浅谈小学美术教学

高闪闪

摘要：美术教育，是教育的一个重要组成部分。它必然遵循教育发展的基本规律，体现其自身的职能。小学美术教育是艺术教育的重要组成部分，其目的在于通过美术知识、技能的学习在审美实践和艺术实践活动中，提高学生的美术素质，促进学生全面和谐地发展。小学美术课则是对学生进行审美教育的重要途径，而不是专业技术教育，它是人才素质的基础教育，是一项培养完整人格的教育工程，应体现全面育人观念，把人的发展作为教育的最终目的，这是追求美术教育最佳效果的首要条件，是美术教育的根本。

关键词：小学美术；教育教学；策略

中图分类号：G623.7 文献标识码：B 文章编号：1672-1578（2016）02-0326-02

小学美术教育不再是一种单纯的技能技巧训练，而是一种文化学习，更注重培养人文素养与美术素养，美术本来就是一种重要的文化行为，是在情感、思想的表达、交流中产生发展的；小学美术教育不同于专业美术教育，它为发展学生整体素质服务：以学生发展为本，注重培养发展学生审美能力、感知力、想象力、表现力等方面的能力，注重培养创新精神，注重学生的个性发展和全面发展。通过美术实践活动提高学生的整体素质，最终使学生学会学习，学会做人，终身受益。下面是本人在教学实践过程中总结的一些经验：

1.激发学生对美术课的浓厚兴趣

首先，运用直观教学手段激发兴趣。在教学中，根据小学生的年龄特点和教材实际，深入挖掘教材中的趣味因素，充分运用直观教具，创设教学情境，把学生带入良好的学习环境中，激发学生学习兴趣；其次，利用想象激发兴趣。想象是学生感兴趣的启发式教学，学生善于遐想，在想象中可以充分调动学习的积极性。学生的想象有时是奇特的，想象出来的事物有点离谱，但却能更好地培养他们的发散思维，教师要很好的抓住这一特点，在教学中利用想象力去激发他们的学习兴趣。如在讲《我设计的自行车》一课时，在师生问好后笔者叹了一口气，有一个学生问我说："老师您怎么了？"我说："今天我在上班的路上，发生了这样一件事情，在过路口的时候堵车了，老师差点上班迟到，你们能想个办法帮帮我吗？"学生纷纷举手要说，其中有一个学生说："可以设计一辆能飞起来的自行车就能过去了。"这样一来学生一下就被设计多功能型的自行车的想法所吸引，通过想象激发了学生的学习兴趣，同时培养了学生的创造力。

2.注意观察，收集素材，展开想象

少儿绘画创作的过程，其实与成人搞绘画创作过程大同小异。在创作前，都需要深入观察与了解生活，目的都是为了收集创作的素材。小学生生活经验少，对事物的感性认识不够丰富。所以必须细心引导学生从自己身边开始，细心观察生活，观察事物。善于发现有意思的内容，新奇有趣的事物。学会观察并不是看看而已。熟视无睹，其意思就是看惯了的东西，如果是漫不经心的，也像没看见一样，在脑子里没有印象，没有记忆，所以要学生学会观察，就要引导他们主动地有目的地去看，去分析，去留心和记忆，回想生活中的事物或其中的过程、细节，绘画创作时就能做到心中有数。

在辅导少年儿童绘画创作，收集素材时，大概有两种情况，一是命题创作。这首先要引导学生相对集中一点，有目的地观察、记忆、为自己的绘画创作收集所需的各种形象，并可以通过画速写或画记忆画来收集有关的素材。例如"可爱的祖国"这一主题，范围较大，我就引导学生以小见大，细心观察家乡的变化，观察美丽的校园，鲜花盛开的公园，繁华的街市，错落有致的高楼大厦，琳琅满目的商店等等。通过观察感受和记忆家乡的美来体现祖国的美，从而激发学生对绘画"可爱的祖国"这一主题画的兴趣。对有关科幻题材的主题创作，不能到实地或实景观察，就让学生通过搜集有关的书本材料，或观看有关的电视、录像、电影等。二是自由绘画的创作，没有特定的主题，需要鼓励学生在平日生活中善于观察，留心周边的事物。让学生通过分析、综合、思考把平常的事物通过想象变成不平常的画面。这就需要引导学生展开必要的想象。这种想象是有了"感知材料"的基础上进行的。有感而发。告诉他们从自己熟悉的事物开始，有时观察到的具体景物不一定理想。这时，可以加工改造，把它画漂亮，包括造型和色彩。也可以放大、缩小或取舍。有时还可以把没有生命力的东西画成有生命的样子，当然还可以通过夸张的手法进行艺术加工，大胆表达自己的想法，才能创作出好的作品。

