南通蓝印花布在视觉传达设计中的创新应用研究

赵　安　（江苏工程职业技术学院　226007）



南通蓝印花布在视觉传达设计中的创新应用研究

赵安（江苏工程职业技术学院226007）

摘要：本文从现代视觉传达设计民族化的角度探讨视觉传达设计与南通本土具有代表性的非物质文化遗产——蓝印花布艺术相结合的应用与实践，分析研究了蓝印花布艺术在视觉传达设计实践中的应用价值及研究方法。深入探索地域视觉文化，构建具有南通本土地方民族文化特色的视觉传达设计体系，挖掘地方资源，提升现代产品的文化品质，让其焕发出非物质文化遗产独具风格的艺术魅力。

关键词：蓝印花布；本土化；视觉传达

南通的蓝印花布名闻遐迩，有着显著的地域特征，于2006年被列入首批“国家级非物质文化遗产名录”，南通也由此被命名为“蓝印花布之乡”。这种传统印染有着丰富的艺术特征与深厚的文化意蕴，是人们日常生活中实用与艺术、物质与精神文化相结合的典范。借用其中的经典图形符号，加强和丰富艺术设计的人文内涵，对研究现代视觉传达设计具有重要的意义。

一、南通蓝印花布艺术特色分析

1.以线的断续和疏密体现丰富层次

蓝印花布是通过工艺流程以图案的形式呈现，纹样由点和线以“断刀”形式构成，近看如“珠落玉盘”，远看恰似“花雨满池”，星星点点、密密层层，这是蓝印花布的显著特征。点错落有致的排列，使其具有独特装饰意味，形成了蓝印花布独特的造型手法和特有的艺术风格。除了点的大量运用以外，对于线的使用也十分重视。线形的大小、长短、疏密也会产生多层次的美感。艺人在作这种特殊处理时讲究用“节”将线断得恰到好处，让人看起来很自然，好像有意变化。正是由于受到镂刻版工艺的限制，南通蓝印花布不能如实细腻地表现对象，为了防止纺染浆脱落，要求线条长度必须在一定的范围内互不相连，具有“笔断气连”的特殊风格。可以说通过线的断续和线的疏密产生种种层次，是蓝印花布图案表现中最显著的审美特色。短线排列聚集形成长线，以不同的块面分解或组合成整体纹样，体现出一定的节奏感与韵律感，画面主题特征突出，具有强烈的平面构成意味与抽象性趣味，“古拙而不呆板，质朴而不粗糙”。艺人们突破限制巧妙地运用断线塑造了生动活泼的形象，这些虚实相生的长、短线成为蓝印花布纹样造型的重要方法，同时也暗含了中国传统的虚实相生的审美观。这种装饰技艺采用一个单色，利用白色布坯变幻出千变万化的图案样式，蓝白二色组合图形元素，其蓝色沉稳饱和、鲜明悦目，是塑造力很强的民间传统艺术形式。

2.布局饱满而不臃肿，复杂而不凌乱

南通蓝印花布图案的另一最大特点就是构图饱满，但不会给人以拥塞的感觉。整个布面的纹样构成丰盈而饱满，很少有大块的底露出，从而达到“布局饱满而不臃肿，复杂而不零乱”的视觉效果，如“福寿双全”、“凤戏牡丹”等蓝印花布中常见的艺术造型，十分重视形与形之间的对应关系，使得图案纹样给人以连绵不绝、整体感强烈的艺术特色。再为繁复的纹样也能够依据画面整体效果处理成简单的结构关系。为了表现出这种完整性，纹样造型一般均采用均衡式对其，以画面中线为中心，上下左右合理安排并巧妙穿插形象，体现出严谨的秩序感，边缘纹样多为二方连续组成边框，为整体布局起到了平衡协调的作用，装饰意味浓厚，也显得庄重、大方。这种求全、求满的构图理念正是大众生活观念的一种体现，其造型简朴粗旷，却充分显露出其质朴淳厚的艺术魅力。多使用寓意吉祥如意的古时人物、传统折枝花鸟鱼虫等，如“梅兰竹菊”、“鹤鹿同春”、“年年有余”等经典造型纹样，优美雅致，严谨而不失秀丽，在民间流传甚广。南通蓝印花布在有限的色彩中，力求造型手法多样、形式丰富，并使用比喻、拟人、夸张等表现手段，借用谐音、象征、喻意等传统纹样表现手法进行设计。通过一定的创新设计手法，设计出即具有民族特色，又体现出一定的时代气息的作品。蓝印花布图案中的各种纹样形态流畅优美，在设计中把握住其基本结构与典型特征，提取里面具有价值的符号元素与构成形式，依据现代设计手段，在其形态造型与色彩两方面寻找可表现的，能够深入挖掘的新形态，通过元素重构与编排组织，运用一定的图形设计方法对设计图案进行有效再创造，使之在发挥传统图形特质的同时体现出现代设计的新颖与独创性。

