电子音乐制作中的弦乐音源演奏法转换研究

■程明（中国艺术研究院，北京，100029）



电子音乐制作中的弦乐音源演奏法转换研究

■程明
（中国艺术研究院，北京，100029）

［摘要］MIDI制作中使用的各种弦乐音源已包含多种常用的奏法，然而在制作实践中，若无法在同一MIDI轨道中实现多种弦乐奏法的相互转换，则影响谱面的直观性，对制谱、编曲等事务亦造成不便。依托软件采样器、音序器以及MIDI控制器的功能，可以运用适当的技巧解决这类问题，例如：先通过Kontakt中的乐器库为不同奏法的采样分配不同的通道号，再用音序软件中相应的控制器进行直观的通道切换；在需要叠加不同奏法的采样以获得音源中未包括的奏法效果，且奏法种类不多时，可以巧用几种通用的MIDI控制器参数去调控特定奏法的音量，实现快速、便捷的奏法转换。若习惯使用MIDI键盘或合成器录入MIDI信息，还可以通过对控制器的自定义，更方便地完成此类控制。

［关键词］弦乐音源MIDI制作MIDI控制器音序软件弦乐演奏法

程明，硕士，中国艺术研究院助理研究员，研究方向为电子音乐制作。

弦乐组是音乐制作或创作中最常用的乐器组，因此，弦乐内容的数字音源也是MIDI制作中相当常用的音源。由于弦乐的奏法相当多样，在制作或创作中经常会遇到需要在不同演奏法之间转换的情况。实现演奏法转换的最常见的方法莫过于另建一个MIDI轨道，将所需要的演奏法分配在该轨道上。这种方法虽然直观、简单，但是给编曲、制谱都带来了很多不便。我们知道，弦乐谱一般有5个声部，假设某首曲子的弦乐组用到3种奏法，若每一种奏法都使用单独的轨道，就需要建3个弦乐组，共15个轨道，再在编曲过程中根据音乐发展的需求在轨道之间转换，以实现奏法的变化。而到了制谱阶段，又要将15个轨道整合成5个才可以进行制谱。①因为每个MIDI轨在总谱中通常只显示一行谱。此时，若只用其中的一组弦乐（5个轨道）制谱，则乐谱中会漏掉属于其他奏法的音符；而若将3个弦乐组整合成1组，虽然避免了漏音，但又会因演奏法被归一，导致音响上出现偏差。

显然，如果能将各种演奏法整合在同一个轨道中，就可以解决上述问题。本文即将通过案例去展示这种想法的可行性。下面先简略介绍弦乐音源中的各种奏法，然后再介绍两种具体的实践方式。

一、弦乐音源中的演奏法

MIDI制作技术发展至今，数字弦乐音源基本都是按照交响乐队中弦乐组的各种奏法进行分别采样的了。交响乐队可以演奏出的弦乐音响，当今的弦乐音源基本都可以实现。当然，一些很少使用的奏法尚没有音源厂商进行开发，例如弓杆演奏（Col legno tratto）、弓杆敲击（Col legno battuto）、拎弦拨奏和指甲拨奏（Snap or Fingernail Pizzicato）等。

弦乐音源中的标记，和交响乐队使用的弦乐标记略有区别。例如，弦乐音源中有个很常见的奏法——持续音（Sustain），这个标记在传统弦乐的记谱中是没有的。传统弦乐记谱中有连弓（Legato）奏法，弦乐音源中也有连弓奏法，但是该奏法和持续音奏法略有区别：连弓奏法只能演奏单旋律，而持续音奏法不仅可以演奏单旋律，还可以演奏双音或更多的音。在演奏谱例1的旋律时，自然可以选择连弓奏法；但如果该声部需要分奏（Division），如谱例2，则只能选择持续音奏法，否则音响会出现错误。

当前，可用的弦乐音源很多，常见的有LA Scoring Strings、Orchestral Tools Berlin Strings、Cinematic Strings Pro等。本文是以LA Scoring Strings为例对弦乐奏法设置技巧进行探究的，其他弦乐音源这方面的设置方法与LA Scoring Strings大同小异，可以参照本文介绍的方法灵活运用。

LA Scoring Strings简写为Lass，至今出过两个版本，较新的版本为LA Scoring Strings 2，即Lass 2，它在Kontakt①Kontakt是一款被广泛使用的功能强大的软件采样器，可以读取Lass 2弦乐音源样本。中的显示效果如图1。

