薪火相传 国粹生辉（六十三）

周铁林

梅韵流长 玖玖回响——梅葆玖先生逝世百日大型京剧交响音乐会

2016年4月25日，我们敬仰的著名京剧表演艺术家、京剧艺术大师梅兰芳先生之幼子、京剧梅派艺术的嫡系传承者和当今梅派艺术掌门人、中国戏剧艺术的代表人物，梅葆玖先生与世长辞。给京剧艺术和中华文化带来不可估量的重大损失，更给所有爱戴他的广大观众、同行及社会各界带来巨大悲痛，引无数人泪洒天地人间，无不为痛失梅葆玖先生这位德高望重的京剧大师扼腕叹惜。

梅葆玖先生一生致力于传承梅兰芳大师所创立的梅派艺术，并且准确完美地再现了梅派艺术的精髓与韵致。

梅葆玖先生为传承推广中国优秀文化艺术，弘扬中国精神，做出了特殊贡献。他既是梅派艺术的忠臣与功臣，更是时代的丰碑与楷模。

可能有人说：梅葆玖先生的离去，带走了一个时代，人间从此无梅郎，梅派艺术何去何从，拭目以待。

斯人已去，为了深切缅怀梅葆玖先生这位人民的艺术家，为了再现梅兰芳、梅葆玖两位父子的辉煌与不朽，为了完成梅葆玖先生未竟的事业和梦想，为了展示梅葆玖先生精心培育的梅派花朵，为了梅派艺术薪火更旺，代代相传，为了满足社会各界对梅先生的哀思，北京京剧院怀着对梅葆玖先生无比崇敬和深深思念之情，策划了在8月2日也就是梅葆玖先生逝世整100天的日子，联盟中山公园音乐堂和梅兰芳艺术基金会，举办一场以“梅韵流长·玖玖回响”为主题，以梅派艺术第三代传人为主体，以北京京剧院梅派再传弟子为主力的纪念梅葆玖先生逝世百日大型京剧交响音乐会。

这台音乐会我们邀请了中国广播电影交响乐团和梅兰芳京剧团京剧乐队共70多人的一支庞大演奏队伍，邀请了著名指挥家李凌先生担任指挥。可能有人会问，演唱的都是传统剧目为什么要用交响乐伴奏呢？因为梅先生对交响乐情有独钟。多年来梅葆玖先生在继承发挥中华优秀文化，弘扬中国美学精神的同时，坚持古为今用，洋为中用，不断与时俱进发展梅派艺术，并以世界的眼光，把西方交响乐融入梅派，从而形成了中西合璧、融会贯通的艺术风格。让梅派艺术高端大气，更加具有国际化的时代感，成为中国文化的高峰，民族艺术在当代的一面旗帜。梅葆玖先生几十年来一直没有间断京剧与西洋交响乐合作的探索。记得1985年11月由中国国际声像公司在天桥剧场举办了一场主题为《南腔北调》的全国戏曲交响音乐会，由中芭交响乐团与京剧乐团共同伴奏。梅葆玖先生演唱的《太真外传》那段“听宫娥在殿上一声启请”赢得满堂喝彩。梅葆玖由此而发，遵循梅兰芳艺术大师曾说过的戏曲前途的趋势应时代而变化，要在新的道路上求发展的创新理念。从1995年梅兰芳剧团重建演出的梅派经典剧目《贵妃醉酒》入手，到后来的《梅华香韵》《西施》《大唐贵妃》，既缜密又大胆，在不失梅派韵致的前提下，让经典剧目更好听、好看，吸引更多的观众。在舞台表演和音乐上强化渲染，体现了梅葆玖先生在秉承京剧传统精髓的同时锐意革新，倾注的一番心血，取得了划时代戏曲音乐的成功之作。8月2日这台大型交响音乐会，西洋与古典相互交融，相互生辉，必将给广大观众以不同意味的视听盛宴。

这台音乐会的演出阵容由我院9位梅葆玖先生的弟子尚伟、张馨月、胡文阁、李红艳、姜亦珊、郑潇、路洁、白金，一位杜近芳的弟子窦晓璇和15位来自国家京剧院的董圆圆、贾鹏飞；天津京剧院的王艳、曹馨月；天津市青年京剧团的单莹；上海京剧院的田慧；青岛京剧院的王梓依、王馨仪；台湾地区国光京剧团的魏海敏；中国戏曲学院梅派艺术研究所的刘维；北京戏曲艺术职业学院的副教授刘亚新；天津艺术职业学院攻读本科生的王艺臻；上海戏剧戏曲学院攻读本科生的炼雯晴等10个专业院团、院校的梅葆玖先生的入室弟子和学生及梅葆玖先生指定的梅派第四代传人11岁的巴特尔组成这样一支青春靓丽、实力雄厚的演员阵容，全面展示梅葆玖先生一生传承培育接班人之成果，展示60后、70后、80后及90后梅派艺术人才梯队的艺术风采，进一步呈现梅派艺苑桃李芬芳，花开满园。我们还特别邀请了马派老生当红名家朱强、余派坤生名家王佩瑜和与梅葆玖先生长期合作的丑角名家黄德华先生加盟演出，为这台音乐会增光添彩。

这台音乐会在唱段上的选段也颇具内涵和亮点——我略举例作一介绍：第一个节目我们选择的是《玉堂春》一剧的几段流水板，梅葆玖先生11岁时就演唱了《女起解》，16岁挑梁演出《玉堂春》，这出戏是他步入梅派艺术生涯的一个高起点，也是奠定他成角儿的第一出戏。五段节奏鲜明的流水板唱段，由一位80后率四位90后的梅先生入室弟子共同完成。

