齐瓦当：瓦上的历史在倾诉

吴永强

秦砖汉瓦，是古代建筑文明的典型代表，折射出中国古典时期社会的辉煌。瓦当最早见于西周，盛于战国秦汉，后一直为传统建筑所用，形成了不同的风格，如秦瓦当、燕瓦当、齐瓦当等。

熠熠生辉的齐瓦当，历经数千年而不变质，精美的图案花纹，为我们复原了一座座古典宫殿，展现出当时社会生活的广袤图景。这片至今生息不断的土地，因一片片瓦的倾诉而具备了历史的传承与畅想。

齐瓦收藏第一人王也，临淄人，收藏的瓦当达1200余种，其中许多是孤品和珍品，为以往著录所未见。著名书画篆刻家王镛参照王也所藏瓦当拓片，创作的题跋作品，为古老的瓦当及其拓片赋予了新的艺术生命。

踏破历史烟尘的瓦上之马

一匹马，奔腾于北方的天空下。

城门大开，马主人昂首踏入临淄城。这座直到汉代依然“巨于长安”的中国第一都市，“车彀击，人肩摩，连衽成帷，举袂成幕，挥汗成雨，家殷人足，志高气扬”（《史记》），富庶空前，独具特色。

“春秋五霸，战国七雄”之首齐国，马是其引以为傲的最强资本，千乘之国的荣光绵延800余年。在那个讲究“马上千秋”的时代，马匹的数量反映了国力的强盛。齐人爱马，最著名者是齐景公，他“好治宫室，聚狗马”，有马“千驷”。

后来，奔跑于齐地的马儿随齐国湮没于历史，直到近两千年后，被时光重新挖掘出来。1964年，东周驯马坑开始考古发掘，600多匹景公之马重见天日，举世闻名。又过了一些年，散落于田间地头的“马儿”遇见了齐瓦当收藏者王也。

这些古典的马儿，静静立于一片片瓦当之上，向我们诉说着千乘之国的荣光。

所谓瓦当，就是接近屋檐的最下一个筒瓦的瓦头，俗称瓦头、瓦挡、瓦裳，或者茅头。它既有保护房屋椽子和木制飞檐免受风雨侵蚀的实用功能，又有美化屋檐的装饰功能。

齐瓦当是以齐国故都临淄为中心，齐境出土的、年代为周至两汉的瓦当。“齐瓦当以齐文化为基础，自始至终有着鲜明的地域特色，它采用经过筛选的黄土做坯，高温烧制，其质地细密坚硬，色泽均匀，表里一致，呈灰或蓝灰色。”王也介绍，他还下了一个定义：“齐瓦当是最能代表齐国的图腾崇拜和民俗民风的文物遗存。”

作为国家重要战略资源的马，自然进入齐瓦当的视野。

王也介绍，战国时期的齐瓦当以树木为母体，以对称为主要形式，在树的两侧配以形象生动逼真的飞禽走兽或狩猎场景、骑马的猎人等，真实反映自然美景和当时的社会生活，充满了浓郁的生活气息，此为齐瓦当区别于其他瓦当的最大特色。

古语所谓“国之大事，在祀与戎”，树木是祭坛的象征，装饰以“双兽双马”，用双兽来守护，马象征富裕。王也说：“图腾代表一个民族的理念和思想，用吉祥的寓意，象征氏族部落长盛不衰。”

到了汉代，开始出现文字瓦当。与花纹瓦当不同，文字瓦当用一些吉祥、祝愿的话语直接反映人们的思想状态与精神追求，如天齎、家富北海、万岁、吉羊宜官、宫宜、圣王长兴、大吉宜子万岁等。

从图腾、图像发展到文字的同时，由于生产力的进步，齐瓦当也经历了从半瓦到全瓦、从手工刻绘到模具生产的转变。数百年后出现的印刷术，似乎和此种模具生产有某种互通性。

无论图腾还是文字，都是当时社会形态的反映。祭祀、战争、日常生活，齐人傲立于东方，绵延于从春秋到东汉一千余年间，当亭台楼榭随着人世变迁轰然倒塌，作为建筑装饰的瓦当沉入泥土，成为大地的一部分，静静等待新的主人，以新的形式复活其命运。

王也：复活瓦上的齐国

齐瓦当需要一个齐人来复活其命运，这个人叫王也。1960年出生的他，将自己的一生付诸瓦当收藏中。

11月13日，位于临淄城区的齐鲁文化市场，王也带领记者走进他宽大的办公室，品茗之余，他的思绪回到那些与瓦当有关的岁月。

多少年后，他仍能记起最早邂逅瓦当时的情景：1978年，王也下乡插队，一个农民在地里劳作时刨出了一块双兽半瓦当，虽然有泥土掩盖，但尚能依稀看出上面精美的图案。1980年，他被招工进了临淄新华书店工作。读书开阔了他的眼界，他开始疯狂搜索书中关于瓦当的只言片语，却每每陷于失望。

闲来无事，他就去乡下转悠。“当时不需要花钱就可以从田间地头捡拾，有的农民看到图案挺好，就收到家里去了。”那时还没有升值空间、经济价值的概念，一种纯粹的喜欢让他对瓦当爱不释手。

那些年，王也骑着摩托车不断往乡下跑，几年间骑坏了两辆摩托车，也收藏了大量的精品瓦当。1989年4月，城市体制改革允许停薪留职，他第一个报名。一首词，茫然中透露一种坚毅：“二十九年求索，辜负几百卷书。谁言我才有用？感时泪下扑簌。”他准备全力收藏瓦当，“但没钱，穷的叮当响，只好去做汽车配件。”90年代中期，他投资股票，颇有经商头脑，紧跟时代潮流，为收藏瓦当奠定了物质基础。