二、“取其形，延其意”——南通蓝印花布在现代视觉传达设计中的创新应用

“取其形”即是对传统艺术表现形式、图形符号的借鉴，这种“借鉴”强调的是通过借鉴发挥设计再创造的潜能。而实际设计中我们想象的出发点不同，导致同一个基本元素可以引发出无数个新的想象。视觉传达设计的最主要功能是传达信息，它凭借视觉符号进行传达。而这种视觉符号，即是我们一般观察到的图形与纹样。所谓“图必有意，意必吉祥”，蓝印花布中的传统装饰图形蕴含有大量吉祥如意、辟邪衲福的内容，符合现代人对美好生活的追求。因此，“延其意”体现了传承与延展，运用现代设计语言将这些富有民族文化色彩的寓意融合进新的设计创意中，拓展运用到视觉传达设计的各个应用领域。

1.书籍装帧设计中的应用

书籍设计一般通过一个六面立方体来传递书籍的内容与精神，不同类型或内容的书籍匹配不同的设计风格。运用现代设计理念，抽取蓝印花布艺术中的传统纹样与符号进行创新再设计，让其与书籍装帧的各个组成要素和形式相结合，韵味十足，更能突显出中国传统文化艺术的魅力和进一步传承的价值。优秀的书籍装帧设计中采用丰富的蓝印花布传统符号作设计应用，通过一定的象征与内涵来表达祈福与祝愿，促进与推广人们对于本土民族文化的进一步认知，这对弘扬民族文化传统精神具有积极的推进作用。例图1为《南通审判》期刊封面（2012/陆晓云设计），通过南通蓝印花布纹样的视觉语言，在多样性地排列纹样基础上进行修饰再创造，传递了南通的地域文化和审美特色。图2的书籍封面在保留了蓝白色调的基础上，以重复排列的纹样为主体设计元素，尤以水纹与云纹最为突出。作为传统吉祥纹样的典型代表，浪花散落的各种形状称为水波纹，寓意滚滚海水江河；而云纹的云与“运”谐音，是用于祥云瑞日的纹样，以寓吉祥之意。水纹与云纹姿态千变万化，气韵生动。此套书籍装帧设计即是提取了两种纹样原貌，运用平面设计软件，以直线、曲线或者曲直相应的形式，对纹样的原有形态进行了高度的抽象概括与重复排列，演绎出丰富多样的形态构成，所表现出来的新图形简洁明快，现代气息浓厚。

图1　

图2　

2.包装设计中的应用

包装应强调地域文化的彰显，兼顾品牌与环保意识、现代审美的需求。在设计中注重图案与字体的布局，结合产品本身的地域文化，挖掘能代表地方文化特色的视觉符号，将其重新解构、改造和衍生发展。将图形设计简练化，结合电脑设计软件的独有效果充分体现产品的时代感，注重以人为本，结合人体工程学和现代消费心理学，以现代美学的视角对包装设计产品进行优化，让消费者感受到传统文化与现代时尚相融合的现代包装设计语言，这也是南通本土产品包装设计未来的努力方向。

