谈大学生音乐创新能力的培养

张卓

摘要：音乐教育是通过音乐的艺术形式激发大学生的美感。它可以使大学生潜移默化地受到音乐形象的熏陶和感染，使大学生在情操、品格、心灵受到积极的影响。因此，音乐不但是美育的重要组成部分，而且是培养大学生创新能力的重要途径。因此，要把创新能力的培养作为一个重要的任务纳入到音乐教学之中。

关键词：音乐教学；大学生；创新能力；培养

“音乐创新能力”是指以培养学生创新精神为主的音乐教学。教师在教学环境与资源中，以音乐课程为依托，采取以学习者为中心，以学生自主活动为基础的新型教学，促进每个学生创新学习，培养其创新态度、思维、习惯和品质的教学实践。音乐教育是一种富有强烈艺术感染力的审美教育，它借助于倾听来感知音乐美，借助歌唱来表现音乐美，借助表演来发展音乐美，它对于丰富学生的想象力，增强对音乐及外界事物的感知力、培养具有个性化创造力的一代新人具有不可低估的作用。

一、在音乐实践中培养学生的创新意识

在音乐教学中要结合教学内容对学生进行教学目的教育，使学生明确音乐对于德、智、体、美，等方面全面发展有重要意义。使学生清楚地明白音乐能增强人体的免疫力；音乐能促进人的“自我和谐”与“社会和谐”；音乐能开发智力，激发创造力；音乐能培养审美感受能力；音乐对人的全面发展有推动作用。要让学生明确音乐与其相关的学科相辅相成的关系。如文学、美术、体育、心理学与教育学等学科之联系。明确学习音乐具有正确的方法和学习态度。总之，要在音乐实践中培养学生的创新意识。

音乐的学科特点在于它的情感性与形象性。音乐教育是凭借审美感受来进行的，而这种审美感受是在轻松自如的情境中通过教师和学生用音乐进行情感交流方式来完成的。音乐充满着想象，学生在艺术欣赏、演唱、演奏中展开想象的翅膀，用想象力去创造心目中的音乐画面形象及内心感受，如果没有想象力的话就无法听懂音乐。音乐学科与其它学科相比，在对学生的学习兴趣与创新意识的培养方面具有得天独厚的优势，这是由于音乐表现手法丰富且多变，由于音乐的情感性、形象性特征决定的。在教学中教师应通过教学内容及表现手法的分析和比较，让学生认识到音乐的丰富、变化、发展离不开创新。通过音乐课教学，启发学生的创新意识，教给学生创新方法，培养学生的创新能力。

二、通过音乐欣赏激发学生的创新热情

音乐教育是通过音乐的艺术形式激发大学生的美感。它可以使大学生潜移默化地受到音乐形象的熏陶和感染，使大学生在情操、品格、心灵受到积极的影响。因此，音乐不但是美育的重要组成部分，而且是德育不可忽视的一种特殊手段。

随着音乐的发展、时代的进步，欣赏音乐已经成为人们文化生活中不可或缺的一部分。音乐欣赏不仅是音乐专业学生的一门必修课，也是普通高校学生艺术修养课中的必修部分。通过音乐欣赏教学，可以使学生广泛接触各类音乐作品，在音乐实践中感受音乐，理解音乐；可以使学生积累中外音乐曲目，增长音乐知识；同时，也是开阔学生艺术视野、提高艺术修养的重要途径之一。

我们可以通过了解音乐与生活的关系，使学生热爱音乐、热爱生活，进而让音乐伴随终生，提高生活质量。为了达到这个目的，在设计具体教学中，应引导学生从生活体验入手，从自身音乐经验出发，紧密联系社会生活及音乐现象，主动去探索、思考音乐与人生的关系，使音乐学习成为一项生动、具体、艺术化的生活体验。

在音乐教学中还要收集高校学生喜闻乐见的音乐作品，采用多种的教学形式，充分激发学生学习音乐的积极性。如：在网上下载“凤凰传奇”的音乐专辑制作成多媒体课件，先让学生欣赏，然后再让学生感受其音乐特点、理解其音乐内涵，经典的民歌元素与电子音乐完美和谐的结合，给学生以遐想和震撼。这样，学生在喜欢的、流行音乐的动人旋律中发展了听觉，增强了音乐记忆能力，培养了音乐创新，获得了有关音乐语言要素和音乐表现手段的基本知识，使学生更好的感受了音乐、理解了音乐。

另外，教师在设计课堂教学时，可从生活入手，寻找与生活有密切联系的音乐，激发他们的学习音乐的兴趣。同时利用电脑多媒体教学平台，开拓学生的视野，增长学生的见识。教师必须在学生的实践活动中使其主体地位不断得到提高，尊重学生意愿，通过师生之间、生生之间的多向交流，激励学生主动积极参与到学习创新中去。从即兴开始的教育正是真正体现创造性的教学，它不是把现成的知识、技能先传授给学生，而是让学生在游戏之中去探索声音，去尝试用字词、语言、用自己的动作、即兴地做些什么，用即兴的敲打一些节奏开始自己的音乐体验和学习，探索式的学习在音乐方面就是以即兴的创作表演作起点的教学方式。

三、以丰富多彩的内容拓展学生的创新能力

与音乐教学内容息息相关的可谓是丰富多彩，它包含着唱歌、律动、欣赏、节奏、旋律写作等方面的内容。教师可以采用丰富的内容对学生进行音乐教育。而节奏创作、旋律改编、即兴歌舞、创编歌词等，能充分发挥学生的主观感能动作用，拓展学生的创新范围。

传统的灌输式的教学模式或许压抑了学生许多的创造灵感，他们也只能跟着老师的脚印一步一步走来，不敢有什么大胆的创新。所以导致我们的学生在动手能力与创造能力上远远不如国外的学生。教师要由重传递向重发展转变。在教学中，不妨在老师的指引下，多让学生创造，多让他们参与，使学生们感受到自己创造的成功感与喜悦感。在音乐课上，给学生创造动的机会，让他们用自己喜欢的动作来表达自己对歌、乐曲的理解，充分利用他们好动的特点，动静结合，通过动激发他们对音乐的兴趣，引导他们加深对音乐形象的联想和对乐曲的理解，在参与中得到愉悦和美的感受。在音乐教学中，我还经常采用非音乐的教学方法，把音乐与舞蹈、音乐与戏剧、音乐与文学、音乐与身体运动等很好地结合起来，把这些多样的方法统一于学生综合素质的培养和提高上让音乐与活动沟通起来，给予自由的音乐想象空间。所以，音乐可以让每一位学生用自己独特的方式想象、解释，来宣泄自己的情感，它最能体现人的个性。我们在音乐教学过程中要十分注重通过音乐活动过程的展开，来激发学生创新的潜能，让他们大胆想象，自由创造，拓展广阔的教学空间。

总之，创新能力不是一种单一的能力，它是由多种能力构成的一种能力。在教学过程中，我们音乐教师要敢于打破传统的教学方法和教学形式对学生能力提高的束缚，努力为学生创设条件，提供机会，发挥音乐学科教学在听觉、感受、联想、表现、创造等方面的学科优势，充分利用课堂教学这一主渠道，为培养学生的创新能力营造良好的教育环境。高校音乐教学不仅要让大学生在音乐实践中感受音乐，理解音乐，还要让大学生把握借鉴名曲成功的经验，提高他们的创新能力及演唱水平。在教学音乐教学中，教师要遵循大学生身心发展的规律，从学生的实际出发，选取学生喜闻乐见的音乐作品，采取丰富多彩的教学方法，使音乐教学成为激发大学生创新能力的动力。