如何引导高中生对宋词进行审美鉴赏

宋词代表着中国宋代文学的最高成就，它或婉约含蓄、或豪放激昂，阐幽发微、笔力纵横，感动着一代又一代读者的心灵。宋词在当今高中语文教学中也占有重要的地位，成为培养高中生审美鉴赏能力的重要媒介。那么，在高中语文宋词教学中，教师应如何有效引导学生进行品读，从而提升对宋词的鉴赏能力呢？笔者认为应当主要从以下四个方面入手。

一、辨明韵律，品味字字珠玑的语言美

宋词对读者的吸引首先是在其抑扬顿挫、长短参差、错综变化的韵律上。宋词是一种合乐的歌词，又称曲子词、长短句、乐府、诗余等，最早是带乐演唱的，犹如今天的流行歌曲，逐步发展成一种富有歌唱性和音乐美的文学体裁。在教学中，首先要让学生在朗读中品味宋词的韵律美。

以李清照的婉约词《声声慢》为例，词牌取名“声声慢”，声调上是特别讲究的，用了不少双声词，比如“还寒”“黄花”“黄昏”等；还用了“寻寻觅觅、冷冷清清、凄凄惨惨戚戚”等七组叠词，朗读起来节奏鲜明、音韵和谐。李清照作词主张分辨五音，而这首词多运用齿音字及舌音字：用“淡、敌、他、堆”等舌音共十六字，用“乍、盏、伤”等齿音共四十一字。全调九十七字，而这两音字却多至五十七字，占半数以上；尤其是最后几句：“梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得！”二十多字里，舌声、齿声互相交错，这应该是有意用啮齿叮咛的口吻，表达词人忧郁

愁苦的心情。读来具有声韵之美，充分表现了乐章的特色，也将词作为音乐文学的特质，发挥得淋漓尽致。又如柳永《望海潮》中多用由数字组成的词组，如“三吴都会”、“十万人家”、“三秋桂子”、“十里荷花”、“千骑拥高牙”等，或实指，或虚写，均带夸张的意味，读来也朗朗上口，颇具韵味。

二、置身其中，感悟情景交融的意境美

我国古典词作尤其注重意境的创造，王国维认为：“词以境界为最上。有境界，则自成高格，自有名句。”宋词作为诗歌体裁的一种，它以语言文字的物化形式荷载着诗人的思想与心灵世界。然而当前诗词教学往往流于片面和形式，往往只注重对字词的简单翻译和诗句的表面理解，而恰恰忽视了对诗词中所创造的境界的品味。如何在宋词教学中引导学生去细细品味意境美呢？教师不仅要引导学生了解写作背景、一步步走进作者的内心，更重要的是要在梳理点拨宋词表面内容的基础上及时引导学生深层开掘，抓住意象等关键词去感悟其意境。

《念奴娇·赤壁怀古》上片描写赤壁矶风起浪涌的自然景象，意境开阔博大，将浩荡江流与千古人事并收笔下。“乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪”是写波涛汹涌的壮观场面，大气磅礴，其中“穿”“拍”“卷”等动词用得生动传神。“江山如画”是全篇写景的总括之句，用比喻呈现了一幅壮阔瑰丽的画面。《定风波·莫听穿林打叶声》主要写苏轼豪放旷达的心境，寄寓着作者独特的人生感受。通过递进层析的教学法，让学生们逐句加以品味与理解，例如首句“莫听穿林打叶声”，一方面渲染出自然界的雨骤风狂，另一方面又以“莫听”点明外物不足萦怀。“竹杖芒鞋轻胜马”，写词人拄着竹杖，穿着芒鞋，顶风冒雨，从容前行，以“轻胜马”的姿态，展现出一种搏击风雨、笑傲人生的豪迈之情。“一蓑烟雨任平生”，则更进一个层面，由自然界风雨推及整个社会人生，强化了作者面对人生的风风雨雨，不畏荆棘坎坷的超然情怀。结句“回首向来萧瑟处，归去，也无风雨也无晴。”这富含哲理的点睛之笔，道出了词人在那一刹那所获得的顿悟和启发：自然界的风雪雨晴不可畏，那么人生中的政治风云、荣辱得失又何必过于在意呢？教学实践证明，要使学生领悟诗词的意境美，最重要的一点是要紧紧抓住诗人描绘的意象，置身其中，展开联想和想象。因为在词的创作中，意境创造的前提是意象的设置，意境是情与景、虚与实的不同层面的有机结合，只有了解了词的意象层面，然后深入思考探究，才能品味出词作的意境美。