在现代产品包装设计中借用南通蓝印花布传统图形中具有象征意义的符号与色彩，将其融入设计作品中，通过构思巧妙、喜闻乐见、自然纯朴的表现形式，提升设计文化内涵，从而独具民族色彩与个性。例如南通著名的土特产——西亭脆饼新款包装，在主展示面中，装盛满美味脆饼的竹篮子被素雅的蓝印花布包围着，与红色背景相映衬，仿佛飘出阵阵食品清香，很好的利用了南通本土文化的名片，对南通自身文化的发展也能起到潜移默化的推进，该包装也入选了《中国包装设计年鉴》。再如“乌毡帽”酒业包装，精致的瓶身造型融入蓝印花布典雅的蓝白色调，仿佛是一件青花瓷器，精美而典雅，使用蓝印花布这一民间技艺历史的悠久来体现出该酒品的醇香与浓厚，在同类酒水包装中显得别具一格。一般以陶瓷材质做包装的酒水设计，其整体造型比玻璃材质与铝制易拉罐更能体现出浓厚的历史年代感，稳重典雅，更具收藏品特性。除此之外，还可以结合不同的立体结构造型来丰富蓝印花布视觉语言，以进一步增强视觉效果。

3.招贴设计中的应用

色彩对比是招贴设计常用的表现手法之一，目的在于使主体形象鲜明夺目，以快速传递给观众并留下深刻印象。南通蓝印花布的靛蓝之色即古代五色观中的青色。在我国古代，青色就是以春天、生命的象征出现在人们生活中的。因此，古代民间艺人将蓝、白二色运用到蓝印花布上，主要是东方人特有的淳朴、和谐的审美理念的体现。蓝色宛如晴空，象征稳重沉静、深邃宽厚；白色尤如白云、新雪，象征纯洁、神圣、光明。正是在这蓝白两色间创造出鲜明而和谐之美，无论是白地蓝花还是蓝地白花，都显得朴素幽雅，纯洁大方。这种对比夺目的蓝白色调，能够起形成较强的视觉冲击力，运用于招贴设计中可体现出不一样的创意与独特韵味。图3、4为首届中国元素国际创意大赛获奖作品《蓝印花布荷花篇》，作为某品牌洗衣粉商业招贴，与以往直接以脏衣物与新衣物进行比对的设计创意不同，画面取形传统荷花纹样，白色花朵部分好似洗衣粉堆砌聚拢而成，洁白无瑕，在蓝色映衬下格外引人瞩目，象征了“出淤泥而不染”的纯洁寓意，体现出该品牌洗衣粉的超强洁净去污功能。再如图5、6为某品牌轮胎商业招贴《水纹篇 云纹篇系列》，同样以蓝印花布中的常见吉祥纹样——水波纹与卷云纹、如意纹来体现该品牌车胎的高品质与优越性能。通过对纹样构形元素的“简”来打散重构，车胎行驶过的足迹形成了水纹与云纹的自然流动，组合架构显得更加丰富形象，节奏感强烈，一气呵成，让人过目难忘。

图3　

图4　

图5　

图6　

三、“传其韵”——对创新精神内涵价值的思考

1.传统元素与现代设计的契合点

蓝印花布依据不同的图案结构和创意要求，对其空间构成进行整合，处处显露出艺术创作的科学性和形式感，如点、线、面的形态，面积、比例、动式的转换，点线的轻重缓急、简洁概括，形式丰富多变，构图奇巧，表现形态节奏韵律感等。色彩的对比与调和形成“节奏之美”；形状与色彩的对比调和形成“和谐之美”，这些无不显示出明显的艺术装饰特征。“神韵”是中国传统艺术一贯推崇的最高境界，往往体现在作品的整体风格中。在设计中注重虚实相生、动静相宜、情境相随，通过创造性思维寻找传统元素与现代设计的契合点，表达好视传设计的神韵特质。

现代视觉传达设计离不开传统文化做根基，需要在保留传统文化的基础上进行创新性的传承。坚持实践、立足于原创是创新设计最基本、最有效的方式手段。结合现代高科技手段，丰富表现技法、开阔设计视野，利用一定的组织构成形式，将具象纹样进行抽象概括，使用拆分提炼、分解重构、置换构成等图形设计方法，让图形更具有创新性、更富有现代感与形式美感。此外，在高校艺术设计专业教学中，亦可选取以本土蓝印花布创新设计作为教学训练的相关命题，以单色系统进行基础图形练习与创新设计。如在纹样里提取有效单位元素，通过打破原有结构，根据需要变异与翻转，重新排列再造出一系列不同视觉效果的新纹样，这也是学习并延展民间传统艺术的有效方法。在设计中巧妙融合进我们新的设计思路，把握蓝印花布中图形元素的提取、塑造与锤炼，经过多方位地努力与探索从中找寻传承的规律，对传统的设计理念予以全面的重新认识与理解。

