让美妙的童声陶冶学生的心灵

张凤

素质教育的全面推进，教育改革的整体深化，对中小学音乐教学提出了更高的要求，陶冶情操、提升素养、滋养心灵，成为音乐教学追求的境界。在此背景下应运而生的中小学童声合唱，也成为重要载体。笔者所处的南通市，近年来开展的“童声里的中国”中小学合唱节，丰富了校园文化生活，陶冶了学生的艺术情操，搭建了学生展示的平台，推动了童声合唱的发展。但是，如何充分发挥中小学合唱比赛的效用、让美妙的童声陶冶学生的心灵、引领学生的精神成长，则是值得我们思考的问题。结合多年指导中小学合唱训练的经历，笔者认为中小学合唱训练需注意以下几点及应对策略：

一、美妙童声从完美的训练计划开始

合唱训练是一个严格、严谨、艰辛的工作，是展示人声魅力的艺术活动。回顾比赛中的各支队伍，成功地演绎作品的有很多，但疏漏和遗憾的队伍也比比皆是：有指挥激情万丈，而队员无动于衷，游离于歌曲之外的；有的作品处理得丝丝入扣，而作品的呈现简单的；有的作品略显成熟的；有的歌声苍白、无力……因此训练前良好的训练计划是合唱活动成功的关键。为此，必须做好三个方面的工作：

1.确定完善的训练步骤

在合唱训练之前，制定完善的合唱训练的计划和训练进度表，是合唱训练有序推进的重要依据。合唱训练时，指导老师依据训练计划、训练进度表，把握方向，明确要求，逐项训练，从而做到心中有数，统筹安排。指挥是合唱队的“灵魂”，掌握着合唱训练的全盘计划，切忌故步自封，要时刻虚心听取指导老师的意见，带头执行训练计划，切忌临时抱佛脚，或想到哪里就练到哪里的无目的训练，或依仗外援，听之任之。

2.选择合适的合唱作品

找什么风格的合唱作品；作品对队员声音的音域、张力、色彩的要求；合唱作品的处理与创意；达到什么样的艺术效果；作为合唱中“灵魂”的指挥，要主动承担这些案头工作的担子。曲子太熟，将缺少吸引观众的新意；曲子太雅，又调不起观众的胃口；曲子太难，将增加合唱的难度。所以指挥应当根据合唱队队员的声音特质，精心选择适合全体成员合唱的作品。有的放矢的筛选工作，直接关系到演唱训练的成败，马虎不得。

3.注重计划的执行效率

训练中，指挥要加强与指导老师间的沟通，善于聆听合唱队员的歌声，记录、分析各声部的训练情况，做到及时、适当调整训练方案，完善训练计划。这样每次有计划、有步骤、有突破的有效训练，才能减少训练的盲目性，少走弯路、少费时间、让学生在训练中体验合唱的妙趣，增进训练的热情。

二、美妙童声必须抓住声音支点

合唱比赛中常常会出现这样的现象：音不准、大白嗓、声音虚弱的。这些现象出现的原因，作为指挥应该洞彻明了。因为只有了解学生的发音规律，只有明白合唱的技巧处理，才能思索解决问题的办法。如果指挥或指导老师不能及时发现合唱中出现的问题并及时地更正，那么合唱的结果就会大打折扣。

童声合唱是合唱艺术中的一个重要组成部分。它的纯净、和谐、美妙，让人折服，人们誉之为“天使之音”“天籁之音”。很多老师认为，孩子的声音天真、自然就是一种美，无须修饰雕琢，因而，就让孩子们直接站上舞台，表现真我，就是童声合唱。笔者不敢苟同这样的观点，合唱艺术对声音的追求是非常严格的，因此，在训练前笔者要欣赏大量童声合唱作品，学习专家的心得，了解现今对童声合唱声音的要求，确定我们所追求的声音，然后付诸行动让它成为现实。实践中，笔者把握以下三点训练，效果甚佳。

