浅析中职舞蹈课堂教学的创新
2016-05-14阿曼妮萨·艾散
阿曼妮萨·艾散
摘要:舞蹈是一门特殊的艺术,它是沟通情感的形体语言。舞蹈教学的主要目的是培养学生具备舞蹈表演所需的知识、技能、技巧以及对舞蹈的创编能力。教师作为课堂教学的组织者,需要对课堂教学进行深入研究,不断改革创新,为舞蹈课堂教学提供指导作用。将从舞蹈课堂培养学生兴趣、教学方法、提高学生自主学习意识等方面对中职学校舞蹈课堂教学存在的问题及未来发展进行论述。
关键词:中职学校 舞蹈课堂 创新
我们都知道,舞蹈是一门综合性艺术,它的意义远比使学生练就一身技艺来的更重要。一名出色的舞蹈表演者是舞台的耀眼明星,他们具有灵动的创造力和自主解决问题的能力,他们不只局限于课堂上的简单模仿,他们更清楚舞蹈这门艺术的核心本质。而作为教师,我们应该始终把培养学生的创新能力作为贯彻执行的重中之重。为此,笔者结合多年教学实践对中职舞蹈课堂教学的创新谈一些简单的看法。
一、中职学校舞蹈教学创新中存在的问题
长期以来,中职学校的舞蹈教学一直沿用传统的教育教学模式。在教学过程中,无论是学习新知识,还是复习、练习,都是老师在场不停的指导,宣讲,而学生则习惯性的听老师讲,模仿老师做,从而忽略了老师和学生之间的交流。学生独立思考时间少了,创造性思和发散思维就会受到抑制。
中职学校对舞蹈学习的重视程度不够高,主要表现在对待学生舞蹈意识的培养上。舞蹈意识的培养是中职舞蹈教育的基础。有些舞蹈老师不能正确的对待教学中的引导问题,忽略情感二字,导致学生讨厌机械化的学习和训练。
二、如何进行中职舞蹈课堂教学的创新
所谓“创新”,说起容易做来难。因为创新就意味着改变,推陈出新,焕然一新……都是在说着一个“变”字。同时创新也意味着付出和风险,作为传道、授业、解惑的师者,如何把握创新的本质,实现舞蹈课堂的创新是我们需要深思熟虑的。
1.创新思维,培养学生创新意识
舞蹈作品的生命就在于它的独创性,而舞蹈教学也要求接受者的个性化创造,舞蹈教学中培养学生的创新意识,就是要培养一种不同于既定现实渴望变革,追求发展的观念,孕育一种热衷于创新、热衷于发现、热衷于超越的情结,导引一种以创新为荣,以创新为己任的价值取向,激发一种喷薄欲出的巨大创新潜能。培养学生的创新意识,在舞蹈教学的具体实践中就应唤起学生的主体意识,从而焕发出挑战自我的勇气和信心,要鼓励学生善于探究、大胆质疑、追求真理、勇于创新,激励学生标新立异,不迷信前人,不迷信权威,敢于超越前人,超越师长,敢于冒尖。记得法国教育家第惠斯多曾说:“教学艺术的本质不在于传授,而在于鼓励、唤醒和鼓舞。”因此,教师在帮助学生树立创新意识,鼓励学生标新立异方面,应该掌握以下三种方法:一是“穿针引线法”。对于那些在课堂上沉默不语的学生,教师要适当的提示和有示范后,留下进一步发挥的余地,循循善诱地启发他们进行思考、发表见解。二是“表扬深入法”。对于那些理解能力较强,发表见解较为确切的学生,教师应鲜明地表示欣赏和赞同,接着要引导他们用灵活的方法去巩固和运用知识。三是“延缓批评法”。对于那些敢于脱口而出却不免有失偏颇的学生,教师首先要肯定他们的大胆和踊跃,然后婉言指出其不足所在,启发他们改变思路、改变角度,引导他们得出正确结论。
2.采取比较法,开展启发式教育
