青田石雕艺术设计的创新研究
2016-10-21曾宇江
【摘要】青田石雕作为我国中华民族传统的工艺品,有着绵长的历史与丰富的发展经历。随着人类的发展与时代的进步,青田石雕要想跟上时代的步伐,不被时代的潮流所淹没,石雕艺术家们就必须在继承的基础上持续地发展青田石雕,发展的唯一途径就是创新,创新是时代发展永恒不变的主题,要如何对青田石雕艺术设计进行创新,是当下石雕爱好者和石雕艺术家们值得深思的一个问题。本文就青田石雕艺术设计如何创新进行浅略的研究,为青田石雕的发展做进一步的探讨。
【关键词】青田石雕;发展;创新;艺术设计;研究
【中图分类号】J323 【文献标识码】A
青田石雕是我国特有的传统艺术,是中华民族文化的珍宝,青田石雕历史悠久,距今已经有1500多年的发展史,青田石雕精巧细腻,晶莹剔透,色彩丰富,自古以来就是广大文人墨客所青睐的工艺品。青田石雕于2005年入选第一批国家级非物质文化遗产,是一代代的青田石雕艺人们和爱好者所共同創造的汉族优秀文化,是我国中华民族优良传统的继承,是中华民族文化的延续。随着时代的进步与社会的发展,还有雕刻艺人的思想的发展,青田石雕也在不断地前进,青田石雕的设计空间越来越广泛。
一、青田石雕的艺术特点
青田石是一种非常珍贵的雕刻材料,它不仅质地细腻,硬度适中,光泽秀丽,而且其最大的光彩之处就是艳丽丰富的色彩,青田石主产于浙江省青田县,是我国的名石之一,青田石学名是“叶腊石”是一种可以耐高温的材料,它不仅仅是雕刻艺人的宠儿,还且还深受文人墨客的喜爱,青田石从明代开始就替代金属、牙骨成为篆刻的主要材料,给我国的篆刻艺术也带来了巨大的贡献。青田石雕之所以会受到很多人的欢迎,不仅仅是因为它的雕工精湛,也是因为青田石的名贵。更有文人赞叹青田石:“阅尽封门亿万春,修成正果赛黄金。女娲遗石今犹在,玉洁冰清似佳人。”可见青田石在古代就已经深受人们的喜欢。
青田石雕是传统工艺美术的奇葩,青田石的风格自成一派,实而尚易,精妙而大器,被人称为“天下第一雕”,青田石雕拥有精湛的雕工,生动丰富的色彩,多彩多样的造型,素来被人们所喜爱,有“在石头上绣花”的美誉。
(一)精湛的雕工
尽管青田石雕有多美丽,多珍贵,若是没有雕刻艺人精湛的雕工,也是暴殄天物,更何况现在市面上流通的青田石料多以残缺的、不完美的材料为主,优质的青田石料越来越少,要想将这些有残缺的青田石料雕刻成一件完美的工艺品,只有雕刻艺人进行缜密的设计、布局,对青田石料的纹理进行很好的处理,针对不同的青田石料创造出独一无二的、极具特色的青田石雕,必须依靠雕刻艺人的雕刻手法。雕刻艺术家门在对青田石雕进行处理时,为了满足青田石雕的空间布局,通常都会把青田石雕刻成山水、花卉等,再加上雕刻艺人的精湛的雕工,就赋予了青田石雕独一无二的、精妙绝伦的工艺品。
(二)生动丰富的色彩
青田石最大的特点就是它丰富的色彩,青田石也是大自然的宠儿,大自然把所有的颜色都送给了青田石,青田石中自然赋予的色彩也为雕刻艺人带来了极大的创作空间,特别是在花卉、山水中,色彩的丰富为作品带来极大的生机。就比如青田石雕中红色的、黄色的可以雕刻成花卉,青色、绿色可以雕刻成枝蔓,白色可以雕刻成流水,颜色较深的可以雕刻成山石,这样就使色彩艳丽的青石雕宛若是立体的山水画一般。青田石雕的自然之美大概就在于此了吧。
(三)多彩多样的造型
青田石独特的硬度、质地和色彩赋予了青田石广阔的设计空间,雕刻艺术家们可以在青田石上任意发挥,展开丰富的想象力,不会受材质的影响,再加上青田石雕的发展历史悠久,雕刻艺术家们的、长久以来的实践,衍生出了众多的风格流派,所以就奠定了青田石雕的造型丰富多样性,青田石雕中比较受雕刻艺人喜爱的造型主要有山水、花卉、人物及动物,这些多种多样的造型题材也蕴含着青田石雕丰厚的文化底蕴。
