巴洛克键盘音乐表演的风格特点分析

2016-07-12华南师范大学510006

大众文艺 2016年17期

杨　赟　（华南师范大学　510006）

巴洛克键盘音乐表演的风格特点分析

杨赟（华南师范大学510006）

巴洛克时期涌现出了许多优秀的音乐家和作曲家，他们以其独特的音乐创作理念和独特气质在古典音乐和钢琴发展史上留下了浓重的一笔。因此笔者在本文中对于巴洛克时期的键盘音乐表演风格以及特点，从演奏力度、演奏指法、装饰音以及踏板踩踏等角度进行了阐述和分析，希望钢琴键盘演奏者能够从这种音乐表演风格中汲取营养，从而提高自己的演奏技术和审美水平。

巴洛克；键盘音乐；表演风格；特点

把握一种作品的演奏风格对于钢琴演奏者提高自己的技术水平来说至关重要。在西方钢琴表演艺术的发展史上，其创作风格大致上分为了以下几个时期：巴洛克时期、维也纳古典主义时期、浪漫主义时期、印象主义现代主义时期。其中巴洛克时期距离我们最远，其流派代表人物也较多，这就导致很多人在进行巴洛克时期键盘音乐的表演时，容易与后来的古典主义、浪漫主义时期的演奏风格产生混淆。因此在表演巴洛克时期的键盘音乐时，必须对其表演风格做出重点的理解和掌握。

一、巴洛克音乐演奏风格的诞生背景

作曲家们对于音乐上的创作理念虽有着基本相同的审美态度，但同时又有着截然不同的作曲技法和美学概念，这其中巴洛克时期的又尤为明显，这是因为和历史发展的客观因素有关。

西方音乐发展历史中，声乐的出现要远远早于器乐。而器乐早期的作品甚至缺乏独立的地位，而是以一种依附的状态存在着。器乐经过漫长的发展，才逐渐有了独立的地位。到了巴洛克时期，已经初具规模。但是这个规模是以复调为主的，因此其创作理念与后三个时期相去甚远。而且巴洛克时期年代久远，现代化的钢琴技术还没有诞生，键盘音乐大部分应用于古钢琴或者是管风琴等。巴洛克时期的键盘音乐与现代钢琴大相径庭，制作上有着明显的不同，因此在运用和表现方式上与其他三个时期产生了本质的区别。

二、巴洛克时期键盘音乐具体的风格特点

演奏家如果仔细辨认就会发现，巴洛克时期的键盘音乐从整体上来说偏向于理性，尽可能保证各声部的平衡。这是由其复调的创作理念决定的，作曲家倾向于用许多小动机去搭建大的篇章结构，每一个小的动机几乎没有单独出现的，都是以对话、交流、对仗的形式向前进行的。因此，如果演奏者过于重视其中某个动机，就会破坏掉作曲者搭建的平衡的状态，使它和其他动机的联系降低，从而打破多个声部之间的平衡，破坏整体美感。巴洛克时期的键盘音乐的风格特点可以从指触、力度、奏法、装饰音、踏板等方面来具体论述。

1.奏法

由于巴洛克时期记谱法还没有完善，作曲家们也没有标谱的习惯，因此我们无法真正了解到那时的创作者的真实意图和创作动机。但是我们也总结出了一些基本但不绝对的原则：首先是三度以上音程的跳进采用断奏的方式，二是级进的音采用连奏的形式。值得注意的是尽管其表现手法里也有连奏，但是跟浪漫主义的连奏是有差异的，它更注重表现自然的歌唱，以及连奏所起到的分句作用。

2.力度

由于古钢琴在构造和表现方式上同现代钢琴都有区别，因此很难做出极强极弱的大幅度力度变化。在进行巴洛克时期的音乐表演时，乐句应当采用阶梯式的表演方式，以乐句为单位，逐渐攀升，用较为连续的乐段来展现情绪。有时候一句强一句弱，这样也可以形成情感上的对比。还有，在同一时间的不同声部之间的乐句之间利用力度的不同来创造出一种层次感。总而言之，理性、有节制地利用力度来展示风格，是把握巴洛克时期键盘音乐演奏风格的重点所在。

3.指触方面

古钢琴的琴键相对现代钢琴来说比较浅，受力程度较轻，因此在演奏时候不用特别大的力量。但是表演者在演奏时很难运用古钢琴，一般只能应用现代钢琴，因此需要格外注意，在运用臂重的时候，需要同时考虑到手指的发力程度，不需要用力过深。但是同时也要注意不能过轻，要追求那种既轻巧同时又有质感的声音。同时，在钢琴演奏时，没有必要拘泥于古钢琴的限制，固执地去追求巴洛克时期的音响效果。当然，演奏相对于创作来说本身就是一种二度创作的过程，演奏者新加入的奏法和感情对于曲子本身来说都是一种改变和升华，因此我们应当给予不同的演绎方式以足够的尊重，但同时还要注意遵从某种演奏风格的基本原则。

4.踏板

古钢琴没有踏板，因此巴洛克时期的作曲家们在进行曲子的写作时没有这样的条件，因此他们往往采用往曲子中增加保持音、装饰音的方式来保持乐段的连贯和流畅性，我们用现代钢琴来进行巴洛克时期键盘音乐作品的表演时，需要有一个严禁认真的态度，不能用原有的踏板原则来使用，而是应当有节制、有控制地使用，只需要保持那种淡淡的音乐效果就行了，不需要踩得过深。踏板的更换应当以乐句的更换为标准，以不打断连音为条件。在遇到某些无法用手指维持音程连续的情况时，都可以使用踏板，这是表现其风格特点的关键所在

5.装饰音

巴洛克时期对于装饰音的处理存在着许多不同的理解，与后三个时代相比更是有着丰富的理论和很大的不同。古钢琴由于材质的原因，琴弦的振动时间较短，因此无法使得音程表现得过长。为了弥补乐器发音的弱点，使得音乐的歌唱性更强，同时也符合那个时期作曲家们的创作习惯，因此装饰音的大量应用成了巴洛克时期键盘音乐演奏的重要内容。其种类繁多，包括了颤音、波音、回音等各种形式，也有的没有固定的标记，纯粹依靠演奏者即兴加入。因此，在那个时期，装饰音已经远远超出了修饰的作用，而是作为旋律的一部分大放异彩。譬如，所有的装饰音和过桥音都写在拍子里面，并且占有一定的时值。再比如，其颤音在相应节拍下要求要有具体的个数，而不是仅仅要求快速弹奏就可以了。虽然很多专家学者对那个时期的装饰音艺术进行了深入的探讨和分析，但是由于那个时代的烙印和特点，装饰音的应用仍然是一个值得探讨的问题。