图1　 Lass 2弦乐音源的LOGO界面（上）和一个操控界面（下）

Lass 2对弦乐组的小提琴Ⅰ（Vlns②Lass 2中对小提琴Ⅰ声部所做的标记，和交响乐队弦乐组中的小提琴Ⅰ声部的标记（Vln.Ⅰ）略有不同。后文对其他四组弦乐也是按照Lass 2中的标记法进行标记的。）、小提琴Ⅱ（VlnsⅡ）、中提琴（Vlas）、大提琴（Cellos）和低音提琴（Basses）分别进行采样制作，其样本包括了弦乐常用的大多数奏法。该音源的一级目录共有11个文件夹，含演奏法9个、③这9种奏法的名称分别是Bartok Pizzicato、Harmonics、Legato Sustains、Legato Tremolos、Legato Trills、Pizzicato、Sordino Sustains、Spiccato、Staccato。特殊效果1个、补充文件1个。该音源的音色库④Instrument在我国音乐软件中习惯翻译成“音色”，而在音乐中，较准确的翻译是“乐器”。因此，下文在不导致歧义的前提下，也会用“乐器”一词来代替“音色”。这里的“音色库”即“乐器库”。（二级目录）将这9种奏法按照传统弦乐的5个声部进行了分别采样，其中有的奏法还对首席独奏进行了单独采样。

在Lass 2中，每一组（每个声部）的弦乐又被分成A、B、C三部进行分别采样。以小提琴Ⅰ声部的连弓为例，其样本对该声部所有演奏员齐奏时的音响做了采样，还将该声部分成三部做了分别采样（用于分奏）。在其音色库中，小提琴Ⅰ声部分奏的连弓样本分别标记为Vlns A Leg Sus NV-Vib、Vlns B Leg Sus NV-Vib和Vlns C Leg Sus NV-Vib，合奏的连弓样本则标记为Vlns Full Leg Sus NV-Vib。在选择音源时，将三部分奏的采样从同一个MIDI通道输出，⑤只有从同一个MIDI通道输出，MIDI音符才可以同时触发这三个分奏的乐器样本。得到的效果比选择合奏采样的输出效果更好。将小提琴Ⅰ声部的三部分奏连弓样本在Kontakt中

谱例1

谱例2

载入后，显示如图2。

图2　载入后的Lass 2的小提琴Ⅰ声部三部分奏采样

二、使用音序软件中的控制器实现演奏法转换

使用音序软件Cubase⑥一款使用广泛的软件音序器，由德国Steinberg公司研发，现已被日本YAMAHA公司收购。中的“计划调整”（Program Change）控制器去切换通道号，是实现演奏法转换的一种方法。不过，这样做有一个前提，那就是给不同奏法的采样分配不同的通道号。所以，下面先要介绍如何实现这一前提。

Kontakt中提供了“乐器库”（Instrument Bank）功能。在每一个Kontakt中，都可以添加16个“乐器库”⑦Kontakt提供了16个机架通道，在这些通道中可添加16种（个）乐器或16个乐器库。，每一个“乐器库”有128个空白通道（乐器栏），每一通道都可以分配一种奏法或音色。换言之，每个乐器库最多可以同时加载128种不同的奏法或音色。根据音乐制作或创作的需要，可以把所需的各种奏法添加到不同的通道中，以备让Cubase的“计划调整”控制器进行控制。

例如，某首曲子的小提琴Ⅰ声部需要连弓和拨奏（Pizzicato）两种奏法，那么，这两种演奏法之间的转换设置就应分为以下三个步骤。

第一步，建立新的乐器库位置。

在Kontakt的上方菜单栏中选择File，在该菜单项下点击New Instrument Bank，就可以直接添加新的乐器库位置，这些空白的乐器库会出现在Kontakt的机架中。点击每个乐器库左上角的“扳手”图形按钮，便可展开128个空白通道。如前文所述，我们为了优化弦乐声部的输出效果，应选择加载分为三部采集的分奏样本，而非合奏的样本。这就须建立3个独立的乐器库，并在稍后让这3个乐器库中关于通道的设置方式保持一致。

第二步，分别添加两种不同奏法的分奏样本，并为不同奏法设定不同的通道号。

从Lass 2音色库的“连弓持续音”（Legato Sustains）文件夹中选择Vlns A Leg Sus NV-Vib、Vlns B Leg Sus NV-Vib和Vlns C Leg Sus NV-Vib这三个连弓样本，分别加载到三个乐器库的001号通道①当然，也可以将这三个样本加载到乐器库的其他通道号中，但仍须保证三个通道号一致，否则稍后在“计划调整”控制器中就无法对音色进行统一控制了。中；再将Vlns A Pizzicato、Vlns B Pizzicato和Vlns C Pizzicato这三个拨奏样本分别加载到三个乐器库的002号通道中。这样，这三个乐器库中的001号通道就都是连弓音色，只要触发该音色就可获得连弓音响；而三者的002号通道也都是拨奏音色，只要触发该音色就能获得拨奏音响，如图3。

