荦荦梅花风 写尽丘壑心

毛明强

刘铁平 1946年生。国家一级美术师。现为中央统战部《统一论坛》《黄埔》杂志专栏作家，中国书法家协会特聘专业考官，中华诗词学会会员，中国楹联学会艺术委员，江苏天圣达艺术集团研究员，无锡市书法家协会名誉主席，无锡市书画院专业画家。由文化部，上海市文化局，日本每日新闻社等邀请，曾在中国美术馆，上海、江苏美术馆，名古屋博物馆等举办个人书展及楹联书展。是文化部最早向日本推荐的80位书家之一（1976年）。已出版《刘铁平书法选集》《书法概论》《太湖诗韵》《隶书学》《先秦文字与书法》等专著20余种。

铁平先生爱梅，予亦喜甚；铁平先生沉浸书艺，予亦痴迷此道；至于铅椠文字，觞咏诗赋，留连绘事，亦是同好，故于先生处多盘桓，受益颇丰。常去铁平先生工作室请教切磋，近年来时时得观先生以梅花为题材创作书法，欣赏之余免不了附庸风雅，谈论些梅花故事来，以佐书写之兴，古人有诗云：“寻常一样窗前月，才有梅花便不同。”

一日见铁平先生擘窠书“罗浮”二字，笑谈隋代赵师雄游罗浮山遇梅花仙子故事，不觉沉溺情景，心生向往。先生便衍生出一段文字来：昔有书生某，游罗浮山，时值梅花笑春，疏影凝香。生流连花下，不觉日暮。忽一丽人至，容貌清绝，举止端雅，与生语甚契，清香袭人。邀至山舍对酌，诗酒相欢，引为知音，生不觉醉饮而眠。旦醒，卧一绿萼梅下，忆昨恍然梦中矣。后遂以罗浮为梅花之喻也。犹蒲松龄公之述，一笑以记。先生录此段文字为书法款识，记录一段自己的爱梅情怀，发咏心志，以慰山林丘壑之想。欣赏者读此书法，睇观之，书法、文字皆有令人回味处，自然是收获良多。今人赏书法多只观笔墨，不睹文字，此书坛一弊也。重技轻道，或重道轻技，皆失之于偏颇，重技轻道尤为当下书法人之弊，文犹不逮，字品难高。技道并进、书文并茂，才称得上是好的作品。

对于欣赏书法者来讲，赏书法亦须读文字，一幅好的书法作品仿佛是引人入琳琅之园，观书法走云连风，或恬静如玉，温润秀美；或江海滔滔，行气如虹，令人心驰神往，脱巾信步笔墨间，心情愉悦；读文字则妙语巧思，骊珠和璧，悦人心情，发人深省，体会文字言有尽而意无穷的玲珑莹彻之妙，作者的才情、志趣、学养也尽在其中，字如其人，人如其字。

铁平先生深谙此中三昧，故于书法之外，兼及国画、篆刻、诗词、文字等诸文艺，数十载孜孜矻矻，春写繁花，夏读繁星，秋模烟霞，冬练积雪。固其志于诸艺，不随世俗之好恶而变其学，根之茂者其实遂，膏之沃者其光晔，勤于字外功，并融会贯通，这也许就是铁平先生书艺成功的秘诀吧！

铁平先生博学而慎思，浸淫于诸艺，与梁溪名社碧山吟社及诸社友颇多结缘。袁宗翰、徐兴华、赵亚娟等诗友长相往来，品茗谈诗，词酒宴乐，问候唱酬，诗赋雅意纷纭不绝。常有诗书合作之兴，对雨拈句，临樽研墨，诗成援笔挥毫，往往天趣流泻，诗书俱香，人生一乐事也。先生生性耿介，不善阿谀权贵，不喜倨傲孤高，与之交往，如沐春风，欣欣然也。慕其名上门请教者甚多，不论来自于阛阓闾巷，还是来自于华堂高屋，熟识抑或初识，先生皆一视同仁，一一予以指点，知无不言，言无不尽，常使学书法者满载而归。与之论及艺事掌故，解衣磅礴，载笑载言，生动处绘声绘色，不知晨昏。其书法亦不趋时风，敬畏传统，力求回归自然，笔下自露灵聪之法。其人其字，真梅花风骨也。