1997年，王也做广告生意，听说青州有一个老藏家要转让一部分瓦当，马上就去和他谈。“他要的价格非常高，”王也说，“我发现他儿子对电脑非常喜欢，就想了一个办法，和他说，能不能用我的电脑换16件瓦当，他说可以。”

那台电脑，当时价值3万元，是王也从事广告设计和制作的重要工具。换回16件瓦当，广告业务自然没法继续了。此事传开后，有位朋友对他说：“这笔交易不值，你的损失太大！”类似的观点太多，几乎伴随他收藏瓦当的始终，当他成为著名收藏家的时候，还有人问他，你收藏这些破砖烂瓦有什么用？

如今，齐地最好的瓦当，尽收王也囊中。

随着藏品越来越多，王也开始有意识进行学术研究。1999年5月，他在临淄建起了国内首家齐国瓦当艺术馆。2002年，为了填补齐瓦当研究的空白，他以个人收藏的齐瓦当为蓝本，编撰、出版了一套十卷本的《齐瓦当拓本集》，之后又续编了第十一至十二卷。该书由时任夏商周断代工程专家组组长、首席科学家李学勤作序，原中国书法家协会主席沈鹏撰写书评。此书的出版，从某种程度上改变了瓦当收藏界“但知有秦，未闻齐燕”的状况，王也由此被誉为：齐瓦当收藏第一人。

“在这个收藏家比肩而立的时代，王也先生无疑是一个独立特行者，他的笃学与慎思，他的坚韧与执着，他的气度与高格，使这一切的成绩成为必然。”——青岛名家美术馆馆长王宁的评语，无疑是对王也最佳的褒奖。

王镛：用书法赋予瓦当新的使命

出于对艺术的天然嗅觉，著名书画篆刻家王镛，这位中国书法界的扛鼎人物，成为齐瓦当新的“形象大使”。

早在2002年，王镛便为王也出版的《齐瓦当拓本集》题写过书签。2014年末，王也与王镛合作出版了《寸耕堂题跋——天齎楼藏文字瓦当六十品》，第二年在北京杏坛美术馆、山东齐鲁美术馆和青岛名家美术馆相继展出，一时观众如云，好评不绝。学者蔡程赞扬道：“这部作品不但是王镛老师的杰出大作，也会成为书法史上的里程碑式作品。”吴昌硕纪念馆副馆长金翔赋诗曰：“藏瓦逾千业内先，方家题跋锦成篇。二王联袂继风雅，金石长河韵事传。”

“看了王也先生藏的瓦当，我很激动，就想出一本原大瓦当的书。”谈到书的缘起，王镛说，“收藏瓦当三十来年，他没有像一般的收藏家一样，捣来捣去赚点小钱。这说明他对文化对艺术，有一颗纯净的心。”

根据王也提供的齐瓦当拓片，王镛用半年时间书写题跋、考证、究其来去，为瓦当赋予新的文脉气象，也把自己对书法的重新认识，挥洒于瓦当之上，或摇曳或端庄或灵秀，姿态顾盼相望，书法酣畅淋漓，浑厚大气。“我是把题跋当作一件作品来完成的，那就必须讲究章法了，不像古人题跋属于随手记一些内容在上面，虽然也有书法美，但整个章法不用考虑太多。”他将拓片中的瓦当视作作品的一部分，把题跋和完整的书法作品捏合在一起，在书法形式上各种书体彼此融合，交相辉映，书法创作获得了新的空间。

中国书协党组书记、常务副主席陈洪武认为，王镛的题跋“在古与厚之间呈现出浪漫的特质”：“在小小的瓦当中，呈现出一个博大的、精彩的世界。篆书、隶书、篆隶结合、行草结合，大小自然参差，在章法上构成了‘王镛式的独特语言，真的很高妙！最难能可贵的是在很小的尺幅里面表现出沉厚，表现出博大，在古风里面透露出自己的追求。”

多年来，王镛特别注重从民间的砖文、瓦当等中吸收营养，融汇于心，不断创新。

学界曾有一种看法，认为民间的砖文、瓦当是古代的一些工匠制作出来的，不是高级文人的作品，不够雅，王镛认为这是错误的。“许多俗的东西恰恰是一些大人物搞出来的，有文化不一定搞不出俗的艺术品。砖文、瓦当这些东西原来都是主流之外的，往往是一些名不见经传的人或比较下层的人搞的。”王镛指出，古代的工匠，政府控制得非常严格，不能和农民、商人或其他有文化的人沟通甚至通婚，要子继父业，一直为统治阶级服务，所以他们这种工匠，技艺上有传承。“那些东西是文人艺术家不敢弄，也弄不出来的，能够给我们带来很多新的启示。”其实工匠中朴拙、天然童趣带给书法的新鲜空气，是王镛在当代以身力挺的壮举，也许此举在当代书法史带来的影响和意义，日益凸显出其革命性的地位。

他谈到瓦当对当代艺术的影响：“当时对这些文字的变化、变形的能力，令我们现在都觉得非常惊喜。合理地把它们融化在自己的创作中，是很有意义的事情。”

作为古代房屋宫殿的“眼睛”，瓦当升华了古人的建筑审美；作为当代书法的一双“眼睛”，瓦当为艺术的不断更新提供了一个独特的视角。