中外服装设计师运用中国服饰元素的差异性

徐加娟

（江苏省苏州工艺美术职业技术学院，江苏 苏州 215000）



中外服装设计师运用中国服饰元素的差异性

徐加娟

（江苏省苏州工艺美术职业技术学院，江苏 苏州 215000）

【摘要】本文着重分析了中外服装设计师在服装设计过程中运用中国服装元素的异同之处。全文分别从相似以及差异两个面进行阐述，并引入Shiatzy Chen、Vivienne Tam等著名服装品牌作为案例加以佐证，目的是通过这些世界著名服装品牌设计师运用中国元素的独到之处来揭示中西方服装设计师对中国元素使用的差异，以有助于我国服装设计师在作品设计中更好地汲取多元文化，以便让中国风尚更好地，在国际舞台上展现其魅力。

【关键词】中国元素；差异性；设计手法

一、背景分析

（一）国内背景分析

从北京APEC峰会领导人的中式着装以及我国第一夫人彭丽媛女士出访世界各国所穿着的中国元素服饰，在中国以及世界范围内掀起了中式服装的热潮，并引发世界服装设计师对中国元素服饰设计的关注，同时也让中国元素服饰在世界时装舞台上得到了再次绽放。同时也诞生了一批国内知名服装品牌，如例外、良子、金枝玉叶、Shiatzy Chen、 Ne·Tiger(东北虎）等，他们中国风的服装作品以其独特的魅力与韵味不仅深得了明星、政客、时尚人士的青睐，同时也得到了一批致力于中国服饰文化创新的设计师关注，但是中国服饰文化博大精深、种类繁多、内涵丰富，在传承传统服饰文化的基础上也需对中国服饰元素进一步创新。

（二）国外背景分析

二十世纪七十年代，时装之都巴黎出现了高田贤三、三宅一生、山本耀司、森英惠等一批影响欧洲的日本服装设计大师，在当时的西方时装界掀起了一阵东方（日本元素）文化风潮。随着整个时尚界的回归、复古和多元化趋势的流行，自上世纪九十年代开始，在西方T形台上开始逐渐涌现带有中国元素的时装，其浓郁的中国传统服饰文化元素不断冲击着西方时装界的审美观，特别是在近几年，具有中国传统和民族风格的图案、造型、材料、色彩、工艺、款式等更始在世界时装舞台上形成新的“中国风”。诸多的世界著名服装设计大师如Chanel、Giorgio Armani、John Galliano、Hussein Chalayan 、Jean Paui Gauitier、MCQueen、Dries Van Noten 、Ralph Lauren等均设计出精彩的中国风作品，让中国元素在世界时装界大放光彩。

二、国内外服装设计师运中国元素差异性分析

（一）相似之处

1.对于中国传统图形的解构与重组

中式图案是最重要的服饰视觉符号，其内容丰富多彩，寓意丰富，对传统图案的继承与创新，解构和重组是中外服装设计师共同且重要的创作手法之一。国外设计师对于中国传统图形的解构有较大的颠覆性，他们把中国传统的素材重新拆解、提取、消融，呈现出戏剧性、怪诞性、新潮的视觉效果。如Hussein Chalayan在其部分作品中采用后现代解构的手法，将中国西南民族服装元素与黑色的正装款式进行矛盾组合，将之拼合、重构、极具颠覆性。此外西装的整体工艺结构与西南民族典型的多层混装的结构相融合，并且将服装的半成品衣片与之结合，造就了极具前卫的时尚特征。

2.对于传统款式结构的解构与重组

对服饰传统款式结构的解构与重组也是中国风的重要设计特征。设计师把典型中式服饰的结构采用东方式剪裁、传统式门襟、开衩、各类盘扣等技法进行完全的解构或组合，使服装的整体设计跳脱原有的传统形式，以一种自由融合的姿态共生出新的服装结构，形成一种多元文化的形式感，这正是现代设计中所强调的异质化、多元化和界线的解构等特征。

3.对于传统材质的解构与重组

中国传统服饰通常采用的是织锦、莨绸、棉、民间土布等面料，而在现代服装设计中这些传统面料要被重新分解、萃取，再结合诸多极具时装性的新型服装材料，从而形成一种颠覆传统的新视觉效果。比如在Viviene Tam 2014 春夏系列中，设计师把中国传统丝绸面料与运动型网眼材质相组合，摒弃了调和，将这些看似矛盾的元素进行并置融合，使之产生超级明显的差别与冲突从而形成了一种特有的奢华运动风。