自古文人皆爱梅。梅，素苞凌霜，绿萼缀雪；暗香凝蕊，一花领春。玉清冰洁，梅之形也；冲寒折雪，梅之品也。赏梅品梅，自古文人雅事；写梅画梅，至今雅士清兴。宋王安石“墙角数枝梅，凌寒独自开。遥知不是雪，为有暗香来”。时至今日仍是学童的开蒙之诗。铁平先生素爱梅，慕历代贤人高士植梅、赋梅、书梅、画梅之高致，肆力于梅花题材的书法创作。于梅花诗词文赋联爬罗剔抉，择己所好者以真行草篆隶诸体书之。北宋处士林逋，隐居杭州孤山，不娶无子，而植梅养鹤，称“梅妻鹤子”。他的《山园小梅》诗中名句“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”推为梅花千古绝唱，暗香、疏影成为梅之雅称。铁平先生爱此诗，于此诗创作颇多，每每草之遍地，偶尔得一佳者存之。予见先生书暗香、疏影擘窠大字，往往一挥数幅，隔日再书，如此反复数次，得满意之作方止。有的作品已经托裱，隔时觉不满意者仍弃之不用，重新再写，先生于书法勤勉严谨若此。

先生具梅之情性，正如元代画梅大家王冕《墨梅》诗云：“我家洗砚池头树，个个花开淡墨痕，不用人夸好颜色，只留清气满乾坤。”王冕隐居九里山，植梅干株，自颜其居为“梅花屋”，日夕画梅咏梅，留下千古梅花杰构。铁平先生虽不能步趋王冕、林逋等隐逸山林，然而以梅为友，步梅之韵，不慕虚荣，恬淡自守。数十年来，于霁虹居内醉墨滂霈，万斛泉涌，叠纸成山，累字为绮，又于数千幅中拣汰，得珠玑仅二三百余，方汇成今日之梅花诗书法展览。

明代高启有首梅花诗颇能形容铁平先生境遇：“琼姿只合在瑶台，谁向江南处处栽？雪满山中高士卧，月明林下美人来。寒依疏影萧萧竹，春掩残香漠漠苔。自去何郎无好咏，东风愁寂几回开。”铁平先生龆龀之龄即喜书画艺事，天资颖悟，苦于家境清贫，无钱拜师，只能埋头自学。父亲在海外，靠母亲为人家缝补制衣，艰难度日，母子相依为命。先生从小对商周青铜器铭文、秦代石刻、石鼓文等古文字情有独钟，对《毛公鼎》《散氏盘》《大盂鼎》等几乎能收罗到的古文字资料废寝忘食地临摹。又于汉隶兴致浓郁，临写了《史晨碑》《乙瑛碑》《华山碑》《礼器碑》《石门颂》等几十种著名汉碑，移晷忘倦，乐此不疲。其执着于碑学，因此在少壮之岁就形成了笔力豪隽，横绝超迈的书法风格。其篆隶构思新巧，融碑铸帖，雄浑处风疾雷飚，奔涛触天；新奇处花飞霞曜，云烟幻彩。近岁先生篆隶渐入覃思精微之境，尤见深远闲淡，人书俱老矣。

垂髫之龄为学治印，先生对罗振玉、刘鹗、董作宾、郭沫若、容庚、徐中舒等人的古文字著作囊萤映雪，孜孜不倦。生活稳定后广泛收罗明清诸篆刻名家印谱，庋藏研习之，于秦汉玺印、西泠诸家心摹手追，浙派刀法、字法了然于胸，游刃有余于刀石之间，以书入印，别具自家面目。先生楷书以颜真卿为宗，辅之以张猛龙、张黑女、郑文公、石门铭及洛阳龙门造像等南北碑文字，亦私淑梁溪书家庄瑞安先生，于庄先生书法颇有领晤，但不拾人牙慧。而在行草书方面，先生则醉心于王羲之、张芝、张旭、怀素、黄庭坚、王铎等诸家草法的锤练，线条绵劲，观其草书仿佛眼前飒飒风腾，耳畔潇潇竹鸣。

