金风玉露一相逢——《红楼梦》题材的五更调研究

齐心苑

(山东大学 文学与新闻传播学院， 山东 济南 250100)



金风玉露一相逢
——《红楼梦》题材的五更调研究

齐心苑

(山东大学 文学与新闻传播学院， 山东 济南 250100)

摘要：多种曲艺都改编过《红楼梦》故事，但长期以来学界的研究都集中在子弟书这一种上，《红楼梦》其他说唱的研究则很冷清，更鲜有人论及《红楼梦》说唱中五更调这一特殊的体式。五更调是定格联章体制，无论是叙事还是抒情大都是原生的。然而，在《红楼梦》相关的民歌时调中，却出现了五更调，这是小说、戏曲作品和民歌时调相互融和的又一个值得注意的现象，其根本原因在于五更调和《红楼梦》有着相似的抒情基调，二者结合为一体是必然的，《红楼梦》故事可借五更调的传统形式进一步扩大影响力，深入民间和群众生活，五更调可由《红楼梦》故事为己注入新的血液、保持鲜活的生命状态。

关键词：红楼梦；五更调；敦煌曲子词；扬州清曲

《红楼梦》自问世以来，尤其是在120回本刊行以后，被改编成多种曲艺形式，地方民歌时调纷纷吸收其内容，或描摹人物，或表现情怀。短期内《红楼梦》故事便已超越先出的《三国》《水浒》等，成为最受说唱艺术喜爱的题材。学界对《红楼梦》说唱文学的关注多集中在子弟书上。文献整理方面，胡文彬编有《红楼梦子弟书》[1]，关德栋、周中明《子弟书丛钞》[2]和黄仕忠等编的《子弟书全集》[3]也都选录了《红楼梦》子弟书。具体研究方面，胡文彬《〈红楼梦〉子弟书初探》[4]最早对《红楼梦》子弟书的产生、作者、版本、内容、价值等作了全面论述，王晓宁博士学位论文就红楼梦子弟书作了深入的综合研究[5]，其他如子弟书对《红楼梦》人物的改造、风格的重构、语言的继承和创新等都有相关研究成果*如刘嘉伟《“借笔生端写妙人”——论子弟书对〈红楼梦〉人物形象的接受》(《明清小说研究》，2009年第1期)、姚颖《子弟书对〈红楼梦〉人物性格的世俗化改编》(《民族文学研究》，2006年第2期)；崔蕴华《红楼梦子弟书：经典的诗化重构》(《北京师范大学学报(社会科学版)》，2003年第3期)；刘嘉伟、丛国巍《子弟书对〈红楼梦〉语言艺术的继承与创新》(《南京师范大学文学院学报》，2010年第2期)。。相比之下，《红楼梦》其他说唱的研究则很冷清，更鲜有人论及《红楼梦》说唱中五更调这一特殊的体式。

一、抒情基调的应和：夜间时序和悲剧故事

五更调，或称五更转、五更词等，是一种时序体联章韵文，它产生很早，在长期的发展中，出现了多种变体，融入了多样的内容，渗透到民歌时调、戏曲、诗词等多个领域。但是，民歌时调中的五更调因是固定的联章体制，不能像其他民歌调子一样，自由地化用或改造戏曲、小说中的人物故事，所以民歌时调中五更调无论是叙事还是抒情大都是原生的。然而，在《红楼梦》相关的民歌时调中，却出现了五更调，这是小说、戏曲作品和民歌时调相互融和的又一个值得注意的现象。

红楼梦五更调出现的背景是《红楼梦》被改编成各类曲艺，走出案头笔端，走向台前场上。据李静统计[6]，自《红楼梦》诞生起，有20余种地方曲艺改编过这部小说。多数改编在清代就已完成。《红楼梦》故事传播范围之广和速度之快可见一斑。浸淫在这种风气之中，古老传统的五更调体式难免要与新兴的《红楼梦》故事发生碰撞。五更调本不适于移花接木，但它和《红楼梦》故事的结合却不乏佳篇。其根本原因在于五更调和《红楼梦》有着相似的抒情基调。