图3　添加的三个乐器库要使用一致的通道号分配方式，各加载两种奏法的样本

第三步，在Cubase中进行“计划调整”的设置。

在Cubase的钢琴卷帘窗的左下方“控制道”（Control Lanes）中选择“计划调整”控制器，即Program Change。该控制器可用来控制、分配通道信息，它提供了1至128的参数范围，这128个数和Kontakt乐器库中的128个空白乐器栏互相对应。在打开钢琴卷帘窗将Program Change的数值选择为1时，与该MIDI通道相对应的Kontakt中的乐器库通道就会自动跳转到001号通道，此时钢琴卷帘窗中的MIDI音符就可以触发001号通道中的音色。简言之，在Program Change中选择相应的数字，Instrument Bank就会自动跳转到与之对应的通道。

以图3为例，当音乐需要连弓奏法时，将Program Change数值设置为1，Kontakt的乐器库就会跳转到001号通道，跳转后该通道会高亮显示（变成白色）；当音乐需要拨奏时，将Program Change数值设置为2，则乐器库跳转到002号通道，跳转后001号通道会变成灰色，002号通道高亮。这样，就实现了连弓和拨奏在同一MIDI轨道之内的转换。

应当注意的是，为了保证演奏法转换的准确性和连贯性，须将转换命令提前传达给计算机。因此，在钢琴卷帘窗中设定“Program Change数值变化”这一事件的发生位置时，理想的做法是让其位置比下一种奏法出现的时刻提前一点，让计算机有充足的时间切换到下一种奏法的声音。如果让奏法转换的时间点和下一种奏法的首个音符同时出现，往往会出现转换“不及时”的情况，即音色无法准确转换过来。但是，这种提前的程度也应是有限的，不可以超过上一种奏法的最末一个音符的位置。举例来说，在钢琴卷帘窗中录入的是谱例3中的乐句，那么演奏法的转换位置最好如图4下端所示——设定在略先于该乐句第一、三小节开头处。

谱例3

图4　钢琴卷帘窗中的转换点设置

这种方法可以轻松实现同轨道内多种奏法之间的转换，简单明了，不需要更多的功能设置，①理论上此法可以实现128种不同奏法之间的转换，这取决于音乐的需要和计算机的性能。在使用过程中也非常稳定，可以很好地保证音响不因演奏法的转换不当而产生错乱。

三、使用通用MIDI控制器实现演奏法转换

前文已经提到，现在的音源在采样的时候尚未穷尽弦乐的各种奏法。此外，也有些奏法在某个音源中没有样本，而在另一个音源中却有样本。这些情况决定了我们可能需要同时使用不同的弦乐音源，使之互相补充，或者为了获得某种未被音源收录的奏法，将两种或更多种奏法的采样重叠使用。

例如，Lass 2没有提供“强音头的长音”。如果想获得这样的音响，通常会将连弓和顿弓两种音色重叠使用，让它们同时发声。如果要制作谱例4，其第1至2小节的音符就可以使用这样的方案。②在其他一些音源中，“强音头的长音”是有收录的，不用叠加就可以获得。本文仅以Lass 2举例去说明这种叠加音色的方法，读者可以灵活运用该法，满足实际需求，例如：可以把顿弓与震弓或颤音奏法叠加，获得带强音头的震弓或颤音；可以把拨奏和连弓奏法叠加，成为一种“点线结合”的新音色。这种叠加不仅可以在同一个音源的各个音色之间使用，也可以在多个音源之间组合使用，还可以在不同音色之间配合使用，如木管和弦乐叠加、铜管和木管叠加等。但在谱例4中，第3小节的奏法变成了顿弓，不需要连弓，因此，在演奏这一小节时就需要将前两小节中的连弓奏法音色关闭。而此后第4小节又需要连弓了，那么又要重新开启连弓奏法并关闭顿弓奏法。在实际应用中，还有更为复杂的奏法变化情况……面对该问题，除了可以使用前述的转换方法，还可以用MIDI控制器巧妙解决，在这些演奏法之间实现瞬间转换。