“世间才杰固不乏，辛勤甘苦几人知”。铁平先生在十年浩劫街道打杂工的岁月里，常常一人躲在外婆家的阁楼上练字临画，在众多人迷茫和激情的日子里，他赢得了自学自励的宝贵时间。期间遇到了一位老中医刘葆良先生，将秘藏多年的诸多碑帖拓本交与他临摹，使其如鱼得水，埋头于古人书海中废寝忘食。他还与古旧书店的职工交朋友，为他们布置橱窗等，用服务劳动换得了将古籍善本借回家学习的机会。他认为碑帖和画册才是自己最好的老师，沉浸于古人的书法海洋中击楫泛舟，以达彼岸。

“千淘万漉虽辛苦，吹尽狂沙始到金”。岁月虽然艰难，朝霞依然升起，当中国迎来了一个新时代的时候，铁平先生遇到了他的知遇恩人。一位北京的首长屈尊前来造访了他，首长在北京已了解了他的艺术才华而对他倍加关注。这位首长叫梅行，在中央机关工作，他的命运也随之出现了转机。在梅行先生和谷牧副总理的关怀下，铁平进入了无锡市书画院工作，成为一位专业书法创作人员，从此他真正走上了书法创作和研究的人生道路。以后他与梅行先生书信往来，交流艺术，聆听教诲，铁平先生也将梅老视为师长而终身铭记。1985年冬，在改革开放的春潮里，应北京市文物局之邀赴首都博物馆举办了个人书展，当时轰动了北京的文化界，后又被文化部艺术局推荐，成为第一位在中国美术馆举办大型书法展览的中青年书法家。新华社、中国新闻社、中央电视台等各类媒体对他进行了专访报道，人民日报海外版作了长篇连载。台湾、香港、海外侨报以及日本媒体也纷纷报道，铁平先生一展成名，在那个多年不遇的寒冷的北京城内，掀起了书法的旋风，他被人们戏称为“书法的刘旋风”……

岁月荏苒，梅行先生已然远去，然而铁平先生常常思念恩人，往事常常魂牵梦绕于心头。他想到梅老的高尚品格，想到他对诗词书画艺术的挚爱，想到他对梅花的敬重和赞赏，铁平先生产生了举办一个以梅老名字相嵌而成的“梅之行”——梅花诗书法展，以释自己日夜怀念和报恩之情。他开始全力以赴创作梅花诗书法，数年来积累了3000余件作品，从中选出300余幅，内容既有古今名家的咏梅诗词，也有自己从研究的青铜器和碑帖文字中集出的几十首梅花诗和楹联，加上平时自己的咏梅诗词，合在一起再从中遴选出200余件精品，终于在丙申初夏时节成功地举办了梅之行——刘铁平书法篆刻展。

200余幅梅花书法作品五体皆备，风貌迥异，篆隶风格尤为多变，铺锦列绣，叹为观止。中国书法家协会副主席翟万益先生参加了开幕式，翟副主席在参观展览作品时深为铁平先生的作品所折服。翟副主席本人精擅篆书，面对刘铁平的篆书深情地对大家讲：“我今天不是来参加开幕式的，从严格意义上来说，我是来学习的，感谢刘铁平先生给了我这个好机会……”

铁平先生于书法理论亦倾心研究，苦心孤诣，泛览书林，耕耘文田，陆续写出了《隶书概论》《四体书法概论》《书海钩沉》等专著。近年又与潘振中先生一起合作了《隶书学》《先秦文字与书法》《叩响金石》等6册一套的艺术理论丛书，并付之剞劂，嘉惠后学。其中一些创造性的学术观点已为学界认可，人民日报海外版予与著文褒扬和肯定。

纵观历代书法大家，无不诗文璀璨，腹载五车。夫书法者，以文章为之体，以笔墨为之象，以才情为之用，以性情为之容，书家文采焕乎五色之成章，笔墨纷然云霓之幻化，此为真书法家也。徒以笔墨技巧炫入耳目，终落入言筌，不足为贵也。铁平先生笃行高志，凌云健笔，风骨绝尘，承梅花之志，行梅花之格，终卓然自立于书林。起书囿微言，振艺林斯文，铁平之志也，予服而学之。