动漫品牌及其全球形象的原型基础

肖玮，朱胜甲

（1.阜阳师范学院设计艺术学院，安徽阜阳236041；2.安庆师范学院美术学院，安徽安庆246133）

动漫品牌及其全球形象的原型基础

肖玮1，朱胜甲2

（1.阜阳师范学院设计艺术学院，安徽阜阳236041；2.安庆师范学院美术学院，安徽安庆246133）

原型是一部动画的根源、情感和精神中心，隐藏在作为艺术表象存在的电影背后。这种“内在”原型在艺术表现中外化为主题、叙事模式、人物形象、镜头造型等等。动漫创作不仅要具有敏锐的直觉和天赋，更应把握科学的文化原理，赋予有意识的价值，转化原型的力量使角色能被同时代人的心灵接受和理解。

原型；动漫品牌；文化背景

21世纪，影视文化创意产业发展已经成为各国经济发展的重要组成部分。极具创造性的动漫角色有着特定的个性和气质，再以艺术的形式表现。在表现过程中会深入刻画其语言和行为，不断强化鲜明的性格特点，虽生存于虚拟现实中，但比观者更具有现实感。动漫获得了角色认同之后，就具有了流通和交换的意义，成为一种群体的标志和交流的介质，形成具有社会属性和经济属性的符号化特点。

一、原型理论的发展与艺术创作的关系

原型一般指参考基准模型。心理学方面的原型侧重于文化心理和集体无意识范畴，指最初、最深层的决定因素和最早经验。荣格将心灵结构分为意识、个体无意识、集体无意识三个层次。荣格认为集体无意识（即原型）是在神话传说、宗教故事、文学艺术中不断重复出现的意象，它源自各民族的历史记忆和原始经验。这种意象具体表现为故事角色原型、文学剧情模式、情境细节描述等，能唤起观者潜意识中的原始经验，使其产生深刻的情绪共鸣。原型可以使人超越现实的局限，矫正现代意识的偏颇，这种矫正作用突出体现在文艺作品中。文艺的社会功能之一，就是从潜在的无意识中挖掘浸透着人类深沉情感的原型。原型理论虽起源于心理学但对文艺创作具有重要的指导意义，有利于我们透过艺术现象理解文化本质，从宏观的角度重新建立艺术与外部世界的联系[1]。因此动画创作中的角色原型往往基于集体无意识，选择最典型的特质原型传达人类最深沉的情感经验。这些原型的文化心理能够唤起观者的潜意识经验使其成为最具影响力的品牌形象。

神话学者约瑟夫·坎贝尔认为，在世界各地所发现的各种神话和原型，是永恒的驱动力[2]，可以使我们从创造的奥秘中找出“身而为人”的意义。荣格分析了大母神、太阳神、曼荼罗、阿尼玛等原型。肯特·沃泰姆则在《形象经济》一书中提出12种原型：终极力量、塞壬、英雄、反英雄、创造者、变革大师、权力经纪人、智慧老人、忠诚者、圣母、小骗子、哑谜形象。随着研究的深入，美国的卡罗·皮尔森则发展出更具体的12个原型系统：天真者、探险家、智者、英雄、亡命之徒、魔法师、凡夫俗子、情人、弄臣、照顾者、创造者、统治者。这12种深藏在人类无意识心理中，并反复出现在世界各地的传说与神话故事的原型，基本上反映了我们内心的实相与挣扎[3]。根据原型的这些特点，我们可以总结分析现有的动漫明星角色特质，从无数单个角色的系统研究中把握创作规律。