比较是一种认识事物的方法,能富有成效地启发思维,培养思维创造能力。在舞蹈教学中,比较可以横向进行,也可以纵向进行。舞蹈是一种美的展现,是一种人体艺术。在生活中,语言是人类最重要的交际工具,是思想的直接体现。在舞蹈中,形体动作代替了语言,动作成为表达内心思想感情、从而感染观众的工具。所以,必需掌握舞蹈表演的情感内涵。所谓横向上的比较,是指学生在互相观摩的训练中,把握动作和情感的关系,体会舞蹈表演的情感内涵。
3.注意设置情感基调,增强教学的趣味性
美国心理学家布鲁纳说过,学习最好的刺激是对材料发生兴趣。兴趣是一种特殊的意识倾向,是动机产生的重要原因。上舞蹈课和其他课一样,同样需要激发兴趣,寓教于乐。舞蹈是时空艺术,也确有很多只能意会而不能言传的细腻韵味。从某种意义上来讲,舞蹈课是情感课。因此,尽管有的教师同样是用规范的动作进行直观示范,尽量使用比较确切精美的授课语言来讲述舞蹈动作的要领,但教学效果却不尽如人意,其原因就是没有注意在舞蹈教学的各个环节上将知识性和趣味性相结合,没有让学生愉快地学、生动活泼地学。
4.创新教学活动,发展学生的创造力
中职舞蹈教学一般都是从单一的动作教起,如同一个单字,一个单词,舞蹈教学上承认模仿,但在一定程度上,并不希望学生永远停留在模仿阶段。俗话说“熟能生巧”,模仿到十分熟练的程度,人就不满足于模仿了。学生在长期的模仿中,逐渐掌握了身体的运动规律,而且到了可以随意发挥而不走样的程度。当学生学习和掌握了各种民族民间舞蹈组合后,她们就可以根据这些动作规律进行再次创编,提高学生的创造力和表现力。在教师教学过程中,要多激发学生的创造能力,如在每个舞种组合结束时,教师要组织学生自己创编一些此舞种的新组合,等等。
在高年级,教师也可以让学生多做一些舞蹈用小品练习,如即兴舞、创编短小律动、创作动机练习等,充分发挥学生们的想象力及创造力。即兴舞就是即刻、即席的随着兴致来舞蹈。它具有无准备(无法准备)、无重复(或者不必记忆的舞蹈)的特征。对于幼师学生,即兴舞练习的训练有以下目的:(1)培养学生对舞蹈的兴趣。(2)训练可以打开感觉器官,成为一个感觉灵敏的人,能时刻感受到外界信息。(3)开发学生的肢体动作。(4)增强学生对编舞的信心。幼师学生应具备想象力、构思能力,以恰当方式表达创作思想。“律动”两个字是希腊语Rhymes变化发展而来的。律动一般指在音乐的伴奏下,根据音乐的性质、节拍、速度等变化做出不同的律动性动作,它可以是单一动作重复练习,也可将几个关联的动作连接组合成律动组合练习。从幼师学生的培养目的来看,教师应启发学生多做一些幼儿形象模仿律动组合,模仿成人劳动,幼儿基本舞步练习。如鸟飞、兔跳、排球、跳绳、打锤、拉锯等的创编,打开学生思维。
在中职学校教学过程中,教师应创造条件和机会让学生参加一些创编舞蹈的比赛。让学生开动脑筋、在舞蹈教师的指导下,创编舞用动机,学会发展动机,完成舞蹈作品。让学生们明白舞蹈动机的重要性。中职舞蹈教师都有着为学生创作适合学生特点舞蹈的责任。而学生们由开始的模仿到自己创编,是一个循序渐进的过程。在学生们的创作实践中,教师要指导她们要如何从学生自己的心理、生理特点出发,探索舞蹈动作发展规律、舞蹈的特点,从而创造出表现具有自我个性特点的舞蹈。
三、结语
随着艺术教育在世界范围的蓬勃发展,越来越多的人加入到对艺术的学习中,重视程度可见一斑。而舞蹈作为艺术的一门学科,它已经深入人心,成为大势所趋。我们的舞蹈教学正是本着“以人为本”的教学观念在深层次地发展。只有教师在教学活动中不断完善自身,不断创新,不断改革机制,舞蹈教学才会长足发展。只有不断地提高舞蹈课堂的教学质量,才能更好地使舞蹈文化繁荣昌盛。让我们共同欣赏舞蹈的魅力,感受舞蹈的风采!