让合唱的种子在每一位学生心中发芽

摘 要：本文以“柯达依音乐教学法”为依托，培养学生准确歌唱的能力，引导学生在感受、体验、参与的基础上，将知识、技能的学习与实践创作有机结合。通过尝试二声部合唱教学，培养学生的内心听觉能力以及与老师、同伴合作的能力。

关键词：柯达依；合唱教学；课题《小螺号》；四年级；学段中；表现；感受与鉴赏；创造；义务教育教科书音乐

1 指导思想与理论依据

1.1 指导思想

本教学设计以“强调音乐实践，鼓励音乐创造”为指导思想。《音乐课程标准》中指出，把创造视为一个新的音乐学习领域，是音乐新课程的一个重要特点，创造作为音乐课程基本理念的同时，又以具体的活动内容呈现在教学领域中，即探索音响与音乐、即兴创编、创造实践。本课旨在引导学生在感受、体验、参与的基础上，将知识、技能的学习与实践创作有机结合，通过尝试二声部合唱教学，培养学生的内心听觉能力以及与老师、同伴合作的能力。

1.2 理论依据

根据新课改理念，教师要以学生为主体，要做学生的引导者、合作者、参与者和促进者。2011版《音乐课程标准》倡导完整而充分地聆听音乐作品，使学生在音乐审美过程中获得愉悦的体验和感受，启发学生积极参与、展开想象、大胆创新。同时，以“柯达伊音乐教学法”为依托，培养学生准确歌唱的能力；以我校“3+X习惯培养课题”为突破，继续巩固学生稳定拍感的训练；以“尝试性教学法”为切入，初步培养学生合唱的能力。

2 教学背景

2.1 教学内容分析

第一，核心内容分析。《小螺号》选自人民音乐出版社第十册第七课，是一首活泼欢快的儿童歌曲，带再现的单三段体结构，歌词朗朗上口，富有童趣。第一乐段，节奏密集规整，旋律赋予动感，歌词创作上运用了拟人的手法，形象地描绘了生活在海边的儿童迎来亲人出海打渔平安返航的景象。第二乐段，节奏前密后舒，旋律优美舒展，歌词创作上运用了排比的手法，形象地描绘了海滩和大海的美丽，更抒发了儿童热爱自然、热爱生活的美好情感。

第二，本课内容的前后联系。

第三，相关内容分析（可选项）。一是节奏分析。“X X”两个八分音符连接共出现5次，“X X X X”连续四个十六分音符共出现6次，“X X X”前八后十六节奏共出现11次，“X X X”前十六后八节奏共出现2次，“X·X”附点节奏共出现3次，“X X X”小切分节奏共出现1次，“X”四分音符共出现14次，“X—”二分音符共出现3次，“XX X·|X—”同音连线共出现3次。二是音程分析。La，—sol七度音程出现1次是全曲中的难点部分，La，—mi五度音程和La，—re四度音程为歌曲主体音程，此外还有La，—do及mi—sol小三度音程与二度音程穿插在歌曲中间。三是调性分析。歌曲以五声羽调式开始，中间时而巧妙地转向大调式，A段五声羽调式的色彩浓重，但在A段结尾处悄悄转向大调式。B段开始又转回到了五声羽调式，但在B段进行一半后又开始了大调式与五声羽调式的巧妙交替，最终以do音作为全曲结束音。

2.2 学生情况分析

第一，调研目的。对学生进行前测，准确全面地了解学生原有的音乐知识水平。在掌握了学生情况的前提下，对学生在课上学习中可能遇到的困难做好充分的预设，从而使教师的教学更有效、高效，使学生的学习更轻松、愉悦。

第二，调研内容与方式。一是节奏方面。第一步，教师给出固定的速度，告知节拍数目并提醒学生安静聆听；第二步，教師用节奏小木棒敲击2～4小节的节奏；第三步，请学生模仿拍击上述节奏型。二是音准方面。第一步，教师给出标准音A；第二步，教师弹奏西洋大调式音阶后请学生视唱；第三步，教师弹奏西洋小调式音阶后请学生视唱；第四步，教师弹奏民族五声调羽式音阶后请学生视唱；第五步，教师弹奏简单音程后请学生模唱音高；第六步，教师弹奏稍复杂音程后请学生模唱音高；第七步，教师给出固定音程，请学生与老师合作完成二声部配合。