接下来由交响乐团演奏梅葆玖先生艺术人生的巅峰之作《大唐贵妃》主题曲《梨花颂》，献上对敬爱的梅葆玖先生离开我们百日来对他的不尽思念。

《西施》一剧是梅兰芳艺术大师1923年创演的经典剧目，特别称道的是梅兰芳先生在此剧中，首次加入了京二胡为伴奏乐器，丰富了京剧唱腔伴奏的音域与表现力，为后世沿用。而梅葆玖先生在父亲的基础上实现了飞跃，不但把原两本戏浓缩为一本，还将交响乐引入传统的京剧乐队，使人耳目一新，极具张力。本场音乐会将由梅派入室弟子白金和曹馨月演唱该剧中的核心唱段“水颠风来……”和“想当年……”

我们特别安排了昆曲《游园惊梦》选段也有它深刻的寓意。梅兰芳艺术大师当年对梅葆玖先生学昆曲给予了极大关注。他对梅葆玖先生说：“学昆曲不是应该学，尽量要学，而是必须学。”这样的严格语气要求。梅大师认为昆曲的功力比京剧的表演程式更规范，表演的分寸、调度、眼神比京剧要严格许多。梅葆玖先生第一次与父亲同台演出的就是昆曲《游园惊梦》，扮演春香，时间是1949年12月29日—31日，在上海大戏院连演三场。梅葆玖先生1982年在上海举办的梅派艺术培训班上，请来了昆曲名家张洵澎先生教授这出戏。这次由90后的梅派入室弟子路洁演唱的选段，是由梅兰芳艺术大师的入室弟子昆曲名家沈世华先生教授的，安排演唱这段昆曲就是让青年一代的演员们牢记梅兰芳艺术大师梅葆玖先生提倡的京剧向昆曲学习的重要性，引起对学习昆曲的重视。

在梅葆玖先生的人生与艺术道路上还有一位对他影响颇深的人，就是他的姐姐梅葆玥，作为梅家唯一的女儿与年龄最小的幼子，葆玥和葆玖姐弟俩有着过人的艺术天赋，他们继承父亲的遗志，共同携手经历着磨难和掌声，以“乾旦坤生”的组合形式，在上世纪京剧舞台上引人瞩目。我们这台音乐会特意安排了姐弟俩曾经携手演唱的经典剧目《四郎探母·坐宫》对唱的精彩选段，邀请了上海京剧院余派坤生名家王佩瑜与杜近芳艺术家的入室弟子窦晓璇唱响音乐堂。

《洛神》是梅兰芳艺术大师中期代表作之一，但排练全本《洛神赋》的目标未能如愿以偿。梅葆玖先生在2000年携同北京京剧院邀请著名剧作家戴英禄，唱腔作曲家朱绍玉、谢振强和以他的得意弟子董圆圆，小生名家叶少兰，花脸名家景荣庆等为领军的主创演强强联手。在2001年让这部以唯美和浪漫主义风格闻名于世的剧目再现剧坛，该剧荣获了中国第三届京剧节金奖，并应邀参加了在西班牙举办的国际艺术节的演出，盛况空前，在国际上产生了巨大影响。在音乐会上半场最后一个节目中，我们邀请该剧中人甄后的扮演者董圆圆献上柔美、甜润的唱段，让观众一饱耳福。

《大唐贵妃》是梅葆玖先生倡议策划并担纲领衔主演的大型交响京剧，创排于2001年。2003年、2008年两次从上海晋京到保利剧院和国家大剧院演出，引起轰动。该剧是梅葆玖先生艺术人生的一个重要标志和制高点，重排这出戏是他的强烈愿望。近三年，他怀着焦灼的心向各级领导反复诉说他重排这部戏的想法，在北京京剧院李恩杰院长的有力支持下，《大唐贵妃》终于获得了重排的机会。然而，就在他热心操盘《大唐贵妃》重排，向编导们抒发他最新的创意之际，传来了他突然离世的噩耗。今天我们最好的方式就是实现他的遗愿，把《大唐贵妃》这部旧中出新，新而有根的一部戏排演成功，实现梅葆玖先生这一未了的梦想。为此，我们这台音乐会下半场安排的唱段全部出自《大唐贵妃》这部戏中，“听宫娥在殿上一声启请”、“杨玉环在殿前深深拜定”、“搀翠袖近前来金盆扶宝”、“长生殿前七月七夜半无人和语时”、“海岛冰轮初转腾”、“贵妃娘娘升天啦”、“忽听得侍儿们一声来请”等等，每一段都展示着京剧唱腔之美与交响乐雄浑圆润之韵的有机结合。最后由梅葆玖先生唯一男旦弟子胡文阁携巴特尔演唱《大唐贵妃》主题曲《梨花颂》，体现梅葆玖先生倾心培养的梅派男旦后继有人。

值得一提的是这台音乐会特邀了中央电视台国际频道的资深导演郭霁红担任总导演，与北京京剧院、中山公园音乐堂、梅兰芳艺术基金会、中央广播电影乐团及京津沪、台湾地区11家专业院团院校，联手打造这台大型交响音乐会，力求呈现梅派艺术的恢宏大气，端正旖旎和精美典雅之风格气质，给广大观众以享受、回味。同时告慰梅葆玖先生在天之灵和殷殷之托，定当完成他未竟的事业，让中华国粹，梅派艺术传诸当代，绵延后世。

（编辑·宋国强）

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