诗心画境识雪芹

六品叶

《曹雪芹画传》购于2004年，一版一印，已收藏十年。

《画传》乃著名红学家周汝昌与画家赵华川合作而成。周汝昌平生为曹雪芹五次撰传，然而给雪芹写一个传记，用画面表现为一部画传，是先生多年的心愿。这本《画传》创意别具一格，令人眼前一亮，爱不释手。

小书采用连环画的方式，图片与文字结合，上为画，下为文，二者结合，增强了故事性，通俗易懂。画面底色为浅浅的淡黄，一缕温婉的气息在书页间流动；文字为竖排，每页相应的文字之前配有作者自题的七言绝句，从右向左翻阅，读来古意盎然。先生认为，画与文是配合，互相启发，互相倚辅，文所难书者观画，画所难形者读文。

画与诗文相得益彰。文字部分有诗文相配的，也有一二首绝句、数行文字便言尽，形式不拘一格。雪芹因登台串戏，被家里圈禁，平静下来，他起了写书的念头，融入诗、文、画、并世间的可爱女儿，先生诗曰：“三更敲尽一灯残，默数群芳夜色阑。他日书成真似梦，谁知历历复般般。”雪芹著书黄叶村，生计艰难，不得已卖画付酒家欠账，先生诗曰：“山村生计苦煎熬，时见柴扉断晚烟。饥即餐霞有佳句，举家食粥酒无钱。”放达雪芹，如此才气纵横，又如此辛酸悲苦。

画家赵华川老先生多才多艺，对雕塑、漫画、年画、风俗画情有独钟。《画传》中绘图共一百五十余幅，画风简洁、干净、细腻又传神。描绘宅院深深，亭台山石，院墙屋宇，乃至床屏椅杌，细节处不差毫分；及至远山近水，市肆郊野，又寥寥几笔，意境全出，隽永悠长。静观画幅，仿佛是画家轻拈画笔，不经意随手而作，却极严谨认真，人物形象各有其特色，衣着，神态，表情，无不毕肖，呼之欲出。方寸之间，数百年前的生活场景历历眼前。无论庄严繁华的帝都，还是幽静自然的乡野，均如临其境。

画幅越简净，人事越鲜活。曹雪芹旷世奇才，却是才高命蹇，画面展现其幼时的聪颖好学，爱诗词故事，戏文乐曲，“经书过目皆成诵”，连教书先生都被他问倒。及至遭祸，苦味遍尝，复得重生，真如梦幻。书文古话，说唱丝弦，无所不能，视名倡奇优为高人逸士，性格中的狂形傲骨和深层智慧为世俗不解，亦不容。中年贫困，瓦灶绳床，三餐不继，唯笔墨纸砚相随，油灯下批衣阅稿，小窗前握笔沉思，生活清苦，苦中有乐、有趣，自始至终不谐俗，不合污，不低眉下气。后爱子因病离世，手稿被外借不还，更有人要毁去原书后半部续假书拼上，打击接二连三，一病不起，只落得“泪尽书残千古恨”，书稿未完，人已不在，怎不令世人痛惜？

红楼梦读过多遍，爱极书中的建筑、医药、服饰、诗词、谜语，无数次想象过曹公的生活与写作境况，今观《画传》，当真是“字字看来皆是血，十年辛苦不寻常。”“都云作者痴，谁解其中味？”书稿如珍似玉，在当时，人们就争相抄传《石头记》，其思想、智慧亦为人所识，乾隆时新睿亲王淳颖读后赋诗咏叹：满纸喁喁语未休，英雄血泪几难收！

周汝昌先生在序里说，《画传》的终极目的或愿望，是通过这种方式和手法，尽量烘托出这位奇才巨匠的生平遭遇和精神力量。“欲为芹传事千端，写照传神一倍难。展卷身同入画里，共他悲喜与辛酸。”小小画传，一文一图，图文并茂，诗心画境，却能传神写照，尽现雪芹坎坷而辉煌的一生。

画传有尽，余意无穷。末两幅图，一枝椽笔下，绝世书稿存，雪芹负手傲然而立，身后星光闪耀，祥云缭绕，其伟大的人格品质、文化素养当与山川同在，与日月同辉。

“这样的人，规矩是不死的！”