二、角色原型：具有原型文化基因的动漫经典形象

1.英雄和探险家原型

英雄，文学艺术中永恒的精神领袖。每个时代都需要英雄的存在。英雄具有坚定的意志力和果敢的特质，百折不挠，直面逆境，相信有志者事竟成。每一个年轻人都曾梦想过自己成为万众瞩目的英雄。动漫剧中的英雄角色往往具有拯救世界的强大能力。动画片中的英雄角色备受推崇，经久不衰。大多美国动画片都会把主角塑造成动漫英雄。他们不仅具有过人的素质还具有冒险精神及社会责任感，如超人和蜘蛛侠。这些角色往往是正义的化身，他们与强大的邪恶势力斗争，最终完胜。《花木兰》和《功夫熊猫》中的角色都是以一个普通人为起点，经过自己的奋斗与磨炼逐渐成长为拯救国家、社会、家庭或朋友的英雄[4]。《狮子王》中的小辛巴是英雄原型的动物角色。这个憨态可掬的小狮子从无忧无虑到经历重重磨难。虽然被叔叔刀疤陷害远离了自己的故乡——荣耀之地，但最终还是勇敢面对挑战，在逆境中拥有一颗勇敢的心，最终夺回属于自己的荣耀，完成了作为狮子王的使命。观众在娱乐的过程中被感动，在高画质审美的基础之上更获得精神的力量。日本的动漫英雄往往强调巨大的承受力和忍耐力，如星矢代表的圣斗士就是打不死的少年英雄。中国早期动漫英雄角色如孙悟空、神笔马良等都是置身于最直接的危险中为自己代表的那个阶层进行悲壮而不屈的斗争。新时期的动漫英雄角色也大多描绘了历史发展中的民族英雄如岳飞、包拯、戚继光等，引导广大青少年牢固树立民族荣誉感。

探险家，不断追寻与尝试新事物。喜爱运动、旅行、音乐等生活方式，具有浪漫的个性特质，忠于自己的“灵魂”自由[5]。日本动漫《海贼王》中的罗杰就是探险家原型的角色。他在死前说出的大宝藏使众多人竞相出海争夺，形成了“大海贼时代”。少年路飞的目标就是当上“海贼王”。《飞屋环游记》中著名探险家查尔斯·蒙兹的名言是“探险就在前方”。探索和发现新的事物是人类的基因，探险者的原型应该是最受观众欢迎的角色之一。在现实生活中，我们也无数次钦慕那些具有冒险精神，背起行囊，踏遍五湖四海的探险者们。沿途的风景洗涤了他们寂寞的灵魂，“在路上”成为众多综艺节目的口号，尤其能吸引无数充满梦想的年轻人。

2.智者和魔法师原型。

智者原型在动漫作品往往起着关键的作用，通常是精神的导师或者父亲形象，睿智、博学并且亲切地帮助少年明辨是非，为其指引前进的方向，在磨难中不断激励少年英雄，帮助他们克服忧虑和恐惧。《狮子王》中木法沙既是辛巴的父亲又是他精神上的导师。《石中剑》中的梅林是一位智者，他教小沃特道理和技能，给予他面对困难的勇气，使他追寻梦想，最终成为英勇的亚瑟王。中国动画片最鲜明的智者原型角色是“阿凡提”。他倒骑毛驴，头戴民族花帽，与投机商人、狡猾法官、伪善的毛拉们斗智斗勇，为穷人带来智慧和欢乐。我们的生活需要智者指引方向，智者原型角色富有巨大的人格魅力，体现出动画片的文化层面并吸引高素质的消费群体。

魔法是近年影视、文学作品最突出的主题之一，体现出人类对原始崇拜神秘信仰的追寻以及富于想象，不断探索的精神特质。动漫魔法师原型的特点是能够使“梦想成真”。魔法师通过直觉、超能力等，帮助人扩展自我意识，发现和创造、实现自我。最著名的应该是日本动漫剧多拉爱梦中的猫型机器人——小叮当，借助自己的万能口袋可以拿出诸多道具帮助大雄化解种种困难，深受小朋友们喜爱。众多文学艺术作品中巫女的角色是极受欢迎的魔法师形象。日本动漫《犬夜叉》中的桔梗巫女就是法术高超又慈悲善良的巫女。她具有破邪、退魔、守护、净化、封印术、结界使用等能力，是负责守护及净化四魂之玉的巫女，以精妙的箭术打败窥伺四魂之玉的妖怪们。中国3D武侠动漫《秦时明月》中的月神角色是秦国的护国魔法师，精通占星，具有预知能力，同时还有控制他人精神和未知的强大破坏力。

3.天真者和凡夫俗子、弄臣原型

天真者原型是我们最爱的角色，他们简单自在、乐观自信。动画片最主要是为幼儿营造天真的快乐，使成年人追寻逝去的天真，所以全球最受欢迎的角色都具有天真的特质，诸如米老鼠、凯蒂猫、机器猫、喜羊羊、海绵宝宝、天线宝宝，等等。日本动画片《樱桃小丸子》讲述了女孩小丸子单纯快乐的童年生活，稚气十足又生动无比。海绵宝宝形象则比较“呆萌”。这块黄色的方块海绵与自己的朋友——粉红色的海星（派大星）在一起抓水母、吹泡泡和练习空手道等，非常孩子气，但却视自己的工作（做美味蟹堡）为荣耀。这些天真的角色即使集各种缺点于一身也没妨碍他们成为观众热爱的“开心果”，因为只有“干净单纯的快乐”儿童才更易产生共鸣，这也是现实社会中重重生活和职业压力之下需要缓解情绪的成年人所需要的。

