走出油画原创的危机

杨 政



走出油画原创的危机

杨 政

一、油画的现状

在所有的艺术门类中，油画是最有市场性的。从80年代初期的“伤痕美术”和乡土现实主义，到“85新潮美术运动”，再到90年代以来的“政治波普”，中国的油画在这三十多年来经历了现象纷呈的快速发展。表面上看，油画队伍壮大了、内容丰富了、市场繁荣了，但在这些表象的背后，应该看到各种问题也凸显了出来，特别是从90年代照片逐渐渗透到写实绘画中以来，与当今丰富方便的网络图像和艺术形式相比，油画显得贫乏了。油画出现的最大问题是“原创的危机”。

二、形成缺乏原创现状的原因

（一）原创作品充满风险，可能会没有市场需求。

原创性创作对一个画家来讲充满未知的风险，因为原创作品诞生后可能在很长一段时间内都不被认可，不被市场所接受，不能产生一定的劳动收益和回报，所以原创只是那些具有艺术献身精神的艺术家所进行的勇敢游戏。而作品只守住传统似乎可以在不断地重复中借助大众对传统的朴素认识得到认可，作品也得以需求，生存便没有危机。这应该就是原创性匮乏和样式泛滥的社会经济原因。

（二）西方国家有现成的发展模式和表达手段，就可以照搬西方的艺术观念。

油画起源于西国方家，回顾近现代以来中国的艺术发展，由于各种原因，造成我们对艺术创作模式理解固化，眼睛习惯盯住西方的艺术发展，并把对这些艺术现象的学习看成艺术实践的全部意义，这使我们在不知不觉当中陷入到了文化后殖民的泥潭，并由此产生出许多错误的认识，然后用这些错误的思想折磨和消耗自己，认为“西方有的，我们也一定要有”。于是在现实中我们看到了太多模仿和复制西方的作品，不明就里者甚至将此误以为是原创性的艺术表达。在强调创新精神的今天，这些二手货性质的“山寨版”艺术，真的能够代表自己国家和民族的文化风貌吗？这使我们不得不去追本溯源一个基本问题：我们的艺术在哪里？

（三）沉湎于传统的技术语言，满足于对固有形式的模仿。

艺术创作的过程是艺术家个性化的体现过程，不应该是已有艺术样式的复制和模仿。艺术创作应该进行探索和实践。当然，在面对传统的时候，要做到既不与传统彻底决裂，也不片面的追求新异性。对传统技术语言的学习和对固有形式的模仿只是我们自我完善的一部分，到了真正进行创作的阶段便需要展现自我，表达自我内在的真实体验和精神感受，做到原创。

三、如何进行原创

实现绘画的原创性并不容易，多少艺术家穷尽毕生的心血都在寻找那条属于自己的艺术道路。这需要对社会生活持有独创性的审美发现，并不断的探索和寻找可行的方法，才能使自己向前迈进。油画原创需要围绕三个方面进行思考：

第一是艺术构思和题材上的原创。

艺术构思的过程是艺术地认识生活并表现生活的过程，实质上是一个从生活到绘画艺术的典型化的过程。这是一种原创性的精神活动，这种精神活动主要是在艺术家头脑中进行的，构思的结果会通过物质的手段体现为我们所见的艺术作品。艺术构思的原创是一种艰巨的、甚至是痛苦的探索，“山重水复疑无路”是艺术家常遇到的的困境，但如果锲而不舍的探索下去，心扉就可能突然被开启，出现“柳暗花明”的新天地，这把开启心扉的钥匙是在生活的启示下获得的。

题材的原创也需要生活，基弗说过：“没有人可以生活在真空里，这里存在着一个集体的记忆，其远远超过任何个体。要想真正地了解自己，你必须真正了解你的国家，你的历史。”当然，不同时期的油画受着时代的影响会呈现出不同的面貌，不同地区的画家也会依据自己生活的社会背景、民族气质进行不同方向的探索。

第二是形式语言上的原创

绘画艺术是纯视觉欣赏的艺术，没有独特新颖的形式语言，那就没有好的绘画艺术。原创就是要打破绘画语言的规范，在想象的作用下对客观世界进行重新组合，更好地表达画家的思想观念，呈现画家创作过程中非理性成分的情感活动，从而增强绘画作品的审美价值。

油画语言要求有表现力，既要遵循绘画语言的基本规范，又要为了语言的艺术化而进行变革创新，不同历史时期的艺术家在这方面孜孜不倦的追求，也成为了油画艺术家取得辉煌成就的原因所在。纵观古今中外，每一次的艺术变革，每一次新艺术的出现都会体现在形式语言上的重大创新。语言的创新是历史发展的必然结果，我们欣喜地看到，依赖于形式语言的创新和演变，人类绘画史出现了风格各异、形式多样的艺术作品。语言上的不断超越使绘画作品产生意外的审美价值。

第三是材料和媒介上的原创

回顾油画的发展史，油画的发展也是随着材料和媒介的不断推陈出新而进行的。当今的油画创作，一方面可以寻根问源，摸到油画发展的起源，即对欧洲传统油画材料技法的熟悉。油画经过西方几代人的探索，包涵了丰富的内容和财富，其中有许多规律性的东西可以遵循，这为我们今天的油画艺术在表达观念和创作类型化方面提供了有力的技术保障，可以为中国油画走向成熟寻找新的契机。

另一方面是对新材料的开发和利用。当代科学技术突飞猛进，推动了材料和媒介多方面的进步，材料变得日新月异。材料不仅是艺术表达的媒介，更是艺术语言本身，对材料的认识应该从材料外部形态向材料内部蕴含转化，使材料本身的表述力被发现、被挖掘和被主体化，从而使艺术语言在材料自身的自然力和创造力的释放与彰显中得到新生。今天的油画创作甚至可以通过多种材料技法的结合运用来表达艺术家的情感，充分体现材质美、时代精神、民族特色和文化传统，创造出更具明显时代特征的油画艺术。

杨 政：攀枝花学院艺术学院讲师