大卫与安格尔的艺术风格探析

李鑫磊

摘   要：18至19世纪，欧洲艺术发展的中心为法国巴黎，这一时期，以巴黎为中心产生出许多对后世艺术发展产生深远影响的艺术发展思想，最为代表性的是新古典主义、浪漫主义以及批判现实主义。而此文以新古典主义为节点，重点研究探析其两位代表人物大卫以及安格尔，通过鉴赏分析作品来比较两位艺术家的艺术风格特征，以此来为我们以古典主义手法进行创作的艺术实践进行更好地指导。

关键词：新古典主义;艺术风格;转折

中图分类号：J205    文献标识码：A        文章编号：1005-5312（2016）27-0061-01

新古典主义是18世纪中期至19世纪初流行于法国乃至整个西欧的重要艺术思想。18世纪中期，法国大革命到来，社会动荡，各种思想主张如雨后春笋般破土而生，作为为社会服务的油画艺术更是如此。此时的人们已经厌倦了为宫廷服务的极具奢华浮夸的洛可可艺术，更渴望追求一种复古凝重的典雅的审美，更严肃、更高尚。这一时期，资产阶级为取得革命的胜利，在意识形态上高举反宗教神权与皇室封建阶级统治思想的大旗，号召人们以不屈的献身精神为资产阶级大革命而奋斗，即冲高与理想的革命英雄主义精神。资产阶级以古希腊罗马时期的英雄形象作为推崇的偶像，并以此来号召人们为革命奋斗献身。就艺术本身而言，古希腊罗马时期所奠定的庄严崇高的古典美的艺术形式正是他们所需要的。正是在这一时代大背景之下，以复兴古希腊罗马艺术，借用古典的艺术表现形式来描绘当下社会的新古典主义便应运而生。

新古典主义力求恢复古典主义美术传统，推崇古法，强烈追求古典式的宁静和崇高的理想美，强调理性大于个人情感，力求考古式的精确。重视素描而极力减弱绘画的色彩要素，轮廓线严谨清晰。新古典主义的“新”就在于借用古代的英雄主义题材与艺术表现形式来描绘现实生活斗争中的重大历史事件和英雄人物，借古喻今，其紧密配合现实革命斗争，直接为资产阶级夺取政权和巩固政权服务。

法国画家雅克·路易·大卫是新古典主义的推动者与实践者，是新古典主义宗师。在艺术上是古典主义传统的严格遵循着和推动者，他服从于传统古典艺术体系，强调古典艺术强有力的结构关系，追求画面中间接、质朴以及庄严的神圣感。他的画作普遍场面设计气势宏大而富有英雄主义内涵，光线布局巧妙，以此能更好的突出主体人物形象。人物形象严谨，轮廓线清晰明确，创作手法细腻，素描感极强，以充满理性的创作手法与近乎考古式的精确使其艺术作品给人以庄严神圣之感并且使作品富有英雄主义色彩。大卫是一位紧跟社会时代潮流且富有革命斗争精神的艺术家，他将艺术与革命紧密结合在一起，通过绘画来反应现实革命斗争生活。其代表作品有《荷加斯兄弟的宣言》、《拿破仑加冕式》、《马拉之死》等。

下文通过大卫的主要代表作品来进一步探究其艺术特征。

《荷加斯兄弟宣言》这件作品是受路易十六委托而创作的。大卫将人物安排在一个舞台般的空间里，宣誓的三兄弟坚毅勇敢，与左侧痛苦的女性形成一个鲜明的对比，这幅作品一扫洛可可绘画中的慵懒柔糜，激励人们的革命奋斗精神。这幅画创作手法细腻，人物轮廓清晰明确，人体结构比例近乎考古式的精确，整幅作品给人以庄严神圣且充满英雄主义之感。

《马拉之死》这件作品描写了法国大革命政治领袖之一的马拉被刺身亡的悲剧性场面，整幅作品画面构图偏下，人物上方刻意留出大片深色背景，使人产生压抑之感，紧扣此幅作品的主题。作者试图通过这幅画表示公众对这位殉难英雄的哀悼。

《拿破仑加冕式》这件作品整体人物众多，构图复杂，描绘细致，气势宏大，为了准确再现拿破仑的加冕式情境，大卫甚至把当时在场的亲历者请来为他做模特，已达最精确的效果，此件作品也具有很高的历史研究价值。

安格尔作为大卫的学生，也是继大卫之后的一位新古典主义的代表人物。他与大卫最大的艺术区别在于所表现的绘画题材内容上的不同，新古典主义从大卫到安格尔是一个转折，它从描绘与时代相关的现实生活转向了脱离现实的神话以及追求对纯艺术的审美上。

安格尔代表着保守的学院派，与当时新兴的浪漫主义画派对立。他的绘画吸收了15世纪意大利绘画、古希腊陶器装饰绘画等遗风，画法工致，重视线条造型，尤其擅长肖像画。安格尔的绘画视角不再是与时代相关的现实，而是神话文学等题材，追求古典绘画艺术纯粹的审美。安格尔还从拉斐尔、提香等人的艺术中汲取营养，使其画风更古典唯美，色彩更为雅丽。当安格尔的天才同青春美丽妖娆的女性结合在一起时，创造力往往是空前的。这些都可以从他的油画中看到。

《土耳其浴女》是安格尔的代表作之一，这幅画反映了安格尔借助众多的“洁净”、“洗练”优美的人体来表现一种单纯与丰富、动态与静态的完美结合。每个浴女是一种“洗练”和“洁净”的形式，众多的“洗练”和“洁净”结合在一起就使得形式更为丰富。这冷静、幽雅精于用线和微妙的明暗色调来体现人体表达方式，是来自古典主义的传统;但是，这种真切而又超越真实，单纯而又变化丰富，柔美而又不柔弱甜媚的抽象意味，以及作品中所流露出来的浓郁的东方情调，是传统的古典艺术中所从未有过的。

《泉》也是西欧美术史上描写女性人体的优秀作品之一。此作品美在灵透自然，纯真无邪，西方少女的纯美于此一览无余。她给人以无限的遐想，不尽的怀思。

通过结合大卫与安格尔的绘画作品进行探讨，可以从中窥探出两人的艺术风格的区别，这也使我们也从侧面进一步了解了新古典主义艺术，也能对我们的相关艺术实践起到更好的指导作用。