二、青田石雕艺术设计的创新
(一)中国画对青田石雕艺术设计创新的影响
中国画也是我国中华民族传统文化的精华,中国画追求的是“外师造化,中得心源”,讲究的是顺其自然,这与青田石雕的顺其自然有异曲同工之处,都是讲究的是作者内心的感受,顺势而为,青田石雕艺人在雕刻中要因材取势,根据青田石的玩纹理与颜色,展开雕刻艺人的想象,为青田石赋予艺术性,这也是国画中的顺势。国画对青田石雕的影响是非常大的,中国画中最常见的山水画,讲求空间的伸展性,其实也就是石雕中的空间性与立体性,青石雕就是从国画中衍生出来的一个派别,中国画是跃然于纸上,而青田石雕是刻画成立体的写实工艺。青田石雕的创新与发展离不开国画,国画中的空间布局、线条等都运用在了青石雕中。随着青田石雕工艺的不断发展,石雕艺人可以继续深入地研究国画与青田石雕之间的联系,将青田石雕与国画紧密地融合,在青田石雕中加入更多的国画元素,更好地继承传统文化,促进传统文化的融合,同时促进青田石雕的发展创新。
(二)艺术设计的创新
青田石雕发展至今,一直处于一种鼎盛的状态,在未来的发展中,青田石雕艺术如何能持续地、更进一步地发展,是当前石雕艺人和青田石雕爱好者面临的一个非常重要的问题。要使青田石雕更进一步地发展,青田石雕艺人必须从各个方面进行创新,勇于突破传统,在继承的基础上积极地创新。
1.内容与形式上的创新
对青田石雕的创新中,可以从内容与形式上同时进行创新,青田石雕的内容即表现内容,在外在表现与形式上进行创新是现在青田石雕艺人们正在努力做的事情,要想在内容与形式上进行创新,就必须要求雕刻艺人在形式上大胆突破,在题材的选择上也要进行创新,可以在作品中加入现代工艺的艺术,或者是现代绘画的技巧,转变原来只是单纯地继承传统工艺的方式方法,但是还要考虑青田石材本身的特点,结合石材本身的特点,在传统的雕刻手法上加入现代或者西方的艺术手法,借鉴西方绘画中的立体的表现形式,增强雕刻工艺品的立体感。还可以加入西方绘画中的几何图形,使雕刻艺术品更就有包容性。在面对颜色丰富艳丽的青田石时,就要求雕刻艺人尽量让每一个颜色都利用好,尽量地发挥出每一个颜色的作用。所以就要求雕刻艺人必须要运用多个不同的雕刻手法,才能将青田石的特点全都展现出来。艺术家们在设计的过程中要不断地综合,不断地完善石雕作品,促进青田石雕的创新与发展。
2.传统石雕技术的扬弃
青田石雕的发展主要就是依靠创新来进行的,要做到艺术设计的创新,就要对传统的设计的方式进行深入的分析,找出制约青田石雕发展的因素,或者不利于青田石雕创新的元素,并对这些问题加以完善。对于那些优秀的、有助于青田石雕发展的因素进行继承、发扬。事物的发展过程就是除旧布新、推陈出新,对旧事物既保留又抛弃,既肯定又否定。对传统设计的扬弃就是要保留传统工艺中优良的部分,再结合现代艺术工艺的优秀的部分,使传统工艺与现代艺术完美地结合。
三、结语
青田石雕是我国传统文化中的一颗璀璨的明珠,是我国的传统文化中非常重要的组成部分,青田石雕的发展与创新就是中国传统文化的创新与发展。青田石雕只有在不断地创新,不断地发展中才能保留住传统文化的血脉,才不会泯灭在历史的洪流之中。
参考文献:
[1]夏法起.青田石文化[M].浙江:浙江摄影出版社,2005,9.
[2]周百琦,张澄之.青田石雕技法[M].青田,青田石雕协会摘编,2002.
[3]郑伟,青田石鉴赏与投资[M].福州海潮摄影艺术出版社,2008,12
[4]舒锦宏.青田石雕问题与对策探析[J].南京艺术学院学报,2014.
[5]安晓波,王晓芬.艺术设计造型基础[M].化学工业出版社,2013.
作者简介:曾宇江(1968-), 男,浙江省青田人,浙江省高级工艺美术师,研究方向:青田石雕工艺及文化传承。