论舒伯特钢琴奏鸣曲的主要创作特征

2016-06-24曲阜师范大学山东日照276826

黄河之声 2016年5期

贾佳（曲阜师范大学，山东日照 276826）

论舒伯特钢琴奏鸣曲的主要创作特征

贾佳
（曲阜师范大学，山东日照 276826）

摘要：舒伯特是浪漫主义音乐初期的代表人物，他的钢琴奏鸣曲虽不像贝多芬的那样闻名，却依旧有他自己独特的创作特色。本文从乐章分布、速度变化、曲式结构、与艺术歌曲联系密切、常见手法几个方面对舒伯特钢琴奏鸣曲的主要创作特征进行分析、探讨，最终对舒伯特的钢琴奏鸣曲有进一步的了解。

关键词：舒伯特；钢琴奏鸣曲；创作特征

一、乐章分布

舒伯特20首奏鸣曲中，7首奏鸣曲由三个乐章组成，1首由五个乐章组成，而四个乐章的布局结构数量最多，共有12首，且舒伯特最后创作的7首奏鸣曲均是采用四个乐章的结构。由此可见，舒伯特的创作依旧更倾向于使用较为传统的奏鸣曲式结构，即第一乐章快板、第二乐章慢板、小步舞曲或谐墟曲乐章及末乐章。

二、曲式结构

舒伯特钢琴奏鸣曲采用的曲式较为多样化，有奏鸣曲式、复三部曲式、复二部曲式、变奏曲式、回旋曲式、奏鸣回旋曲式等，起初，舒伯特并没有从贝多芬所达到的高度出发，而是更多的借鉴了海顿与莫扎特的奏鸣曲，因此，舒伯特早期与中期的钢琴奏鸣曲与海顿、莫扎特的联系较大，而他晚期的作品受贝多芬奏鸣曲影响较为深刻。舒伯特钢琴奏鸣曲的主题性格丰富多彩，具有狂飙性、诙谐性、戏剧性、叙事性等等性格。奏鸣曲式乐章抒情性主题的较多，这与舒伯特的艺术歌曲在他的创作中处于重要地位有较大关系。

第一乐章不在采用动机式的主题写法，取而代之的式抒情性的叙述。然而舒伯特的抒情风格也与维也纳古典乐派的风格大相径庭。在他的笔下，生动细腻的内心刻画显得尤为重要，将人物内心的变化、与外界的冲突斗争抒发的淋漓尽致。主部主题与副部主题相似，虽有差异却并不明显。由于主部主题多为抒情性格，因而副部主题性格常常不需要太大改变，大多为两个抒情性主题的相互补充，也多为歌唱性和行情性，这是贝多芬钢琴奏鸣曲中所没有的一个特点。展开部多用变奏的手法发展，表现了细微的情感变化，相比起呈示部，在表达人物内心情感变化方面更为突出。舒伯特习惯在乐曲的开头处将主题的抒情形象一并表达确切，之后的发展则以变奏的手法为主，但变奏并不会打破主题的形象，只是从不同的角度继续抒情、补充、介绍。

第二乐章发挥较少，所占比重也较轻。然而慢板乐章中频繁的使用戏剧性对比主题也是莫扎特、海顿、贝多芬慢板乐章中所没有的。

第三乐章多采用谐谑曲或小步舞曲的形式，延续了古典主义的风格。舒伯特的小步舞曲比较接近于民间舞曲，谐谑曲也不像贝多芬的那样充满力量、富有激情，大多较为活泼、轻巧。这两种体裁的差异在舒伯特奏鸣曲中缩小了。

末乐章同样以抒情为主，不像贝多芬末乐章那般宏伟震撼，也不像海顿那般欢快、无虑。末乐章的节奏收匈牙利与西班牙影响较大。

三、速度变化

在舒伯特钢琴奏鸣曲中，各乐章大多釆用较为中庸的速度：第一乐章多为快板、第二乐章多为行板或慢板、第三乐章多为活跃的快板、末乐章多为快板。与莫扎特、海顿及贝多芬钢琴奏鸣曲的速度记号相比，四个乐章的速度都较“平均”，这大概与舒伯特较为保守的性格有着较大的联系。

四、与艺术歌曲联系密切

舒伯特在艺术歌曲创作方面有着较为突出的贡献，他的钢琴作品在创作方面也同样受到艺术歌曲的影响。一方面表现在旋律的歌唱性，也称作声乐性，与莫扎特的钢琴旋律不同，莫扎特的旋律大多来自于歌剧，注重的是对人物心里变化的刻画；舒伯特的钢琴旋律则来自于艺术歌曲，更多表达的是个人内心的抒发与感慨，从舒伯特钢琴旋律中庸的速度、协和的音程以及舒缓的调性等特点都能找到艺术歌曲的影子。另一方面表现在钢琴所要表达的主题以及情感内容也都与艺术歌曲有着密切的联系。舒伯特用来表达钢琴音乐诗意性的重要手法为大量使用大小调式的交替，以及调性的频繁变换。调式与调性的复杂多样表现为情绪的变化不定，主题形象的模糊不清，这同样也是浪漫主义音乐的一个显著特征。