3.尊重学生个性化学习

学生作为教育的对象，其本身就存在着个性和共性的差异，老师应针对学生的自身特点，认真研究教育教学过程中的新观点，新知识，以创新的教育培养学生，鼓励他们大胆的进行个性化的艺术活动。传统的范画教学常常给学生统一的规范，统一的模本，限制他们的个人体验，个人表达和创作的方式，结果造成孩子大都用同样的方法画出同样的画，缺乏个性、创造性。其实也是不符合艺术活动的本性的。在思考中我也有新的尝试：学生可以根据自己的喜好、特点，选用不同材料、方式，通过各种途径进行表现。同样我在教一年级上册《美丽的天空》，也有所体验。课前，我让学生每人准备彩色的纸、胶水、剪刀、油画棒、水彩笔、橡皮泥等材料，让学生根据内容选择自己喜欢的材料和方式完成作业。在学生作画中观察，有剪贴，有用线条直接画，竟然有学生用橡皮泥和剪贴混合起来做，短短的三十分钟，学生作品千姿百态，富有个性，很精彩、独特，因为他们围绕天空许多自然景物展开了想象，手工和绘画相结合才能完成一幅幅充满生机的美术作品，于是以后的美术课上，我根据教材的内容，选择这样的方法去指导，那些常为画画苦恼的学生，也成为课堂上的活跃分子。我们教美术，就应该发挥每个学生不同的潜质和特点，也就是从学生自身原初生命欲求出发，去解放和发展学生。学生自己创作的艺术作品是他们自我拓展，也正是从艺术作品中，孩子感受到自己是作为一个有独特个性的思维整体存在的，由此产生成就感，从而萌发学习兴趣。当今这个时代是一个呼唤创造性的时代，而一个人艺术创造力的发展必须要有完整的自由空间作保障，必须允许他们大胆尝试、创作，允许差异的存在，保持自己的风格，作品才能精彩。

4.鼓励学生开展竞争

提高美术教学质量，要像其它学科教学一样，经常鼓励学生，关注学生的进步。每位学生无论学什么都渴望得到老师的表扬和鼓励。老师的表扬是学生走向成功的催化剂，对作画好的学生要表扬，使他们"百尺竿头、更进一步"，对作画一般的同学也要经常鼓励，激发他们的上进心和创作热情，对于作画困难的学生，教师更给予更多的帮助和关怀，善于发现他们身上的闪光点，哪怕是微小的进步，都要及时表扬。我常给作画困难的学生作品中勾画几笔，画面立即鲜活起来，他们的心里得到满足，以后作画不再畏难了。我在教学教程中，还给他们作品选择好的加星，贴墙报栏，特好的作品，精心指导他们去到社会活动中参赛，让每个孩子都健康成长，让每个花瓣都散发芬芳。儿童是人生发展的初期，美术教育的意义在于鼓励儿童愉快地学习，调动儿童绘画创作的热情，提高学生的美术素养。

总之，美术课要我们美术教师用心去关爱，用心去感悟，小学美术课的课堂教学千变万化，教法灵活多样，只有教师全身心投入到教学过程中，做教师乐教，学生乐学，用心去耕耘，去绘画，在工作中不断地找出并总结出适合学生的良好的教学方式，上出学生们喜欢的美术课，对此，一定会为培养出一大批合格的美术人才。