刍议赣南采茶戏的唱念做

冯 婷

刍议赣南采茶戏的唱念做

冯 婷

赣南采茶戏是我国戏剧百花园的一枝奇葩，是江西采茶戏的典型代表，是赣南客家先民从劳作歌舞发展衍变的艺术硕果。赣南采茶戏的唱腔灵动活泼、机巧百出，表现领域宽广。赣南采茶戏的念白则幽默动听、生动有趣以及贴近生活。赣南采茶戏的做功更是具有形象具体、诙谐有趣以及出人出事的特点。

从艺十年来，在剧院老师们的帮助下，我参演或主演过多部赣南采茶戏，卸装之后，静静思索，对赣南采茶戏的唱、念、做有了一些浅显的理解和认知，求得老师们的指导和批评。

一、赣南采茶戏的“唱”，生动情动

赣南采茶戏的唱，是以义创词、以情创腔；演员在演唱时，要以字行腔，字重腔轻，唱字不唱腔。即讲究字随腔走，字领腔行；字带腔，腔托字，字正腔圆。也就是说，赣南采茶戏的唱腔，虽不象京剧那样讲究声韵的“阴、阳、上、去”，但也讲究声音服从“情和字”，在演唱时，把精气神贯注到唱词的内涵和字面上。这样，赣南采茶戏的演唱就会“字真、腔实”，顺达流畅，声音自会高低通顺，强弱分明，音色丰美，节奏鲜明；就会唱得生动情动，机巧百出。

我刚刚开始学戏时，对赣南采茶戏的唱只知道一味地追求怎么唱得好听。譬如我在赣南采茶戏《搭船巧遇》里饰演二姐，有一段唱：“云里飞出绿彩凤，江上飘来碧玉峰；碧玉峰下茶林绿，万绿丛中茶女红。茶女辛勤挽茶篮，篮篮采得春意浓；满把春光播人间，人间赞我好九龙”。就是这么八句唱，我真是下了功夫去学去练习的，但等我演出完到了后台，老师却说我唱飘了。当时我既不懂，也有一点不服气，什么叫唱飘了？我唱得不是很好听吗！后来才知道，恰恰是我一味地追求唱得好听，在演唱时，没有把精气神贯注在唱词的意思上，在演唱这段赣南采茶戏时，加入了一些流行歌曲的唱法，这样的唱法，当然会飘，当然会“情、唱”两张皮，融不到一起；表面上听起来好象过得去，但唱不进观众的心坎，也就引不起观众的共鸣。这样的演唱，当然不是成功的。

明白了过失的原因之所在，就要重温学过的知识，直到有了感悟和改进。在我主演的赣南采茶戏《钓》里，就有了很大的进步。在《钓》里，我饰演三嫂，三嫂在逗弄四妹时，对她有四句唱：“十人见了田七郎，无须三嫂论短长；愿你花轿早到屋，欢欢喜喜做新娘”，我就没有只在好听上努力，而是在情感和字面上下功夫，发自内心地赞美田七郎，并在演唱时，注意把每个字都咬得清清楚楚，也把对四妹的一片祝福也融化在唱词之中，获得了很好的舞台效果。

唱，在赣南采茶戏里是不可或缺的一种表现方式，它既可状物抒情、也可喧泄内心；既可交待情节，也可刻划人物，其重要性是不言而喻的。一般来说，演员较之普通人，具有相对优良的嗓音条件，但如何正确运用、发挥、做到收放自如、刚柔相济，却是一门很深的学问。要处理安排好赣南采茶戏演唱时的节奏、速度、音准、咬字、共鸣、强弱、快慢、松紧等等众多关系，是一件十分费力费神的事，这就要求我们演员在艺术实践中不断地总结、探索，同时，借鉴学习其他艺术形式的演唱方法，兼收并蓄，融会贯通，达到为我所用的目的。只有这样，才能把赣南采茶戏的唱发扬光大，才能不断提高自己的艺术修养，也才能慢慢形成自己的舞台演唱风格。

二、赣南采茶戏的“念”，意动神动

赣南采茶戏是赣南客家的方言区的地方剧种，在舞台上，赣南采茶戏的念白，是赣南客家的标准语言。赣南采茶戏的舞台语言，是状物述情的工具，它不仅起到交待情节、传达人物思想感情和宣示主题思想的重要作用，更是演员创造角色的重要依据。

戏曲界素有“千斤话白四两唱”、“七分白，三分唱”的说法，就是说，跟戏曲的唱比起来，念白要更难更见功力。在这方面，赣南采茶戏和其他剧种一样，把念白放在相当重要、至少和唱一样重要的位置。