五更调的抒情基调是哀叹、感伤，主要内容为人们长夜无眠之时的所思所想。它与其他时序体民歌最大的区别就是时序都是夜间时段。用五更来记夜间时段，起自汉魏时期。颜之推《颜氏家训·书证》：“或问：‘一夜何故五更？更何所训？’答曰：‘汉魏以来，谓为甲夜、乙夜、丙夜、丁夜、戊夜；又云鼓，一鼓、二鼓、三鼓、四鼓、五鼓；亦云一更、二更、三更、四更、五更；皆以五为节……更，历也，经也，故曰五更尔。’”《孔雀东南飞》有“仰头相向鸣，夜夜达五更”句。五更调的产生当在五更计时不久之后。目前所见最早五更体作品是《乐府诗集》卷三十三所收的《从军五更转》，郭茂倩注解说：“《乐苑》曰：‘《五更转》，商调曲。’按伏知道已有《从军辞》，则《五更转》盖陈以前曲也。”《从军五更转》以军旅生活为对象，写出了随着时间推移，人物越来越寂寥、沉重的心理。早期许多五更调，都以征人为主题。至隋唐时期，五更调内容更加丰富，如《五更转·缘名利》[7]1248-1249：

一更初夜坐调琴，欲奏相思伤妾心。每恨狂夫薄行迹，一过抛人年月深。

君自去来经几春，不传书信绝知闻。愿妾变作天边雁，万里悲鸣寻访君。

二更孤帐理秦筝，若个弦中无怨声。忽忆狂夫镇沙漠，遣妾烦怨双泪盈。

当本只言今载归，谁知一别音信稀。贱妾犹自姮娥月，一片贞心守空闺。

三更寂寞取箜篌，叹狂夫□□□□。□□□□□□□，□□□□□□□。

尔为君王效忠节，都缘名利觅封侯。愿君早登丞相位，妾亦能孤守百秋。

四更丛竹弄宫商，每恨贤夫在渔阳。池中比目鱼游戏，海鸥只□□□□。

曲中女子，因思念丈夫长夜不眠，无奈借琴筝遣怀，怎知思念和怨望萦绕在胸，剪不断、理还乱，既盼望佳婿能“早登丞相位”，又因杳无音讯而烦恼煎熬。与此类似的写闺思的五更调有很多，明清民歌写男女恋情多用五更调。不过五更调所反映的社会内容并不局限于征人、思妇，而是多方位记录了不同身份、经历的人们的生活悲苦。如敦煌曲歌辞中《五更转·识字》：

一更初，自恨长养枉身躯。耶娘小来不教授，如今争识文与书？

二更深，孝经一卷不曾寻。之乎者也都不识，如今嗟叹始悲吟。

三更半，到处被他笔头算。纵然身达得官职，公事文书争处断？

四更长，昼夜常如面向墙。男儿到此屈折地，悔不孝经读一行。

五更晓，作人已来都未了。东西南北被驱使，恰如盲人不见道。[7]1284

曲子抒发了一个人因不得读《孝经》而引发出身为文盲的不幸、感叹和悲吟。又如清代《南京调词》之《哭妻房》[8]，描写了一个男子妻子新丧，儿女们哭闹着要找娘。好不容易哄孩子入睡，蓦地瞥见踏板上绣花鞋，更加痛彻心扉。多少亲友劝他娶填房，但他立志要独伴孤灯。如上所示，五更调内容丰富，将普通民众社会生活的多个层面融入时间体叙事的格式中。经留意可发现，尽管五更调内容多种多样，但绝大多数五更调都是书写现实生活悲苦、感伤的一面，其抒情基调和红楼故事相同。

《红楼梦》是部悲剧小说，显赫一时的家族由兴盛到败落，宝黛纯真的爱情由滋生到幻灭，可敬可爱的女子由鲜活到死寂。曹雪芹用“满纸荒唐言、一把辛酸泪”铸就了贾府绚烂如花的开端、飞鸟散尽的结局，塑造一群性情各异、命运堪伤的女子，令无数读者为之扼腕痛惜。如明义《绿烟琐窗集·题红楼梦》末两首：

