如何提高学生的古诗欣赏水平

我国是诗歌的王国，五千年的优秀文化熔铸了大量优秀的诗篇。古诗语言凝练，意境壮阔，韵味无穷，是我国文学史上璀璨的明珠。在中学语文教材中，许多脍炙人口的古代诗歌被充实到教学中，学生诵读、咀嚼、品鉴这些诗篇，能增添文化积淀，获得美的享受。但由于古诗与我们的时代相去甚远，一些学生难以深刻理解其中精妙之处。教师如果能注意从古诗的意境、意象、风格三方面引导学生欣赏，则能更好地帮助学生深入领会作品，提高对古诗的欣赏能力。

一.欣赏古诗的意境美

欣赏古诗，要特别注意欣赏古诗的意境。意境，是诗的核心，是诗人精神境界与艺术境界的凝聚和升华后的艺术表现，是诗人通过具体物象描写所传达出来的一种整体的艺术氛围，是作者的思想感情与作品的生活图景和谐统一的结果。这种统一，即是情与景的融合，又是虚与实的结合。

更值得一提的是，作品中不仅有这种可以使人感受的景与情，即“实”，而且有虽

未描绘却可令人遐想无穷的景与情，即“虚”。正是这种实与虚统一，才使作品含义深刻，韵味无穷，给人无限的遐思。“杨柳青青江水平，闻郎江上踏歌声。东边日出西边雨，道是无晴却有晴。”画面优美，情感和谐，情景交融，其中“晴”一字双关，晴情兼备，于景物

描写中含有不尽深情和无穷真意，即所谓“象外之象”。“相见时难别亦难，东蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”则透过生动感人的形象和真挚的感情给人更多的感触，那就是它已经超过单纯描写男女至死不渝恋情的范围，而给人一种高尚的精神，一种崇高的境界，即所谓的“言外之意”。因此只有抓住了作品的情与景，并对作品的象外之象，意外之意，韵外之韵进行充分的想象方能深刻领会作品的内涵，欣赏其意境美。

二.欣赏古诗的意象美

诗歌中有不少句子是描写景物的，这些景物常常作为写实的景象以不经意的客观状态出现于诗歌中，但它们暗中却有着浓郁的情味。诗歌中的意象成为作者表情达意的载体，意象也就不可避免地浸染着诗人浓烈的主观感情色彩，寄寓着诗人曲折深幽的情趣和意志。因此在教学中可指导学生从具体意象中寻出其中的隐性意义。如屈原诗中的芳草美人，象征诗人光辉峻沽的高尚品格；李白诗中的大鹏、明月、黄河、长江、瀑布、险峰，是诗人雄放不羁、追求自由光明的象征：陶渊明诗中的青松、白云、飞鸟、菊花，寄寓着诗人热爱自然的高风逸趣。

一些艺术感染力很强的意象，往往在作品中反复出现，甚至为同一时期、同一作者所袭用，这种借助于现代的意象来表达某种特定情思的艺术手段，赋予诗歌具有象征性特征。如松、兰、梅、竹象征坚贞高洁，鸿雁、芳草象征离情别绪，凭栏登高象征凭吊怀古、思乡怀人，白云象征孤高、明月象征团圆。古人以冰雪的晶莹比喻心志的忠贞、品格的高尚。如“洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”冰心：高洁的心性，用“清如玉壶冰”比喻一个人光明磊落的心性。以折柳表惜别：“年年柳色，灞陵伤。：‘别”，故温庭筠有“绿杨陌上多别离”的诗句。柳永在《雨霖铃》中以“今宵酒醒何处，杨柳岸，晓风残月”来表达别离的伤感之情。“笛中闻折柳，春色未曾看”，说的是笛声中《折杨柳》的曲子倒是传播得很远，而杨柳青青的春色却从来不曾看见，以此来表达伤春叹别的感情。“此夜曲中闻折柳，何人不起故园情？”说的是今夜听到《折杨柳》的曲予，又会引起多少背井离乡之人的思乡情？学生只有懂得这些意象的象征性，才能把握作品内涵，才能体昧到诗人政治失意、天涯沦落的凄凉心境。

三.欣赏古诗的风格美

风格是作者在长期的生活实践和艺术实践中形成的，在作品内容和形式的统一中显示出来的独特的创作个性。由于作者生活经历、艺术素养、审美情趣、个性及所处时代的不同及政治经济状况等的不相同，创作也各有特色，表现出不同的风格。这些风格如同自然界五彩缤纷的花儿，在古诗花苑里争奇斗艳，竞相开放，若能注患欣赏诗苑里那一个个盛开的奇葩，注意那千姿百态的神韵和那迥然不同的馨香，便能领略到古诗的真谛，得到美的享受。

风格是诗人，不同风格的诗人，他们所选择的意象的性质、色彩、指向、强度及组合方式往往不一样。如李贺善用色彩浓丽的意象；杜牧善用色彩清丽的意象：李商隐善用色彩残冷的意象；盂郊诗中多用冷色寒意的物象；贾岛多用瘦瘠丑怪的物象……

风格是诸多因素共同造就的。像李白，他生活在盛唐，是唐诗繁荣的高峰时期，既有对前朝文化的继承、发展与推陈出新，又有中外文化的交流，尤其是他生性豪放，蔑视权贵，憎恶贪官，嘲笑腐儒，又热爱人民，热爱自然，有一颗追求自由，追求美的心灵和远大的报负，虽曾因才华横溢被封为“供奉翰林”，壮志未酬又被赐金还乡，却笑傲生活，抱着“天生我材必有用”的乐观和寄托，足迹踏遍了祖国的山山水水，希望有朝一日能乘长风破万里浪，“直挂云帆济沧海”。所以，他的诗，有对黑暗势力的有力怦击，有对自己怀才不遇苦闷心情的抒发，有对祖国大好山河的歌颂，以奇妙的想象、大胆的夸张、强烈的抒情以及对神话、历史故事的巧妙加工，塑造出一个个鲜明生动、光彩照人的艺术形象，使读者壮思云飞，逸兴满怀，有冲破一切罗网的精神力量，从而形成了他“清新飘逸”的诗风，成为七言歌行的巨匠，五言绝句的圣手，七言绝句的典范。欣赏时，若能注意这些，则能更深刻地理解其作品中博大的内涵和真意。

因此，引导学生欣赏古诗不同的风格，从内容、思想、语言、情感、技巧等方面进行比较，有助于提高学生的鉴赏能力，使其在古诗的殿堂里得到美的享受和艺术的熏陶。

（作者单位：江苏省淮安市文通中学）