融入音乐，提升古诗词教学的有效性

周金莲

古诗词是我国古代文人用来记叙事情，抒发自己情感，释放自己情怀的一种文体。它和我们现在写的文章、随笔有着相同的作用。但由于时代的变迁，文化和语言都变得有所不同，就导致了现代人理解起古诗词来稍有难度。在古诗词教学过程中融入适当的音乐，有助于帮助学生理解古诗词，提升古诗词教学的有效性。

一、营造气氛，激发情感

音乐是反映人类现实生活情感的一种艺术，早在人类还没有产生语言时，就已经知道利用音乐表达自己的情感了。而对于现代人来说，偏好的音乐类型可能有所不同，但几乎没人会讨厌音乐。所以在教学过程中融入音乐对于调动学生们的积极性有着非常好的作用。比如讲《虞美人》这篇课文的时候就先放《虞美人》这首歌曲。歌曲以笛声为前奏，加之歌词也是课文原文，“春花秋月何时了”，引起听歌之人无限的想象。音乐放映完成之后学生对于这首词表达的感情就有一个较为朦胧的感觉，在这个时候，向他们讲解当时的背景，亡国之君李煜的遭遇，他们就很容易将自己代入情境中，理解李煜的感受，对于这篇词的学习也会充满了期待。通过这一番铺垫之后，学生们学习《虞美人》的时候就有一定的情感作铺垫，课堂教学效率也就随提高了。

二、融会贯通，体验内涵

古诗词和音乐都是用来表达一种情感的，将其融合在一起更能表达感情，也更能使听音乐读诗词之人了解作者的感情。

讲解必修四《雨霖铃》一课的时候，了解到现代有许多人都以《雨霖铃》为题目、以柳永的《雨霖铃》内容为歌词进行创作，经过我多次反复的对比选择之后，认为徐占峰的《雨霖铃》低吟的感觉非常符合本词带有的伤感之意，因此我选择了徐占峰的《雨霖铃》作为课堂教学的背景音乐。我选择让学生阅读过一遍《雨霖铃》并对柳永进行简单的介绍之后再进行音乐的播放。让学生现在脑海中形成一个粗略的印象，然后根据歌曲带有的情感体会这首词。通过音乐和古诗词的结合，学生就能大致理解整首词伤感的基调，在此基础上将词义讲解给学生：诗人在雨后的长亭中，本应是十分美好的时刻却不得不和自己的红颜知己分开。他们便能立即体会柳永当时内心的不舍，更容易把握诗词的内涵。

学生可能不能在第一次阅读一篇古诗词的时候体会到作者的感情，可是却能在第一次听到某首歌的时候就能理解作词人想要表达的情感，因此选择将音乐融入古诗词讲解的方式更有利于学生对于古诗词内涵的了解。

三、课外链接，深化素养

课堂上的时间毕竟是有限的，而且由于高考的压力，以及课程的要求，尽管在课堂上可以做一些延伸，但也不会有太多的拓展，这就需要老师们在课下作业中下功夫，让学生在课外进行链接，通过学生自己的学习提升素养。比如我在讲《锦瑟》这一诗的时候，此诗是李商隐最难理解的作品之一，素有“一篇《锦瑟》解人难”的感慨，但又是学生必学的科目之一。短短的一首诗包含了作者自己的不幸遭遇，还借用了大量的典故，比如庄周梦蝶、杜鹃啼血、沧海珠泪等，为了让学生能更加深入地理解这篇文章，我在课下让他们去查找诗中涉及的几个典故的来源，同时要求他们找相对应的音乐帮助自己理解。学生们都很积极，比如庄周梦蝶的典故他们就找了《庄周梦蝶》《造梦》等音乐加深理解。这样不但扩大了他们的知识面，更让他们对《锦瑟》一诗有了更深的认识。

利用学生的课余时间，通过布置课下作业的方式，进行课堂内外的合理联系，尤其注意在学生链接过程中提示音乐的重要性，最好要求进行相似情感或内容的音乐的查找。在查找音乐的过程中，加深了学生对对应诗词的理解，深化了语文素养。

古代的诗很多都是为了歌而作，由此可以看出音乐和诗词的紧密联系。虽然现在古诗词对应的歌大多已经失传，但还是提醒我们，音乐和古诗词才是最亲密的伙伴。由此，在古诗词教学过程中加入音乐不光可以陶冶学生的情操，还能帮助学生更好地理解古诗词所表达的内涵。合理的选择音乐，通过音乐和古诗词的结合，提高了语文课堂的趣味性，大大激发了学生的学习主动性，同时降低了古诗词理解的难度，使得古诗词教学课堂有效性得以提高。

[作者通联：江苏铜山中学]