大师的绝唱，永不落幕

2016-06-03李光

大众电影 2016年5期

李光

“百鸟朝凤”这支高难度的曲子，只有领军的唢呐高手才能胜任。整个无双镇，只有四方闻名的焦家班班主焦三爷能吹“百鸟朝凤”。焦三爷老了，急需培养接班人。挑准？培养谁？怎样培养？如何率先垂范？徒弟游天鸣初进焦家班时年幼稚嫩，对焦三爷十分敬畏，虽然心有不甘被父亲“抛弃”在焦家班学艺，但仍有为争家门荣光全力博取师父赞许的信心。能够进入焦家班的学子必须人品端正，忠守唢呐艺人的德行，从骨子里做到“唢呐离口不离手”。为考验两个徒弟是否符合标准，焦三爷这个面冷心热的黑脸师父使尽招数。

2013年末，笔者有幸受到吴天明导演的邀请，与十余位市场人士，一同为《百鸟朝凤》的发行出谋划策。当时已年过七旬的吴天明，努力理解着“排片”“路演”等产业名词，这位兼具修养与视野的率直西北大汉，并不知《百鸟朝凤》是否会迷失在市场的浪潮中。

这个“不知”，最终演变成毕生的遗憾。3个月后，吴天明撒手人寰，《百鸟朝凤》成了他的“绝唱”。如今，这部电影即将登陆全国院线，与《美国队长3》正面“交锋”，我们有理由相信，这部体现了电影大师吴天明对艺术情深的作品，能够唱响华夏大地。

坚守信念

《百鸟朝凤》是著名导演吴天明为我们留下的最后一部作品，讲述了一个坚守信念的励志故事，表现了在社会变革、民心浮躁的年代里，新老两代艺人为了信念的坚守所产生的真挚的师徒情、父子情、兄弟情。

影片熔铸着吴天明对人生、对电影的深切感悟，亦表达了他对中国优秀传统文化的认识和传承，以及对现实中普通人的细致关怀。

更难能可贵的是，《百鸟朝凤》展现的是在当下民心浮躁的时代里，对匠人精神的传承，不被现实折服的任性，以及追求理想的执着。可以说，这部影片是吴天明导演对自身的真实写照，也体现了其对于艺术的深情。

同时，《百鸟朝凤》将两代唢呐艺人对唢呐技艺的追求进行对比。随着社会改革发生巨大变化，人们躁郁浮夸的心态愈加明显，传统技艺在落后的农村很难再放异彩。影片里焦家班的徒弟们各奔前程，在即将分道扬镳之际，陶泽如饰演的焦三爷悲恸挽留，一番对世事无常的人生感悟和对唢呐精神的不悔之情，令徒弟游天鸣为之动容。

陶泽如认为，吴天明在电影创作上“就是一个战士”，与片中代表着“传承”的主角“游天鸣”有着性格上的重合，“不仅二人名字谐音相同，而且一样有着对理想追求的执着，不屈于现实的任性，以及面对时代变化，传统该何去何从的困惑”。

勿忘初心

作为中国第四代导演的领军人物，吴天明的电影曾经书写了一个时代：《人生》《老井》《变脸》……在电影票两毛钱一张的年代，他导演的电影票房曾过亿。

对于吴天明而言，《百鸟朝凤》是他导演生涯中新的艺术里程碑的开始；而对于热爱电影的影迷来说，这却是一次满怀遗憾的落幕。有提前看过影片的影迷表示，吴天明的电影世界依然诚恳并极具风骨，《百鸟朝凤》是一部有骨气的中国电影。

拍摄期间，为了追求最佳艺术效果，吴天明身兼导演与制片人的重担，坚守当年拍《人生》《老井》时的优秀传统：他要求演员和主创深入田间地头，学农田割麦、学唢呐表演；对剧组严格管理，不但对每个镜头精益求精，而且不能破坏生态、麻烦群众；还创作了一首全新的“陕西版”《百鸟朝凤》作为全片的主题音乐，为影片营造出一种厚重苍劲、凄婉动人的气韵之美。

或许在吴天明导演走后再体会本片，更能发现其用心之良苦。在现代社会的语境下，骄傲的坚守有时候是那么孤单，勿忘初心、坚持个性是多么可贵。