1.音准是声部和谐的前提

音准是童声合唱的“软肋”，稍有疏忽，“满盘皆输”。传统意义上，很多老师会认为，队员听琴学唱歌曲，理所当然，学生就不会出现音不准的问题。但往往事与愿违，还不知道问题出在哪里。笔者认为，音乐是听觉艺术，合唱音不准的原因是学唱歌曲不够细致，没有了解歌曲；或不够熟悉，没有建立稳定的音高概念。解决上述问题的方法有三：（1）要强调以听为先。正确引导队员分析歌曲的节奏变化、旋律的走向，然后听琴反复默唱，让音乐走进学生心里。（2）声部间磨合练唱。引导队员分析各声部的旋律走向，知道各声部交错的关系后，听辨范唱，相互找寻声部，默唱各自的声部，体验声部的丰富性，感受各声部相互合作的重要性。（3）无伴奏练唱。甩开伴奏的拐杖，用自己的耳朵听辨练唱。这一步是音准训练的最难一步，走过了这一步，音准问题就迎刃而解了。

2.咬字吐字是声部统一的关键

我们知道，尽管每位队员都是经过严格挑选出来的，音准不成问题，但各人的音色还是有区别的，怎样能做到“纯净、和谐、美妙”，需要一个统一的训练方法，让他们的声音靠拢、融和，那就是咬字吐字。声乐中，对歌唱的“咬字吐字”很有讲究，但队员年龄小，指导老师必须不厌其烦，一一给队员示范：这个字是开口音、那个字是闭口音，怎样唱；字头、字腹、字尾，怎样打开；怎样能做到声部和谐统一；队员们感受到像老师一样发音后，声音有什么变化，队员们在一遍一遍的模仿中，逐步稳定，形成和谐、均衡的和声效果，从而体验声音的魅力，感受歌曲的和谐美。美妙而和谐的歌声，既能感染队员，也能幸福老师。

3.表情是作品理解的艺术表现

赛场上，很多支合唱队，声音美妙、感人，但学生的表情僵硬、造作，让合唱少了那份自信、那份灵性。看来，很多老师训练中注重了歌声的训练，却忽略了表情的训练，以为只要上台的时候让队员的脸上露个笑容就可以了，这样的认识就有些偏差了。靠临场表现出来的面部表情，对锻炼很少的队员来说，是很难的一件事。

表情是歌声的翅膀。这里的表情不只限于面部表情，还包含肢体表情。我们在训练的初期，指导老师就要引导学生理解歌曲的情绪、表达的意境，让队员在训练的过程中，走进音乐，感受音乐、表现音乐。让表情成为队员情感的自然流露，灵性的流动。用有感染力的童音去打动人、感染人，才是童声合唱的最美境界。当然，也有很多的老师深悟表情的魅力，充分展露了表情，让欣赏的人们感到了舒服，让他们的合唱走进了人们的心里。

训练中注重音准、咬字吐字、表情的训练，一定能让你的合唱队自信走向成功。

三、美妙童音更需传递韵律美感

曾经读过一篇题为《树洞》的故事，故事说的是，有一个人追着一只兔子，走了很久，兔子钻进树洞里了，等了好久，从树洞里串出一只松鼠，这个人就跟着追松鼠去了……

简单的“树洞”的故事，告诉我们这样的真谛：我们在工作的初期很明确自己的目标，而当事情发生了一些变故后，最初的目标有些不清晰了。我们的合唱比赛也是这样，最初大家都清楚，比赛只是一个平台，通过童声的训练，让队员作为音乐的体验者、再度创作者亲身“感受美、表现美、创造美”。因此，一段时期的技巧训练过后，指导老师、尤其指挥要引导学生理解歌曲，感受歌曲中所蕴含的力度美、速度美、音色美、织体美，以各种美激起队员对歌曲的情感共鸣；要通过自己的歌声、琴声、示范，把歌曲的美传达给队员；要善于调动队员的感官，让队员参与到美的实践中来，从而让队员们忘却技巧，从容自信地表现歌曲，达到童声合唱的最美境界。

童声美妙，美妙童声，不是一蹴而就的，而是要指导老师耐下心，用“水磨的功夫”打磨而成的。当合唱的韵律流淌的时候，幸福的暖流就会溢满学生的心灵，灿烂的笑容就会绽放在学生的脸庞。歌声荡漾的世界，就是快乐的世界。任何时候、任何地点，我们都不应让合唱的歌声远离我们的学生，远离我们的校园。因为，陶冶学生心灵的美妙童声，是我们学生健康成长的精神力量！