2.重视创新精神内涵的价值

设计是一种文化，其内核是文化的传承与超越。现如今，在视觉传达艺术设计领域对于中国传统文化的应用越来越重视，每个设计作品都必须依附一定的文化价值符号作为依托，才能永久体现出价值。现如今的南通市场中，蓝印花布技艺及装饰在现代生活产品的装饰运用中其实并不少见，一般均以布袋设计与玩偶为主，但总体销售情况并不理想。究其原因，除去装饰图案的设计及产品样式需要大胆创新予以突破外，创作设计理念更亟待提高和加强。将非物质文化遗产艺术形式与当代视觉传达设计结合起来，具有一定的理论价值与现实意义，不仅有利于本土非物质文化遗产的进一步传承与保护，更有助于当代文化产业的可持续性发展。在苏政发[2015]39号《省政府关于加快提升文化创意和设计服务产业发展水平的意见》一文中也提到要“加强对江苏传统文化、民间艺术的研究挖掘和开发，积极探索文化遗产利用的新形式、新途径，鼓励具有市场前景的文化遗产资源与产业和市场相结合，发展具有历史文化资源特色的文化创意产业。”因此，将蓝印花布独有的纹样符号在当代视觉传达设计中进行融合应用，将其独具地域性民族特色的一面表现出来，赋予传统文化以新的生命力，则会让本土非物质文化遗产的艺术表现形式得以传承，展示出本土文化的深厚内涵，促进民族文化的融合、继承与发展。

同时我们也需注意，所谓“创新”研究，如何体现“新”意值得深思。创新性是设计创造的本质特征，新的构想设计虽然取自民间的传统艺术形式，但绝不是简单的移位和复制，不能仅仅重视视觉上的表现效果，而忽略了精神内涵价值。真正意义上的好的作品不仅仅是挖掘其文化底蕴，而是要将其独具特色的传统民族性的一面表现出来。所创造出来的新艺术设计，既保留了传统神韵又具有鲜明的时代特征，具有全新的视觉表现效果。这种创新设计立足于非物质文化遗产中传统造物技艺的深厚挖掘与再造，立足于现代文化产业与产品文化品质的建构与提升。因此，深入了解南通本土非物质文化遗产的艺术化文化传统内涵，积极探索地域视觉文化，探求传统艺术与现代视觉传达设计的融合点，重点把握蓝印花布艺术图形的“神”与“韵”，对其进行延伸、提取、再造。立足于传统文化，以文化传承与设计创新为根本，使设计延展出多方位的，更新、更深层的精神理念，完美展现出非物质文化遗产传统文化符号的应用研究价值，从而创造出独具生命力，高质量、高水准，更符合大众审美品位的设计作品，为南通的文化设计产业贡献力量。

参考文献：

[1]吴灵姝.南通蓝印花布印染技艺的传承与持续性发展研究[J]中国艺术研究院2013届硕士学位论文.

[2]寻胜兰，彭琬玲.新民艺设计[M]北京大学出版社，2013.2第一版.

[3]汪智强.浅议南通特产包装设计中的不足[J]品牌营销，2014.10（下）.

[4]戚琦.视觉传达设计与民族文化符号相结合研究[J]西北民族大学硕士学位论文，2014（5）.

[5]王安霞.包装形象的视觉设计[M]东南大学出版社，2006.8第一版.

赵安，硕士研究生，江苏工程职业技术学院艺术设计学院讲师，研究方向为艺术设计。

作者简介：

基金项目：2015年度南通市社会科学研究资助基金课题“南通非物质文化遗产在视觉传达设计中的传播研究”研究成果（批准号2015BNT026）。