第三，调研结果与分析。一是调研结果。通过在节奏方面的前测，发现学生对于包含四分音符、八分音符、十六分音符的节奏掌握较好，但是当节奏中包含了附点音符或切分节奏时有70%的学生能顺利完成，另有30%的学生会出现拍击错误的情况。二是调研分析。学生整体的音乐素养较高，节拍感相对稳定，节奏模仿能力较强，但是复杂节奏交替出现时，学生会遇到困难。另外，学生的音准能力和歌唱能力均较好，能做到有状态、有气息支撑的演唱。教师预设学生在完成本教学设计的演唱时，可能会在复杂音程与复杂节奏相结合的地方出现音准问题。

2.3 教学方式与手段说明

第一，教学方式。为了提高课堂教学时效性，突出本节课的教学重点，教师把本节课设计成一节以“聆听——感受”“演唱——体验”及“合唱——尝试”为主的课。在教学形式和教学方法上，注重学生的主动参与性、课堂的轻松愉悦性以及师生的默契融合性。

第二，教学手段。一是“柯达伊手势示范引领法”。二是视唱法。三是对比——体验感受法。四是师生合唱尝试法。

2.4 技术准备

第一，教学资源整理。用绘声绘影编辑软件将歌曲范唱分割为A、B两个乐段，准备钢琴、录音机、歌曲MP3、课件《小螺号》、视频《小螺号》、二声部录制音频、口风琴等教学资源。

第二，其他技术准备。一是运用视频软件下载相关内容。二是运用绘声绘影编辑视频。三是教师课件（Power Point）、多媒体设备。

2.5 前期教学状况、问题与对策

第一，前期教学状况。《小螺号》这首歌曲采用五声音阶羽宫调式，带再现的但三段体节奏，AB段旋律形成鲜明对比，演唱时A段速度欢快，情绪活泼跳跃，B段可唱得悠扬舒展，感情饱满真挚，学生对本课歌曲的旋律比较熟悉。

第二，存在问题。

第三，解决策略。针对歌曲中五度音程的演唱和歌曲节奏的变化，在学唱的过程中教师要注重引导学生将歌曲的音高与节奏唱准确，让学生在学习中巩固前八后十六和前十六后八的节奏，四分附点节奏和八分附点节奏的演唱，对于上波音的演唱要灵巧自然，指导学生运用跳跃与连贯的演唱方法表现AB乐段旋律。让学生为歌曲分出乐段，在进行曲式作品分析的基础上进行学唱，歌曲为带再现的单三段体（ABA）结构，针对B乐段的节奏较为复杂，可以让学生借助乐器在演奏中去感受歌曲旋律的变化。

3 教学目标

第一，“情感·态度·价值观”目标。一是感受歌曲欢快、热烈的情绪。二是在歌曲演唱、处理与创新中，体验爱生活、爱自然、爱亲人的美好情感。三是积极参与教学活动，有乐于参与演唱的愿望，感受合唱的魅力。

第二，“过程与方法”目标。一是运用视唱乐谱的方法学唱歌曲。二是学习并掌握用波音装饰演唱《小螺号》，使歌声更活力、更动听。三是学生与教师共同合作，完成二声部合唱的尝试。

第三，“知识与技能”目标。

4 教学重点与难点

4.1 教学重点

第一，用清脆的声音表现歌曲A段活泼欢快的情感。

第二，用悠扬的声音表现歌曲B段优美抒情的情感。

4.2 教学难点

第一，唱准la，—sol七度大跳音程，用对比的方法演唱la，—mi和la，—re音程。

第二，掌握音乐记号在歌曲演唱中的作用，唱出歌曲的韵味。

第三，学生与教师共同合作，完成二声部合唱的尝试。

5 教学过程

5.1 发声练习——找海螺

阶段目标：选取歌曲《小海螺》的创作元素，进行有针对性的发声练习，提前解决歌曲难点。

5.2 情境导入——看海螺

阶段目标：从歌曲音响入手，初步感受歌曲情绪、结构、旋律，为学唱作准备。

5.3 学唱歌曲——唱海螺

阶段目标：能够准确演唱歌曲。

第一，学唱歌曲A乐段。一是视唱旋律。二是再唱A乐段。三是唱歌词。四是跟钢琴伴奏演唱歌曲A乐段。

第二，自学B乐段。一是视唱。二是唱歌词。

第三，跟钢琴伴奏完整演唱全曲。

第四，唱好歌曲。阶段目标：用清脆悦耳的声音表现出歌曲欢快、热烈的情感。一是分析歌曲两乐段的特点（如表1）。二是分析紧缩的创作手法。三是有感情地演唱歌曲。

5.4 拓展延伸——演海螺

阶段目标：积极参与教学活动，有乐于参与演唱的愿望，感受合唱的魅力。一是教师示范唱一个声部，弹奏另一个声部。二是学生小组合作完成口风琴吹奏练习。三是师生合作完成二声部合唱的尝试。

