可以丰富、映证和深化教学内容，而且可以调动学生的情绪，引发学生积极主动探求知识的兴趣。

二、扩展思维，让学生参与进来。

教师要善于根据教材内容特点和学生自身情况，积极创造条件，为学生提供更多的参与机会。中高段学生的观察力比低段学生已有了很大的提高，前者已经能自觉地、自主地观察事物、分析异同。学生在绘画中观察比较自然和具体对象后，思维就有素材，接着以自身体验进行绘画就能达到水到渠成的效果。学生也可以在模拟、参考范画的基础上，展开想象，将范画的形象加以增减、缩放、挪移、变化等处理，组成新画面。同时，大胆用色，依照创意表现。但要告诫学生在作画时，不要用尺子去画出呆板的线条，不要沿瓶盖去画出死板的圆圈，要让他们知道那是一种机械的作画方法，按照那种方法画出来画是无生命的。学生天性爱玩，根据他们这一心理特点，让学生在玩中培养感性认识，实现自我表现的愿望，这一点十分重要。在想象基础上，让学生排除一切外来干扰，闭目静思片刻，去看心中的画，然后把所看到的图像在画中表现出来。每个学生想象不同，表现的内容肯定各有特色。重视暴露学生的思维过程，重视暴露学生的学习方法。让学生在通过老师的讲解、实践的活动和相互的探讨中悟出道理和方法，培养学生的扩散思维、求异思维、逆向思维等创新思维能力，最终实现由“学会”到“会学”的教育目标。

课堂绘画作品的展览，让学生在“看”中参与。绘画是由线条、色彩、形体等外在形式构成的可视图像，学生可以直接感受，也易接受。特别是，举办同班同学的或同龄人的优秀绘画作品展览会，在一定程度上，学生们都爱看。看了之后学生们还会自觉地学习其中的优点。在上课前，拿一些前几届或平行班的作品当范画，或把自己班的优秀作品展览在黑板上，请同学按小组分别上去看。学生对此较感兴趣，看得仔细，学得认真，因为这时的看，关系到自己的具体操作。老师若再在此基础上介绍一下那些作品构图、色彩等方面的优点，学生会掌握得越快，越全面。同时老师提出要求，布置任务，学生就会主动参与到学习中来，对于学生创作素材的积累也有很大的益处。

可以让学生走上讲台，让他们在“教”中参与。在传统教育中，师讲生听。教师高高在上，学生惟命是从。讲台与课桌近在咫尺，教师与学生的心理距离却遥遥千里，这种课堂气氛中的学生沉闷、压抑，主动性不能发挥不说，甚至感到“学海无涯”，从而厌课、厌学。学生情绪积极，思维敏捷，想象丰富，能主动、积极地参与学习。学生学会评价，让他们在“说”中参与。为了提高小学美术课质量，必须让学生也参与评价，让学生参与评价，就能使学生主动参与学习。在具体的课堂操作中，我们可以采用师生互评、学生互评、学生自评等多种评价形式；并根据学生心理特点与能力循序渐进。

三、在实践中掌握方法。

学生通过亲自动手，对材料的接触感悟和多次的尝试，从而掌握工具材料的性能及有关的美术技能技巧。应当鼓励学生多写生，多观察，多总结，每节写生课都让学生自己去观察、分析大自然事物的形态特征，在真实的事物面前观察表现比对着范画临摹要形象生动得多，学生对形象的掌握也会更快而且准确。在图案创作方面，通过录像、图片、标本、实物等让学生自己观察、分析，鼓励学生自己去总结概括它们的造型特点，这样同学们所创作出来的图案造型比起教师仅出示图案范画让学生欣赏参考制作出来的效果要好得多，图案作业造型因此也会丰富、生动得多。

总之,在美术课堂中营造一种轻松、愉悦、充满美感的气氛，是学生审美创造力充分发挥的心理氛围条件，教师应根据学生的求知、求趣、求参与、等心理特点，尽量使课堂产生轻松愉快的氛围，充分鼓励学生自主、自由地去发散思维、创造性地想象，根据自己的审美情趣去观察事物，认识事物，开阔眼界，增加知识，多接触大自然、接触社会，多欣赏美的东西，运用自己已掌握的工具材料，发挥全部技能去表达自己的美感和塑造自己喜爱的形象。