浅谈“表演”在声乐演唱中的作用
2016-10-25邵文建
邵文建
(哈尔滨师范大学,黑龙江哈尔滨150000)
浅谈“表演”在声乐演唱中的作用
邵文建
(哈尔滨师范大学,黑龙江哈尔滨150000)
声乐是人的声音的艺术,声乐“表演”是最能表达人类情感,阐述人类感情的表达形式。下文简单交代了表演的一般机理,表演的两个要求,从真实性和创新性来叙述。本文着重阐述了表演的两个作用:第一,恰当的表演在声乐演唱中可以促进音乐想象力,促进艺术创造力,更好的表达音乐作品;第二,恰当的表演可以激发演唱者情感的投入,带动情绪,使歌唱者更容易进入歌唱状态。现在,很多演唱者只注重技巧,忽略表演。
表演;声乐演唱;作用
一、“表演”在声乐演唱中的一般机理
声乐演唱中的“表演”应具有表演的一般特征,但又不能是范范的在表达歌曲和作者意图的基础上还要对作品进行“表演”,进行再次的创作,使歌曲更有感染力,这样的“表演”才具有生命力。这种“表演”既要尊重原作,又需要自己的情感投入和表达,在一定的尺度内进行重新加工,重新演绎。“表演”中,要形神合一,表演者的眼神,形体,内心活动和变化都要能准确的表达与其内容和所需体现的的作品中人物的情感。声乐的“表演”还和演唱者的心理素质,文化素质等有密不可分的联系。优秀的演唱家总是有着优秀的文化素养,以及良好的心理素质。作为优秀的演唱家,“表演”是人的心理、文化素质的内在转换。
二、“表演”在声乐演唱中的基本要求
1.声乐演唱中“表演”应具有表现真实性。声乐演唱中的“表演”首先应该具有真实性。真实性指的是在声乐表演的过程中正确理解原作意图,合理把握“表演”尺度,真实准确的体现原作表现,我们称之为表现真实性。表现的真实性要求要求演唱者准确分析作品、理解作品、把握作品所体现出的谱曲和作词的作者的创作意图,创作方法,和作者不同的音乐风格以及作品所处的历史坏境,条件背景等相关方面。并通过以上了解体现在歌词语调的抑扬顿挫之中,体现在演唱的语气的轻重急缓,每段歌词的句意和表现内容,音乐节奏的快慢徐达,旋律中的起伏高低,表现出情绪的丰富多彩,情感的忧伤哀乐。表现真实性即还原本真,还原出特定历史性,往往吸引人们的就是那些过去的,逝去的历史故事,充分的还原事件的历史性就是尊重作者,尊重历史。
2.声乐演唱中“表演”应突出创新性。声乐演唱中应突出创新性,这里所说的创新性就是说在演唱者“表演”建立在表现真实性的基础之上,需要加入个性化的表演。声乐演唱的“表演”中的创造性应体现在共识的基础之上。每一位表演者都应该大胆的创新,悲伤之中的矛盾,思念当中的无奈……其实只要能尊重原作,恰当表达,你所展现的就是真实的。创新其实不单单是拘于演唱中的创新,所有的方面都可以创新,比如演唱形式,例如在2006年的春节联欢晚会中,由吴雁泽、戴玉强和阿宝演唱的歌曲《草原上升起不落的太阳》这首歌,形式完全和以前的不一样。他们三人的演唱风格相差极大,吴雁泽老师的演唱凝重悠长,意境悠远,充分展现了老一辈艺术家们身后的文化底蕴和艺术修养;戴玉强是青年歌唱家,音色高亢热情,表情丰富,极富有舞台表现力;阿宝是原生态唱法,粗犷中不失细腻,淳朴中带有高雅,这三位表演者打破常规的演出方式将三种不同的艺术表现巧妙的结合到一起。给观众带来了极大的艺术震撼力以及极大的艺术审美。
三、“表演”在声乐演唱中的作用
1.“表演”是声乐演唱中艺术想象和艺术创造的体现。声乐表演中,“表演”可以促成艺术想象的完成。表现艺术作品需要艺术想象力,然而艺术想象力其实是艺术创造中的必不可少的条件之一。好的表演需要好的艺术想象力和创造力,在声乐演唱中,好的“表演”促进了艺术想象的完成,也能更好的促进对于作品的二次创造。演唱者对声乐作品的内在的形象的塑造需要通过想象然后在用“表演”完成。所以,艺术想象力和表演的关系是相辅相成的,通常演唱者通过对作品的理解然后和自己的生活积累,生活阅历相结合,相互产生作用之后,展开自己丰富的艺术想象力和创造力,想象自己生活在那种坏境中,获得一种真实的状态从而把作品完美的表现出来。几个表情,那这种表演是不可能打动别人的。因此,艺术想象力和表演是缺一不可的。
2.“表演”是声乐演唱中情感的体现。在声乐表演过程中,最难做到的肯定是演唱者声音和情感的结合,一部优秀的声乐作品,即使谱曲再好,作词再好,如果没有优秀的歌唱家完美的演绎出来,一切都是空的。对于声乐演唱者来说,声情并茂的演唱,将自己的情感糅合到作品中去,这是最难的。在学习声乐的过程中,我们常听到“以情带声”、“以声传情”等的话,这些话的意思是在演唱声乐作品的时候,我们一定是投入感情的,声音的可以直白的去体现,可是感情有时候并不是能直接让别人感觉到。“表演”恰恰促进了表演者更好的声情并茂的演唱。歌唱演员无不是日复一日坚持练习,都是从练习“表演”到真正的“表演”之中的。
总之,“表演”是一门实践艺术,在声乐演唱的过程中,“表演”是自然的表演,好的“表演”有助于演唱者更好的进入歌唱状态,好的“表演”是音乐创造性的体现,好的“表演”是演唱者情感表达的体现。显而易见,“表演”在声乐演唱中具有极其重要的作用,恰如其分的“表演”将使我们的演唱锦上添花,学习“表演”,运用“表演”是我们在声乐学习中的重要环节。
[1]周小燕.声乐基础[M].上海:高等教育出版社,1990.
[2]袁东艳.诌议声乐演唱风格[J].星海音乐学院报,2001(03).
[3]范继红.论声乐作品的理解与表演[J].辽宁教育学院学报,2002(07).
[4]杨满年.论声乐表演中的二度创作[J].中国音乐,2005(03).
J616
A
1005-5312(2016)05-0091-01