凡夫俗子或弄臣原型特质的形象多为影片配角。动画片中的凡人角色不完美却具有善良真诚的个性和强大的亲和力，使大多数观众感同身受。如《蜡笔小新》中的母亲野原美伢，29岁的家庭主妇做家务一团糟，犯错又死不承认；壁橱乱糟糟的，一打开东西统统滚落；边吃零食边看肥皂剧；爱煲电话粥或买一堆无用的东西。这个平凡的角色和身边的太多女性有着那么多的共同点，又怎会不引起她们的共鸣和喜爱呢！美国动漫巨星“加菲猫”，是一只充满缺点的肥猫。它贪吃爱睡、自私傲气，但却因其极具人性化而大受欢迎。弄臣往往以丑角形象出现在动画片中。其最大特点是善于夸张的幽默，懂得自嘲，喜欢尽情欢笑、享乐，在娱乐自己的同时给生活带来欢笑。如《怪物史莱克》中那只滔滔不绝但有些浅薄的小驴子不仅让史莱克头疼，也让观众无奈。《狮子王》中辛巴的好友丁满和彭彭也是弄臣原型角色。一个是滚圆憨厚的野猪，一个是机智聪明的猫鼬，作为搭档插科打诨，给影片增添轻松氛围，是动画片不可或缺的娱乐元素[6]。

三、结语

动漫角色反映出人类复杂性的不同方面，代表着各种普遍的性格和人们的共性，并附着各种文化内涵、象征意义，最终可以与观者产生共鸣，具有重要的精神价值。因为动画的虚拟性决定了创作的随意性，动画大师往往本能地将理想中的人物、故事编排到动画中去，因此动画成为原型意识的最佳载体之一。原型是一部动画的根源、情感和精神中心，隐藏在作为艺术表象存在的电影背后。在每一个把自己的心灵都投射进去的人（或者创作者，或者观众）的心中，这种“内在”原型在艺术表现中外化为主题、叙事模式、人物形象、镜头造型等等。动漫创作不仅要具有敏锐的直觉和天赋，更应把握科学的文化原理，赋予有意识的价值，转化原型的力量使角色能被同时代人的心灵接受和理解。

[1]刘世文.文学艺术的本质:集体无意识和原型[J].重庆科技学院学报，2010(7).

[2]于开拓.原型理论在电影作品中的应用[J].电影评介，2012(1).

[3]卡罗尔·S.皮尔逊.影响你生命的12原型[M].北京：中国广播电视出版社，2010.

[4]陈慧芳.从中美文化的差异看二者在动画方面的区别[J].大众文艺，2011(19).

[5]周婧.感性消费时代探险家原型的广告策略[J].当代传播，2011(3).

[6]陈实.辛巴的自我救赎之路——解析狮子王中其中角色原型[J].艺术科技,2013(6).

责任编校：徐希军

The Prototype of Animation Brand and Its Global Image

XIAO Wei1,ZHU Sheng-jia2
(1.School of Design and Art,Fuyang Normal University,Fuyang 236041,Anhui,China;
2.School of Fine Arts,Anqing Normal University,Anqing 246133,Anhui,China)

The prototype is the origin,emotion and spiritual core of a cartoon and it is behind films as artistic representation.The inner prototype is externalized as themes,narrative modes,images and lens shapes.Animation creation requires not only keen intuition and talent but also the mastery of scientific principles,conscious values and transforming ability to make the roles understood and accepted by people in the same era.

prototype;animation brand;cultural background

J954

A

：1003-4730(2016)06-0137-03

时间：2017-1-20 15:33

http://www.cnki.net/kcms/detail/34.1045.C.20170120.1533.028.html

2016-06-01

安徽省教育厅人文社会科学研究重大项目“中国动漫文化品牌的塑造与传播研究”（SK2016SD48）。

肖玮，女，安徽阜阳人，阜阳师范学院设计艺术学教授；朱胜甲，男，安徽六安人，安庆师范学院美术学院副教授。

10.13757/j.cnki.cn34-1045/c.2016.06.028