谱例4

MIDI控制器是音乐制作和数字乐器演奏中不可或缺的工具之一。使用MIDI控制器，可以控制音乐的强弱变化、音量变化，控制乐句呼吸，控制是否演奏颤音、延音、滑音等，对音乐表情相当重要。目前，通用的MIDI控制器共有128种，每一种都可以对应一种控制功能，其顺序则由“控制变化”（Control Change）一语的缩写形式“CC”与阿拉伯数字组合进行统一编号，如CC1、CC2等。常用的通用MIDI控制器有音量控制器（Main Volume，CC7）、调制控制器（Modulation，CC1）、表情控制器（Expression，CC11）、声像控制器（Pan，CC10）等。③还有些通用MIDI控制器默认处于未定义状态，如CC3、CC14、CC15、CC20等。其中，有三种都可以用来控制音量，下面先逐一简介。

音量控制器很明显可以控制MIDI通道的音量。它提供了0至127的参数范围，0为静音，127为音量最大。要注意的是，受到该控制器控制的，是“通道”音量，而非“轨道”音量。如果将多个MIDI轨道都发送到某一个MIDI通道或某一个MIDI端口上，则这几个MIDI轨中的任意一个音量控制器的参数调整都会影响到其他MIDI轨的音量；同样，如果将Kontakt中的多个音色都发送给同一个MIDI通道，而该MIDI通道仅分配在一个MIDI轨道上（例如前文将Lass 2中的三个分奏音色同时发送到同一轨），则如果调整这一MIDI轨道的音量控制器，Kontakt中的三个分奏音色都会受到控制。

调制控制器通常用来控制MIDI音符的颤音，因此也俗称“颤音轮”，它同样提供了0至127的参数范围。在弦乐音源中，该控制器常用来控制弦乐的力度表情，例如在Lass 2中就可以通过调节该控制器实现音响的强弱变化。这里要说明的是，利用调制控制器获得的音响强弱变化，和使用音量控制器调节获得的音响强弱变化有所不同。调制控制器是通过调节弦乐演奏员用弓的力度来实现音量变化的：当调制控制器的参数为0时，触发的是演奏员所奏出的最弱声音，也就是音源中音响最弱的那个样本；当调制控制器的参数调到127时，触发的是音源中音响最强的样本的声音。与之相比，音量控制器是通过调节特定MIDI通道的输出参数来实现音量变化的。我们知道，弦乐在用不同力度演奏时，不仅有音量的变化，同时还会伴有音色的变化。所以，若使用调制控制器去控制弦乐，在获得音量变化的同时也会获得相应的音色变化；而若使用音量控制器控制弦乐，则不论让音量怎样变化，音色也不会变化。

表情控制器同样是一个使用率很高的通用MIDI控制器，使用它也可以调节音量的变化。而这个控制器若与音量控制器联合使用，可以获得良好的控制效果。在实际操作中，可以用表情控制器来完成各个声部内部的音量自动化，而用音量控制器去调整各个MIDI轨之间的总体音量平衡。④［美］Andrea Pejrolo、Richard DeRosa著《现代音乐人编曲手册——传统管弦乐配器和MIDI音序制作必备指南》，夏田、刘捷译，黄英侠审，人民邮电出版社2010年版，第11页。

显然，上述三种通用MIDI控制器都可以用来关闭某一MIDI通道的音量。在谱例4所示的情况中，我们可以活用控制器，先通过叠加两种以上的奏法，获得一种新的演奏效果，再在须转换奏法时，通过打开或关闭其中的某种奏法，将它添加进整体音响中或从整体音响中分离出去，由此实现演奏法的转换。

另外值得一提的是，很多音乐制作人习惯通过弹奏MIDI键盘或合成器来录入MIDI信息。在弹奏没有奏法变化的乐句时，这不会受到什么困扰；而如果遇到有奏法变化的乐句，若使用本文介绍的第一种方式，又很难做到奏法的瞬间转换，①绝大多数的MIDI键盘和合成器都不带Program Change控制器。如果是带有Program Change控制器的MIDI键盘，就也可以使用第一种方法去快速转换奏法。结果只能先在Program Change中完成奏法转换，再继续弹奏。这种情况，对习惯于演奏的创作者来说是不利的，大大降低了工作效率。要解决这一问题，同样会用到与通用MIDI控制器相关的操作，所以不妨把这个问题与下面要谈的奏法转换方式结合起来，共用谱例4的案例做一介绍。该案例的操作分为三个阶段。