（二）差异之处

1.设计思维方式不同

中西方服装设计师在使用中国元素时，首先表现在对中国元素的思维方式上，西方设计师在借鉴中国传统元素时无规则可寻，表现形式多变，注重解构，通常以后现代的方法去创造一种具有极为强烈视觉冲击力的服装形式，这种服装形式正是中西方文化融合的典范，具有前瞻、革命性的一面。而中国设计师在表现中国传统元素时相对保守，无形中追求传统款式、图案、色彩、面料的协调性，对传统文化有着较大的继承性，相对保守，缺乏先创性。

2.设计手法的不同

在运用中国元素的设计手法上，中西方服装设计师有很大的不同，中国传统服饰文化元素有太多的民族类别和太深的底蕴，同时也具有很强的复杂性，中国设计师在创作中一般喜欢在固定的款式上配合固定的元素，因此在设计手法上有较强的继承性，而西方设计师会更多挖掘出特殊的艺术灵感元素，设计手法上大胆开放，作品更具冲击力，具体区别如下表：

中外设计师运用中国元素设计手法上的比较

三、知名设计师品牌案例分析

（一）夏姿·陈 (Shiatzy Chen)品牌分析

夏姿·陈品牌成立于1978年， 1990年于巴黎成立工作室，是第一个进驻欧洲之台湾时尚品牌，创使人一直认为东方设计若要在西方时尚舞台占有一席之地，必须突显品牌的特色，因此中国文化的意韵与元素表现便成为Shiatzy Chen经典风格。如下图该服装的设计继承传统服饰元素的同时有所突破，在体现东方风格意韵的同时还在面料、图案、款式上有效的对东西方文化进行了融合。如下图款式一的设计上，剪裁上运用了简洁的H型，将设计的重点放在面料的局部的创新拼接上小面积的结合了中国传统图案，而设计的突破点就是打破经典的传统款式。款式二三四的设计中，材料延用了中国传统真丝面料，图案的解构与重构成为设计重点。该品牌的服饰除了坚持传统设计的理念外，在潮流创意中注入当代时尚美学，赋予服装新的生命力。

（二）Vivienne Tam 品牌分析

谭燕玉是世界著名的华裔服装设计师，1975年出生在中国广州，毕业于香港理工大学，1981年发布自已个人品牌Vivienne Tam。她的作品吸收了大量的中国元素，并赋予中国传统元素全新的表现形式。她的作品传统不失创意，她的作品被视为中国传统元素创新的当代坐标。

早在1995年，谭燕玉 (Vivienne Tam) 推出了“毛泽东系列”，以强烈的色彩对比、幽默的角度来重新塑造毛泽东肖像，并这些带有现代艺术家Andy Warhol 风格的图像融入于她设计的衣服上。时至今日看此系列作品，仍然不失现代时尚感。

Viviene Tam 2014 早春度假系列中，设计师以中国典型图案元素——梅兰菊的图案元素融入于作品创作中，将与之熟悉的女性化元素相结合，将多种材料混合为系列注入新的视觉效应。图案的平面装饰化运用、色彩的概念性提炼、时装化的结构细节处理……将“中国概念”水墨、剪纸、中国红的意境融入作品设计中，呈现出一种淡雅与清新且带有强烈的中西文化融合的当代特征。2015春夏作品设计中，将中国式的图案解构创新性运用度假风格的服饰中，将图案与新型面料相结合，将隆重正式的图案呈现出一种欢快轻松的意境之中。

四、结语

在对中国传统元素继承运用方面，中外设计师存在一定的差异。国外设计师由于对中国元素文化底蕴的了解比较简单，所以在运用和设计作品时，能够突破思想枷锁从一个典型元素深入挖掘，赋予了中国元素大胆前卫的一面，让中国元素在国际T台上大放异彩。而中国设计师中服装作品的设计上，对于传统元素的运用上体现了较大的传承性，停于表面的中国传统符号表达失去了时尚的表达能力，缺乏设计活力。中国风是一种感受，它是一种韵味的体现而不是纯粹意义上传统复制。我们在继承中国文化的同时，需汲取多方面文化，让中国风尚指引国际时尚潮流，在国际舞台上展现其魅力。

【中图分类号】J523.5

【文献标识码】A