5.5 评价反馈——听海螺

阶段目标：培养学生学会倾听他人的意见与建议，在相互评价的过程中检测自己学习的成果。

教师出示评价等级表（表2）：

设计意图：通过回答问题的方法巩固本课所学，引导学生心平气和地接受同伴们的合理评价。

5.6 课堂小结——爱海螺

阶段目标：通过小结梳理本节课所学相关知识，了解作曲家付林，为学生课下的自主学习提供思路。

设计意图：引导学生以“爱”的心生活，以“爱”的心与同伴进行交流，并激发学生对合唱的热爱之情。

6 学习评价方式

6.1 评价设计表（如表3）

6.2 评价设计说明

第一，评价分为五个项目：能有气息支撑地进行发声练习、能学习并掌握用波音装饰演唱歌曲、能有感情地背唱歌曲、能用口风琴吹奏B段旋律、能与他人合作完成二声部合唱的尝试。

第二，每个评价项目分为“自评、互评、他评”三种形式。一是要求学生用彩笔描绘小星星；二是把其他同学对自己的评价也如实地进行记录；三是由老师协助把他评的小海螺數量也描绘完成。四是统计每一项的“小海螺数量”。

第三，小海螺总数量为50个。得到40个小海螺为优秀，30～39个小海螺为良好，其他数量为合格。

第四，以鼓励为原则，以诚实守信为基础。

7 教学设计的特点

此设计突出了对学生进行前测，侧重了对教学背景的分析。由于学生原有音乐素养较高且教师本人对与合唱教学的长期研究，结合以上两个优势，教师认真地对歌曲进行了二度创作，为歌曲B段编配了低声部旋律。

兴趣是最好的老师，所以笔者使用谈话法、创设情景法、游戏法等教法与多媒体课件相结合，激发学生学习音乐的兴趣，同时充分利用生动形象的教学语言，使之贯穿于整个教学过程中，以调动学生学习的积极性和主动性。整个教学活动成为了师生之间不断进行思维交流与心灵沟通的过程。

7.1 发声练习——找海螺

发声训练曲选取了歌曲《小海螺》的创作元素，由教师精心设计自编而成，进行有针对性的发声练习，其目的是提前解决难点、突破难点、淡化难点。通过对学生进行科学有效的发声练习，训练学生准确歌唱的能力，培养良好的唱歌习惯。

7.2 情境创设——看海螺

运用多媒体技术为学生们创设生动的音乐情境。美丽的小海螺形象来到了学生们的中间，很快引起了学生的注意，有利地调动了学习的积极性。

7.3 学唱歌曲——唱海螺

从兴趣出发，在轻松活泼、民主和谐的氛围中实施教学活动。在表演活动中，学生们积极踊跃地参与实践，不仅提高了观察能力、听觉能力，还体验了艺术的魅力。

7.4 拓展延伸——演海螺

此环节是本次教学设计的亮点，完成预期目标积极参与教学活动，有乐于参与演唱的愿望，感受合唱的魅力。由于对学生进行了前测，发现学生原有音乐素养较高且教师本人对与合唱教学的长期研究，结合以上两个优势，教师认真的对歌曲进行了二度创作，为歌曲B段编配了低声部旋律。

7.5 评价反馈——听海螺

培养学生学会倾听他人的意见与建议，引导学生心平气和地接受同伴们的合理评价，在相互评价的过程中检测自己学习的成果。

7.6 课堂小结——爱海螺

“同学们时而清脆时而悠扬的歌声一直萦绕在我的耳边，我们一起完成了二声部合唱的尝试，今后我们还会有更多的机会进行合唱的练习，同学们要一起加油啊！”教师用朴素真诚的语言鼓励学生走上合唱的舞台。以本节课为契机，引导学生以“爱”的心开始每一天的学习与生活，以“爱”的心和身边的同伴进行交流。“爱海螺”的深意就是爱合唱！

作者简介：阎茜（1979—），女，北京人，本科，2005年毕业于首都师范大学音乐系音乐学专业，一级教师，就职于中国音乐学院附属北京实验学校，研究方向：音乐教学。