音色叠加谱例4的第1至2小节为带重音记号的长音，我们已经说过，Lass 2中缺少这样的样本，所以需要将连弓和顿弓两种奏法的音色进行叠加，令其同时发声：首先，可以在Kontakt中分别加载连弓和顿弓的音色；然后，将二者的通道输出分配到同一个MIDI轨道中。叠加后的音色配置和通道设置如图5。②此图仅为说明音色叠加的设置方法而制，故为简明起见，选择的是合奏样本而非分奏样本。

图5　 Lass 2的连弓和顿弓两种音色的叠加

音色分离要演奏谱例4中第3小节的顿弓，就要将叠加音色中的Vlns Full Leg Sus NV-Vib音色分离出去，也就是关闭该项采样的音量。这可以使用前面提到的三种通用MIDI控制器中的任意一种来实现，但是需要对音色中的MIDI控制器进行设置才可以。注意，不同音源默认的控制音量的MIDI控制器略有不同，如前文所述，调制控制器通常是用来控制颤音的，但是在Lass 2中却用来控制连弓音色的演奏力度。

也就是说，在Lass 2中：音量控制器对所有奏法的音量变化都能起到控制作用；调制控制器仅对连弓音色起控制作用；表情控制器在不做任何设置的情况下，不起控制作用。因此，在本案例中只要关闭调制控制器，就能实现从强音头长音到顿弓音色的转换，也就实现了第3小节。必须说明，在实际应用中，即使不关闭连弓音色也可以发出顿弓的音响——只要是不需要制谱的情况：可以把MIDI音符调整得短促一点，这样虽然发出的仍是第1 至2小节的叠加音色，但是听觉上就有了顿弓的效果。当然，如果需要制谱，那么为了保证谱面音符和实际音响的统一性，就仍须在第3小节关闭连弓的音量。

自定义MMIIDDII控制器在谱例4的第4小节，演奏法又从顿弓变成了连弓。如果只是在第4小节开始前简单地把调制控制器打开，虽然可以获得连弓奏法，但顿弓的音色依然会存在，这样听觉上就会变成强音头的连弓音色，与需求不符。所以，我们需要把顿弓音色从叠加音色中关闭，以获得单独的连弓奏法音色。

在Kontakt中，大多数的MIDI控制器是可以自定义的。前面提到过，表情控制器即CC11在Lass 2中是不起音色控制作用的，这即是说，Lass 2的原厂设置中，没有在连弓和顿弓两种音色上给CC11分配任何控制功能。所以，如果在此将CC11自定义为控制顿弓的音量，就可以实现第3和第4小节之间的奏法转换：在即将进入第4小节时，关闭CC11（即参数设到0）就可以关闭叠加音色中的顿弓奏法音色，从而只留下连弓。

在Kontakt中将CC11自定义为控制顿弓的方法相对简单：首先要在Kontakt中的顿弓数字乐器推子上点击右键，在跳出的窗口中点击“学习MIDI控制器编号”（Learn MIDI CC# Automation），然后推动MIDI键盘上或其他外部MIDI控制器上的表情控制器推子，③有的设备上不是推子，而是旋钮。就可以将其分配给CC11控制器。设置时的界面显示如图6。

图6　自定义MIDI控制器：点选时（左）和分配时（右）的显示

至此，我们就通过通用MIDI控制器实现了谱例4要求的三种奏法之间的转换。使用这种方法，创作者或制作者就不用停下来转换MIDI轨道或是在Cubase的钢琴卷帘窗中设置参数去改变奏法了，MIDI信息的录入更加方便。同时，使用这种方法进行音色叠加，还可以弥补音源中奏法音色不全的缺憾。但是也必须承认，MIDI控制器的操作相对复杂，设置不很直观，有时，外部的MIDI控制器和音序器中的MIDI控制器还会出现兼容性错误，带来不必要的麻烦。因此，这种方法在使用中不如第一种方法稳定、简明。

结语

在MIDI制作中，如果需要多种弦乐奏法的同轨转换，可选用本文的第一种方法，而如果习惯使用MIDI键盘录入MIDI音符且需要转换的奏法只在2至3种，也可选择第二种方法快速完成。第一种方法设置简单，使用直观；第二种方法转换快捷，使用方便，能叠加出新的音色，且为演奏法的转换提供了一种基本思路，制作者可以根据自己的音乐需求和音源特征进行调整。当然，由于不同种类的音源在原厂设置上略有区别，制作者在使用第二种方法前，应该首先了解该音源的原厂默认MIDI控制器设置，再结合制作需求去添加或修改MIDI控制器。

本文所论述的演奏法转换方法，在铜管组、木管组或其他类型的乐器中同样适用。

（责任编辑：魏晓凡）