莫问金姻与玉缘，聚如春梦散如烟。石归山下无灵气，纵使能言亦枉然。

馔玉炊金未几春，王孙瘦损骨嶙峋。青娥红粉归何处，惭愧当年石季伦。

同样，由《红楼梦》改编的曲艺作品也多继承了原小说的悲剧主题，小说中典型的悲剧人物黛玉和晴雯成了为人钟爱和同情的人物。如《子弟书全集》中共收录了31篇《红楼梦》故事作品，改编自黛玉故事的有《会玉摔玉》《埋红》《伤春葬花》《二玉论心》(甲)、《二玉论心》(乙)、《全悲秋》《石头记》《露泪缘》，共8篇；改编自晴雯故事的有《晴雯撕扇》《遣晴雯》《探雯换袄》《晴雯赍恨》《芙蓉诔传》，共5篇；改编自刘姥姥故事的有《一入荣府》《二入荣国府》《两宴大观园》《议宴陈园》《醉卧怡红院》，共5篇；改编自宝钗故事的有《宝钗代绣》《宝钗产玉》2篇；改编自湘云故事的仅《湘云醉酒》1篇；改编自袭人故事的仅《玉香花语》1篇；其他改编自凤姐、鸳鸯、妙玉等人故事的共9篇。

可知，全31篇中至少有13篇，感情基调是悲伤沉痛的。《红楼梦说唱集·弹词开篇》共收录51篇，除《红楼梦》和《金陵十二钗》外，有19篇主写黛玉，5篇主写宝玉，25篇写元春、晴雯等24人。其他曲艺改编情况与此类似。所以，抒情基调相同的《红楼梦》和五更调，二者结合为一体是必然的，《红楼梦》故事可借五更调的传统形式进一步扩大影响力，深入民间和群众生活，五更调可由《红楼梦》故事为己注入新的血液、保持鲜活的生命状态。

二、叙事抒情的张力：五更体例和人物剪影

现见到的典型的《红楼梦》五更调有三首：清代华广生《白雪遗音》中《银纽丝·补雀裘》，扬州调《黛玉悲秋》之《梳妆台》和《宝玉哭灵》之《梳妆台》。其他还有些不是严格的一更到五更的格式，如韦人、韦明铧《扬州清曲》收录的《晴雯补裘》之《剪靛花》一节。前已述及，五更调夜晚时序特有的悲凉凄清的氛围和《红楼梦》的悲剧故事相互贴合，《黛玉悲秋》《宝玉哭灵》和《晴雯补裘》可谓截取了《红楼梦》故事中这三个人物最令人唏嘘感叹的场景之一。黛玉“以泪还债”的宿命注定了她的愁肠千转，又加上体弱多病，夜深难寐成为她的常态。小说鲜有正面工笔描写黛玉深夜辗转反侧时所思所想，五更调却尽情发挥想象，补足这部分留白，将黛玉夜不成眠时的心理活动表现得细致淋漓。宝玉生在温柔富贵乡，珠翠环绕、奴仆成群。晴雯夭亡、姐妹远嫁，都曾让他伤怀落泪，但对他打击最大的莫过于黛玉的逝去，所以“哭灵”一节是贾家败落之前宝玉最悲痛的时刻。晴雯心高气傲，但心直口快，锋芒过盛，最终在病中被赶出贾府。“补雀裘”一节是她病重的根源，导致了她被驱逐时无力反抗，也间接导致了她归家后很快病逝。她的才华，她的尽心，她的不幸，都隐含在“补雀裘”的过程中。

五更调铺陈往复的体例，利于将典型环境下人物细腻丰富的情感变化进行多层次全方位展现。如《黛玉悲秋·梳妆台》：

耳听得莲花漏已报初更，不怨天不怨地不怨旁人。怨只怨，二老爹娘亡故得早，怎忍心，撇下我年幼小姣生。

二更里，泪纷纷，无兄弟，少姐妹独自一人。举目无亲真可痛，没奈何，投入在外婆婆家来存身。

三更里，身入贾氏门，眉高眼低，各事总留神。多蒙那外婆婆疼爱，宝哥哥常照应，终日间作伴，都是一班表嫂姊妹们。

四更里，月落晓星沉，虚度光阴十六春。自幼儿。聪敏伶俐争强好胜。怎奈是，心高命薄各事不如人。

五更里，金鸡啼叫天色明，一夜相思好梦难成。四肢无力，勉强抬身起，整一整衣衫，揩一揩泪痕。[9]

