浅谈初中美术欣赏课教学的一些见解

2016-11-26蒋娟

长江丛刊 2016年2期

蒋娟

浅谈初中美术欣赏课教学的一些见解

蒋娟

【摘要】在中学美术教育的过程中，美术欣赏课占有十分重要的地位，主要在于其能够促进学生的全面发展，提高学生的审美能力与艺术鉴赏力。而在美术欣赏课教学中，教师承担了极大的引导作用，美术教师需要凭借自身的艺术鉴赏力与感染力，充分带动同学们对美术欣赏课的主动性与积极性。本文结合日常教学实践，就如何使得美术欣赏课发挥自身独特的艺术优势，对初中美术欣赏课教学提出了部分见解。

【关键词】初中美术欣赏教学

美术欣赏课作为一门艺术鉴赏课，能够提升学生的审美情趣，启发学生对于美的追求与理解，其不同于普通的教学模式，美术欣赏课需要学生更多地参与其中，打破日常教学中呆板传授的模式，使学生能够进行自我分析与欣赏，并大胆地提出自己的见解。但同时美术欣赏课又是科学、严谨的一个学科，中学生正处于青春期，其人生观、价值观、世界观尚未形成，其审美观念尚未形成，需要教师对学会进行有意识的引导，充分调动同学们的好奇心，开拓同学们眼界，将同学们带入美术的神秘世界。作为一名艺术工作者与教育工作者，美术教师需要充分发挥独特的教育优势，提升教学的趣味性与知识性。

一、美术欣赏课现状

（1）在新课标的教学改革下，当前的教学模式已经发生了部分转变，美术、音乐等艺术修养课也逐步增加，成为中学生艺术审美能力提高的关键。但是由于传统教学模式的根深蒂固，美术欣赏课的排课量仍然占据少量时间，甚至会被其他主要科目所占用，无法保证美术欣赏课的正式上课时间。

（2）美术教师的个人能力与讲课的风格，也对美术欣赏课产生了十分重要的影响。目前美术老师的授课的文学性较强，主要是传统灌输式教学模式，忽略了学生的接受能力。面对图画赏析时却一笔带过。简单的语言教学，无法使学生真正的感受到美术欣赏课的魅力，了解美术欣赏课所存在的审美内涵，从而使学生丧失了学习的积极性，不能达到良好的教学效果。

（3）学生对于美术方面的知识接触较少，在某种程度上审美能力不足，无法真正地理解美术欣赏课的意义所在，从而产生了懈怠的心里，以至于美术欣赏课的教学效果再次受到影响。

二、如何完善美术欣赏课堂教学模式

（一）丰富课堂教学内容

学校积极引导学生进行美术欣赏课的学习，合理安排美术欣赏课的教学时间，在学生进行紧张的日常学习中，辅以艺术课鉴赏，提高学生审美能力。促进学生素质的全面提高。

为了充分调动课堂气氛，使美术欣赏课能够更加生动、有活力。美术教师需要做好充足的准备，在熟悉课本知识的前提下，积极扩充与本节课相关的知识，使得同学们可以从不同的方面了解美术知识，从而提升学生学习的兴趣。例如在课堂上针对梵高《向日葵》的学习，美术教师可以先通过梵高个人的经历切入，引发学生的好奇心。并结合当时的时代背景，讲述梵高画作与其他画家的区别，将课堂内容进行延伸。并将《向日葵》的描绘技法进行简要的解析与介绍，使同学们了解梵高画作的价值，并分析其余中国画作的区别，使教学课堂能够更加充实有特点。

（二）启发思考提升学生参与度

美术欣赏课既具有文学性，同时也具有艺术性。这就要求学生在学习好课本知识的基础上，能够具备艺术审美能力。在美术欣赏课教学过程中，要充分带动学生参与的积极性，提升学生的参与度，鼓励学生主动参与作品的评析与解读，充分发挥自身的想象力，全面开发学生的艺术潜能。而参与度的提升需要美术教师具备较强的引导力，引导学生从简单的自我感受谈起，逐步地过渡到运用专业的知识，并结合自我的感受进行评论，使学生能够真正地融入到艺术海洋中。

（三）培养艺术感受，唤醒学习热情

美术教师可以举办与此相关的课堂活动，与学生一起动手进行绘画，在此过程中，美术教师可以为学生们进行讲解，让其了解到画笔的基本运用方法，但是同时不要对学生的作品进行限定或者过多的干涉，让其充分发挥自己的想象力，追随内心的真实感受，画出心中的世界，使学生初步了解到美术的审美情趣。在绘画的过程中，让他们感受美术所蕴含的线条色彩之美，从笔触中了解到艺术的审美情趣，并从油画与中国画不同的绘画方式中，体验中国传统艺术与西方绘画艺术的区别，唤醒学生对于美术欣赏课的学习热情，使其更好地了解美术欣赏课。