三、心灵感融，体会含蓄缠绵的情感美

宋词最初主要是抒写男女相思爱恋，词调也是婉约风格的，至柳永、苏轼等人之后词境逐步开拓，领域不断扩大，情感更加丰富。宋词寄寓着先人的相思爱恋、希冀情怀、人格操守和志趣追求，是古人留给我们的宝贵精神财富。在品味韵律美的基础上，教师要引导学生感悟作者内心的情感，并将自己融入其境深入体味。

《雨霖铃》是抒写柳永在汴京与恋人分别时候的离愁别恨。写当时场景的，如“寒蝉凄切”、“骤雨初歇”、“千里烟波、暮霭沉沉楚天阔”；刻画人物神态的，如“执手相看泪眼，竟无语凝咽”。寥寥几笔，举重若轻，去繁从简，传神地勾勒出有情人分手时一刹那内心的万千愁绪。“多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节！”“多情”点出离别的依依难舍之情。“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月”，捕捉“月西沉、天将晓”的景色，意在借物抒情；“杨柳岸”使人想到折柳送别的习俗，更表现出杨柳依依，别情绵绵。词人以画铸词，“词中有画”，大胆泼墨，反复渲染，用凄美的离别画面诠释别离之苦情。我们通过心灵感融体会出了其中含蓄缠绵的情感美。

又如李清照《醉花阴》，词句凄恻，美不胜收，给人们以深刻启示。“莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。”这三句直抒胸臆，写出了作者憔悴的面容和愁苦的神情。“销魂”极写相思之苦，“帘卷西风”即“西风卷帘”，则点明一年一度秋风劲，词人仍独守空闺，暗蕴凄凉之意。先以“销魂”点神伤，再以“西风”点凄景，最后落笔归结为一个“瘦”字。在这里，作者巧妙地将思妇与菊花相比，展现出两个叠加的镜头：一方是秋风摇曳着的萧瑟羸弱的菊花，一方是愁云满面的思妇。这两者情景交融，凄苦忧郁的情感跃然纸上。全词开篇点“愁”，结句言“瘦”，贯穿全词的愁绪因“瘦”而得到了最集中和形象的体现。可以说，“情深深，愁浓浓”，结合巧妙，相得益彰。

四、深入挖掘，感受深厚文化的内涵美

王国维在《宋元戏曲史》中指出：“凡一代有一代之文学：唐之诗，宋之词，元之曲，皆所谓一代之文学。”在中国文学批评史上，孟子首先提出“知人论世”之说。我们在研读作品的过程中，要想深入了解作品的深层内涵，必须对其人其事、文化背景要有深入的了解。要分析文化典故，一些词由于大量用典，只有首先了解典故渊源，方能更加深入地把握作品的丰富内涵和作者的思想感情。

辛弃疾《永遇乐·京口北固亭怀古》一词中“千古江山，英雄无觅孙仲谋处。舞榭歌台，风流总被雨打风吹去”等词句读来铿锵有力，情深意切。作者是怀着深重的忧虑和一腔悲愤写这首词的。上片赞扬在京口建立霸业的孙权和率军北伐、气吞胡虏的刘裕，表示要像他们一样金戈铁马为国立功。下片借讽刺刘义隆，表明自己坚决主张抗金但反对冒进误国的立场和态度。由于诸多典故的运用，丰富了词作的内容，深化了词作的主题。词人于前一年被起用为浙东安抚使，这年春初，又被任命为镇江知府，戍守江防要地京口。从表面上看，南宋朝廷对他似乎是重视的，而实际上只不过是利用他这个主战派元老作为招牌而已。辛弃疾就任后，一方面满怀期望积极部署军事进攻的准备工作；另一方面，他又清醒地地认识到当时政治斗争的险恶，自身处境的艰难，北伐实际上很难有所进展，自己的抱负几乎不可能实现。这种渴望建功立业却又壮志难酬的矛盾复杂情怀与心理状态，在这首作品里得以充分表达出来。经过这样一番深入挖掘后，结尾那句“凭谁问，廉颇老矣，尚能饭否？”所包含的怀才不遇报国无门的情感内涵就跃然纸上。

“一语天然万古新，豪华落尽见真淳”，高中语文教材中的八首宋词皆语言真挚，自然天成，摒弃绮丽浮华的敷饰，显露出真朴淳厚的美质，令人读来万古常新。我们在高中语文教学实践中应努力去培养学生对宋词的鉴赏能力，积极引导他们从语言美、意境美、情感美和内涵美等方面来深入探讨。这样不仅有利于培养学生阅读宋词的浓厚兴趣，丰富学生的情感世界，而且也能培养学生自身高雅的审美情趣，增强学生的鉴赏能力，从而实现提高学生审美鉴赏水平和人文素养的教学目标。

杨玲，教师，现居湖北南漳。