作为一名演员，首先应该意识到，人的生活是复杂的，而人的内心，比起外表所看到的要复杂无数倍。因此，在舞台上，念白的处理，必须以人物复杂的心理作依据。这就产生了一个前提：经过艺术提炼的人物念白，其内涵、其潜台词，必定是十分丰富的。其次，念白一般没有管弦伴奏，缺少依附，声调的高低长短全靠演员自己掌握，这就特别考验演员的念白水平。正因为如此，赣南采茶戏演员在接受培训时，老师时常强调念白的重要性，把它放在赣南采茶戏基础教育头等重要的位置。

与一些雅部戏曲不同的是，赣南采茶戏的念白一般没有“京白和韵白”之分。下面，我仍以赣南采茶戏《钓》为例。在该剧中，四妹对田七郎情有独钟，借着捡猪菜的机会与田七郎约会，三嫂作为“过来人”，对四妹的心思一目了然，见四妹遮遮掩掩，便趁机戏耍四妹，她们有这么一段念白。三嫂：“四妹子，你在这里东张西望做什么呀？”四妹：“我、我在这里捡猪菜。”三嫂：“捡猪菜？打鬼话！噢，你去捡猪菜，我也去捡猪菜，我们一起走吧。”在这里，三嫂知道四妹捡猪菜是假，会情郎是真，便有意捉弄四妹，弄得四妹好不尴尬。接下来，四妹担心田七郎不知自己的行踪，悄悄把路青丢在路口，被三嫂发现，三嫂又是一顿奚落：“四妹子，你在做什么？”四妹：“我……我没有做什么。”三嫂：“没做什么，为什么一定要把路青丢在冷水坑口呢？”四妹：“这……”三嫂：“好啊，你竟敢偷偷摸摸给男人丢路青，真是大胆！”到这时，四妹子只好“缴械投降”。这段念白看似简单，其实有着丰富的内涵，它既表现了三嫂明眼人的见识，也表现了四妹复杂的心理活动，我在饰演三嫂时，注重在念白中注入人物的内心情感，并较好地把握了这段念白的节奏，取得了较好的舞台效果。

综上所述，赣南采茶戏的念白应注意以下几点。首先是要明确规定情境，念白时要口到心到，把人物的情感贯注到规定情境；其次，要把握好念白的节奏，念白的内涵决定了语调的变化，念白的旋律决定了语言的音乐性与节奏感；第三，要注重技术细节的把握和运用，如“重读、停顿、语调、气口”等等，除了对人物的正确与深刻理解外，从技巧上讲，都离不开气、声、嘴、力的功夫。

三、赣南采茶戏的“做”，身动心动

戏曲艺术的基本特征是，靠演员依据一定的艺术程式塑造舞台形象。赣南采茶戏除了唱和念，还有“做”这种表演手段。赣南采茶戏不象雅部戏剧那样，具备完整的唱念做打，赣南采茶戏基本没有“打”的表演。赣南采茶戏在“做”时，强调的是身动心动。在赣南采茶戏的表演过程中，通过手、眼、身、步的有机统一、协调一致的有规律活动，来表现戏曲人物，这种方法称为做功。

做功在赣南采茶戏的表演中，是以身体为手段来表现角色的一个概念。这可以理解为身体四肢与腰臀等的有机活动。演员在舞台之上，一动百动，全身各部都形成一个艺术整体，构成身段。赣南采茶戏的身段动作是以演员的动作姿态、表情和节奏为主要表现手段而综合构成的，它包括了内心生活的变幻莫测和心理过程的以一贯之；它是感情的具体化与形象化。

那么，在具体的舞台形象塑造中，我是怎样把握的呢？

在赣南采茶戏《山乡新曲》中，我饰演秋妹子。秋妹子这个角色聪慧灵巧，我在舞台上对她的塑造，基于俏皮这个前提，着力表现她灵慧，动作偏快，语气偏快，加上音效的陪衬，秋妹子这个角色表现得活灵活现。

在赣南采茶戏《搭船巧遇》中，我饰演二姐。二姐这个角色风风火火、敢说敢当，我在舞台上对她的塑造，基于泼辣大气这个前提，着力表现她的直率，动作大方，语气辛辣，加上心灵灌注，这个角色也塑造得十分成功。

在赣南采茶戏《小劝夫》中，我饰演妻子。妻子这个角色通情达理却又性情急躁，我在舞台上对她的塑造，基于变幻莫测这个前提，重点表现她的恨铁不成钢，表现她的对丈夫爱恨交织的情绪，她的身段时疾时徐，她的语气时快时慢，把一个旧时农家女子的形象塑造了出来。

总之，赣南采茶戏的做，要撒得开、换得俏、亮得稳、收得拢，有起有伏、有跌有宕，其强弱、收放、刚柔、动静能达到收放自如，才能做到舞台形象的综合统一。

对一个演员来说，明白规律是一回事，运用规律更是一回事。剧院的老师时常教导我们，学海无涯，艺无止境。在赣南采茶戏曲艺术的道路上，我还只能算是个新人，上述一些浅薄的表演体会，权当抛砖引玉，祈请方家指正。

冯 婷： 赣南艺术创作研究所

责任编辑：范干忠