黛玉之叹，一叹父母早亡，二叹无兄弟姐妹，三叹寄人篱下，四叹心事无着处，五叹又是一夜无眠。层层推进，由身世到处境，有对过去的哀伤更有对现在和将来的担忧。这首五更调，是黛玉一生的剪影，曲辞巧妙地将她的身世、个性、情感等浓缩在五更体的叙事中，兼用互文的修辞，形式上是五更体例，但人物情感并不为时序限制，细腻地写出了黛玉长夜不眠、种种悲叹萦绕于胸挥之不去的情形。第一人称的视角，使得感情的抒发更直接、更打动人心。又如《补雀裘》：

怡红院的晴雯命儿薄，芙蓉衔恨恨偏多，痴情儿一点错把青春过。辜负奴姣姿罢哟，喝喝咳咳！令人泪如梭，辜负奴姣姿罢哟，喝喝咳咳！令人泪如梭。

弱体难禁这朔风凉，恹恹染病卧牙床，偏遇公子把雀裘坏。怜惜宝玉儿罢哟，喝喝咳咳推被把活计忙，怜惜宝玉儿罢哟，喝喝咳咳推被把活计忙。

一更里来秉上灯，十指尖尖把绣针擎，动动针来奴的神不定。斜倚着绣枕儿罢哟，喝喝咳咳，桃腮面通红，斜倚着绣枕儿罢哟，喝喝咳咳，桃腮面通红。

二更里翠裘补上了半边，紧蹙着蛾眉默默无言，风送铁马声不断。似这等病体恹恹罢哟，喝喝咳咳，补到何时完？似这等病体恹恹罢哟，喝喝咳咳，补到何时完？

三更里翠裘未补成，阵阵的喘吁咳连声，玉体儿斜靠红绫难扎挣。欲待不补罢哟，喝喝咳咳，辜负了夙日的情，欲待不补罢哟，喝喝咳咳，辜负了夙日的情。

四更里翠裘才补完，针针相连，线线相连，佳人忽把朱颜变。娇喘微微罢哟，喝喝咳咳，实在令人怜，娇喘微微罢哟，喝喝咳咳，实在令人怜。

五更里翠裘递给宝玉瞧，叫声：“公子，仔细听着，心血费尽补完了孔雀裘。你要知情罢哟，喝喝咳咳，不负奴心苗，你要知情罢哟，喝喝咳咳，不负奴心苗。”[10]

《红楼梦》第五十二回写晴雯补雀裘一节时，详写了晴雯补雀裘工序之繁杂、过程之艰辛及宝玉对她的照顾之细心，对晴雯的心理描写却不多，只在开始写她“挽了一挽头发，披了衣裳，只觉头重身轻，满眼金星乱迸，实实掌不住。待不做，又怕宝玉着急，少不得狠命咬牙捱着。”补完之后“嗳哟了一声，便身不由主倒下了”。五更调《补雀裘》基于原著，采用了不一样的角度，将焦点锁定在晴雯身上，浓墨叙写她拖着沉重病体、仍挣扎着补完雀裘过程中的所思所想。

三、带着镣铐舞蹈：五更调书写的限制

同样是五更调，但是不得不承认，《宝玉哭灵·梳妆台》是三篇中文学成就较差的一篇：

一更里，魂游离恨天，上穷碧落下黄泉；仙凡路隔难相见，梦里凄凉实可怜。

二更里，独自想婵娟，空叹才高似谪仙；不该焚稿把痴情断，枉将心事寄香奁。

三更里，回忆暮春天，手持花锄出绣帘；葬花感泣萌闪念，人面桃花两杳然。

四更里，相伴宝钗眠，春风一度了前缘；闺中岂是真留恋？不过接续宗祧把孝道全。

五更里，云窗立志坚，埋头温习旧书篇；博成一第把双亲显，好将忠孝学神仙。[9]61-62

这首曲子中，五个层次的叙事放在一起并不自然。前三段，悼念黛玉，展开回忆，把焚稿断痴情和暮春葬花两个经典场景纳入唱词，有效地强化了阴阳两隔的悲剧效果。后两段基调突转，由凄凉悲痛的情绪忽然转至传宗接代、光宗耀祖的打算，感情转变极不自然，宝玉哭灵的形象也因此大打折扣，整体抒情性比起前两首逊色不少。造成这种现象的原因是多方面的，一方面因为五更调本身在移植固有故事时颇多体例上的桎梏，既要符合格式，又要尽量保持故事的完整性；另一方面因为改编者接触《红楼梦》故事的途径多样，也许是阅读了《红楼梦》或其续书，也许是通过其他曲艺的表演，以致于改编者对故事人物形象的把握和《红楼梦》原著存在偏差。而且，把这首五更调置于《宝玉哭灵》全篇中进行考察会发现，这部分曲子在《宝玉哭灵》套曲全篇中的位置决定了其叙事抒情两方面的缺憾。

