浅析声乐表演艺术中音色的重要性
2016-05-14程烨
程烨
摘 要：在声乐表演艺术中，音色具有着非常重要的作用。音色能够表达出人物的性格特点以及人物的年龄。另外，音色也能体现出声乐表演中当时的意境。这对于整个表演起着关键性的作用。而很少有人会去关注音色的重要性。大部分的人都认为人的嗓音是天生的，后天是不能够进行有关音色的锻炼的。这使得人们都忽视了音色在声乐表演艺术中的重要性。本文笔者通过分析音色在声乐表演艺术中的表现以及运用来探讨声乐表演艺术中音色的重要性。
关键词：声乐表演;音色;重要性
中图分类号：J616 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2016）27-0122-01
音色是声乐表演标准的重要条件之一，因此声色对于声乐表演艺术具有着非常重要的意义。音色能够通过人物性格特征的表现来表达出歌曲的情境。另外，音色能够表现出音乐的品质特征，在声乐表演艺术中有着不同的表现，并且有着非常良好的运用，加强了对于人物以及剧情的表达。
一、音色的概述
音色是指声音的一种属性，能够区别音高、音长以及音强都完全相同的两种音。另外在一些场合，人们往往所说的音质基本上和音色是同一个意思。音色还可用于评价乐器的声音品质，包括录音、播放设备、磁带、CD唱片等，甚至包含了声乐演唱者的声音。目前，由于音色能够将声音形容的更全面，因此音色在声乐表演艺术中得到了广泛的应用，具有一定的重要性。
二、音色在声乐表演艺术中的表现
在声乐表演艺术中，女高音、女中音以及次女高、男高音、男中音以及男低音的的音域、音色以及演唱能力之间是有着明显区别的。而根据音色的不同，演唱者又可以被分为花腔女高音、戏剧女高音、抒情女高音、戏剧男高音、抒情男高音等。对于男女高音而言，其高音区的音色具有非常强的表现力，使高音部分听起来更加的清脆、明亮。因此，在歌剧表演中，男女主人公一般都通过高音来表达自己的情感。例如：《艺术家的生涯》和《图兰多》中的男女主角都是由男女高音来进行表演。
而对于男女中音来说，其和男女高音最大的区别是通过胸腔来进行发声，因此音色显得深沉而圆厚。在女中音中，次女高的音色则相对明亮。在声乐表演艺术中，男女中音主要用来表现人物的性格和年龄。在比才的《卡门》中，作曲家通过女中音来设立女主角卡门的形象，从而表现出女主角野性的一面。另外，男女低音表现的是演唱者低沉的气质。在声乐表演艺术中，男女低音则主要表现年迈的老人的性格特征。
声乐表演艺术的标准中最重要的条件是音色。音色是将人们对于音乐的听觉和视觉感受进行有效的结合，促进人们对于音乐的审美。不同的演唱曲目有着不同的音色。从听觉来看，音色主要是用来加强音乐的情感和意境。对于同意境的歌曲来说，演唱者需要运用不同的音色来进行演唱。另外，在同一首歌曲中，演唱者往往需要运用不同的音色来进行表演。在舒伯特的《魔王》中，演唱者需要通过改变音色来实现角色的变换，使歌剧的剧情更加的丰富多彩。
三、声乐表演艺术中音色的运用
在声乐表演的过程中，演唱者不能够只看歌词字面上的意思来进行音色的选择。这样往往不能够表达出主人公内心的想法。歌词主人公的情感或者性格特征主要通过歌词来进行表达。所以声乐表演艺术中主要通过音色的变化来表达主人公丰富的内心世界，更好的塑造了人物的性格特点。
如果表演当中是比较欢快的情境，那么演唱者可以采用流畅并且生动的音色。这样能够充分体现出主人公当时比较愉快的心情。如《蝙蝠》中《笑之歌》的运用，可以充分体现出主人公自信且欢乐的性格特征。如果主人公的心情非常的绝望，那么演唱者可以选择比较深厚的音色来进行演唱，并且通过哭腔的运用来加强对于主人公悲痛心情的表达。在我国歌剧《白毛女》中，主人公喜儿的演唱则需要通过这种音色的运用来表达心中的怒火。而如果需要对他人进行赞美时，演唱者可以通过富有质感的音色的运用来深刻的表达出自己对于对方的爱慕之情。这种音色能够表达出演唱者对于美好事物的向往。
和绘画以及舞蹈艺术相比，声乐表演艺术更注重的是任务内心得想法和感受。这使得演唱者需要通过大量的摸索和实践来加强对于音色的合理运用，实现对于人物性格的表达。这要求表演者必须不断的提高自身对于音色的鉴赏能力以及把握能力。因此，优秀的表演者能够明白音色的重要性，实现对于音色的灵活运用。
四、结语
在对于音乐的审美过程中，音色总是能够直接进入人们的直觉当中。但是大多数人又忽略了音色的重要性。音色的选择以及运用还需要人们通过一定的技术来进行学习和掌握。人们只有通过不断的了解和学校音色在声乐表演艺术中的表现以及运用，才能够真正了解音色在声乐表演艺术中的重要性。
参考文献：
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