《黛玉悲秋》和《宝玉哭灵》都采用了扬州清曲中的“大五瓣梅”*大五瓣梅，以〔满江红〕开头，以〔跌板〕和〔落板〕收尾，中间插入五支或五支以上的曲牌。形式，《黛玉悲秋》所用的曲牌依次是〔满江红〕〔梳妆台〕〔跌断桥〕〔银纽丝〕〔哭小郎〕〔剪靛花〕〔跌板〕〔落板〕，〔梳妆台〕位于全曲的前部，在高潮〔哭小郎〕之前，是全曲叙事刚刚展开、抒情步步上升的阶段，正适于借五更调大肆铺陈渲染。《宝玉哭灵》所用曲牌依次是〔满江红〕〔跌断桥〕〔银纽丝〕〔剪靛花〕〔鲜花调〕〔哭小郎〕〔补缸〕〔梳妆台〕〔跌板〕〔落板〕。〔梳妆台〕位于全曲高潮〔哭小郎〕之后，而紧接着曲尾〔跌板〕〔落板〕，很明显是全曲叙事即将收拢、感情抒发由全面迸发到平复的阶段，此处用五更调，不好发挥其层层推进的优势，只得寥寥数语，渐唱渐收，逐步过渡到结尾。在音乐上，五更调不论处于高潮前还是高潮后，应当都有其合理之处，但是从文本上看，由于整套曲辞的限制，改编成果未能尽如人意。

参考文献：

[1]胡文彬.红楼梦子弟书[M].沈阳：春风文艺出版社，1983.

[2]关德栋，周中明.子弟书丛钞[M].上海：上海古籍出版社，1984.

[3]黄仕忠，李芳，关瑾华.子弟书全集[M].北京：社会科学文献出版社，2012.

[4]胡文彬.《红楼梦》子弟书初探[J].社会科学辑刊，1985：2.

[5]王晓宁.红楼梦子弟书研究[D].北京：中国艺术研究院，2009.

[6]李静.广东地方曲艺之《红楼梦》作品初探[J].红楼梦学刊，2011：2.

[7]任半塘.敦煌歌辞总编[M].上海：上海古籍出版社，1987.

[8]周玉波.清代民歌时调文献集[M].北京：社会科学文献出版社，2014：231.

[9]韦人，韦明铧.扬州清曲[M].上海：上海文艺出版社，1985：58.

[10]胡文彬.红楼梦说唱集[M].沈阳：春风文艺出版社，1985：357-358.

责任编辑：刘海宁

Autumn Wind Integrate into Autumn Dewdrop—Research on Wu-geng Turn in Theme about A Dream in Red Mansions

Qi Xin-yuan

(School of Literature and Media, Shandong University, Jinan, Shandong 250100,China)

Abstract:Many works of folk art had adapted A Dream in Red Mansions. But during a long time, most researches had focused on Zidishu(子弟书).There was little research on the other raps in A Dream in Red Mansions, let alone on Wu-geng Tune(五更调)which was a particular style. Wu-geng Tune was native, whether it was narrative or lyric, because of its style called as "DingGeLianZhang". However, in A Dream in Red Mansions, Wu-geng Tune has appeared. This was another notable phenomenon about integration of fiction, drama and folk. The fundamental reason of this phenomenon was that Wu-geng Tune and A Dream in Red Mansions had a similar lyrical tone. It was inevitable to combine these two. Not only A Dream in Red Mansions could expand its influence deep into the civil lives through the traditional forms of Wu-geng Tune, but also Wu-geng Tune could be injected new motive and keep fresh through A Dream in Red Mansions.

Key words:A Dream in Red Mansions; Wu-geng tune; Dunhuang Quzici; Yangzhou Qingqu

作者简介：齐心苑(1988-)，山东大学博士研究生，主要从事元明清文学研究。

基金项目：2015年度国家社科基金重大项目“明清民国歌谣整理与研究及电子文献库建设”(152DB078)。

中图分类号：I207.7

文献标识码：A

文章编号：1007-8444(2016)01-0102-04

收稿日期：2015-09-17