古代诗歌鉴赏中表现手法的分析

2016-03-02周伟

新课程(下) 2016年8期

关键词：表现手法典故古典

周伟

（安徽省池州一中）

古代诗歌鉴赏中表现手法的分析

周伟

（安徽省池州一中）

古典诗词鉴赏是中学重要的学习内容，同时也是很多学生的薄弱之处。一是由于学生生活阅历浅，理解能力不高所致；二是由于古典诗词本身具有语言含蓄、表达委婉、善于用典的特点所致。因此，在教学过程中应该加强对古典诗词表现手法分析的指导，让学生通过对表现手法的掌握，更深刻地理解诗词主旨，接近作者本意。

古代诗歌；表现手法；诗歌鉴赏

一、诗歌表现手法的重要性

中华文明源远流长，诗词歌赋数不胜数。怎样去领略文人骚客诗词的意境，体会古典诗词的魅力，去领略诗仙李白酒杯中黄河之水天上来……天生我材必有用，千金散尽还复来”的豪迈、去感受柳永“寒蝉凄切，对长亭晚”的离愁别绪、去悲叹李煜的“四十年来家国，三千里地山河。”的亡国之痛，会读诗、能懂诗尤为重要。品鉴诗歌最重要的是把握诗歌所抒发的情感以及诗人是如何运用各种表现手法来抒发胸臆的。掌握诗歌鉴赏中重要的手法技巧可以迅速有效达到鉴赏目的。掌握必要的表现手法是我们打开诗歌大门，走进诗歌的有效途径。

二、古代诗歌中常见的表现手法

为了更充分地表达自己的所思所想，需要借助特定的表达方式和技巧。主要包含表达方式、修辞手法、表现手法等。古典诗歌常用的表现手法主要有用典、托物言志、借景抒情、虚实结合、借古讽今等。

1.巧用典故

用典主要是指引用前人的经典名句或者是历史典故、脍炙人口的传说故事等来表达诗歌中的语境和意境。古典诗歌讲究用典故来丰富内容，往往能达到既生动又含蓄的效果，增加可读性，又耐人寻味。比如，辛弃疾《永遇乐·京口北固亭怀古》中就成功地运用了五个典故：孙权、刘裕、刘义隆、佛狸、廉颇。这些典故都是京口这地方的历史典故，诗人借助这些历史典故使诗句简洁凝练，含蓄而婉转，达到言有尽而意无穷的效果。

2.借景抒情

借景抒情是指诗人借助对景色的描写来衬托或者表达自己的思想感情。景物描写暗含着作者思想感情的状态和变化，是将感情寄托于外在景观的表现手法。王国维说：“一切景语皆情语”。“景乃诗之媒，情乃诗之胚”，情境交融。如范仲淹的《渔家傲》“塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意，四面边声连角起。千嶂里，长烟落日孤城闭。浊酒一杯家万里，燕然未勒归无计，羌管悠悠霜满地。人不寐，将军白发征夫泪。”作为候鸟，冬天南飞是大雁的天性使然，诗人借用雁南飞的情境，来表达动物尚且知道回到故乡，人却在边关塞外苦寒之地思念故乡，让人情何以堪。对这一情景的描写既突出了边关的困苦生活，也凸显了诗人思念家乡的内心世界。千嶂里，落日孤烟，霜满地，都描写了边陲苦寒之地，烘托出征战在外的将士，离家万里，抛家舍业，有家不能回的思乡之情。诗人借此意象烘托出边塞苍凉、壮阔的意境，写出了边地将士生活的艰苦，表达了作者破敌立功的决心和思念家乡的矛盾心情。

2.借古喻今

借古喻今是指诗人通过对古代人物、事迹的描写议论来表达自己的观点和意见。比如，周朴的《春日秦国怀古》，“荒郊一望欲断魂，径水萦纤傍远村。牛马放多春草尽，原田耕破古碑存。云和积雪苍山晚，烟伴残阳绿树昏，数里黄沙行客路，不堪回首思秦园。”诗人借古喻今，遥想当年秦王朝一统天下，国力鼎盛，看如今眺望泾水河畔，除了古碑和满目的黄沙，连春草也没有，令人感到无边的萧瑟，暗含了对当时唐王朝山河日下的悲叹。又如，杜甫的《咏怀古迹》五首，每首咏一人一事。杜甫通过对古代圣贤的追思和点评，借题抒发自己空有报国志志，却无法施展才华的漂泊之感。如《咏怀古迹》其三，“群山万壑赴荆门，生长明妃尚有村。一去紫台连朔漠，独留青冢向黄昏。画图省识春风面，环佩空归夜月魂。千载琵琶作胡语，分明怨恨曲中论。”王昭君有倾国倾城之貌，觉得不需要贿赂画师就能获得帝王宠幸，结果画师将她画丑，最终远嫁匈奴，终老异乡，令人叹息。很显然，诗人借描写王昭君的美貌和高洁品质来比喻自己不屑于投机钻营而不能施展才华的境遇。

3.虚实结合

虚实结合是诗词中较为常用的表现手法，既可以作为表达技巧，也可以是写景手法。“虚”是指虚幻梦境、想象和回忆，也指设想之境。“实”指实象、事实、实境。虚实结合的好处则在于“虚实”之间相互联系、相互渗透与相互转化，达到“虚中有实，实中有虚”的境界，从而大大丰富诗中的意象，开拓诗歌的意境，为读者提供广阔的审美空间，充实人们的审美情趣。如李煜的《虞美人》、柳永的《雨霖铃》。柳词中“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节！今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说”中“念去去千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”之前，写的都是眼前的实景、实情、实事，写的是词人和心爱的人不忍分别又不得不别的心情，是实写；下阙是对别后生活的设想，“今宵酒醒何处，杨柳岸，晓风残月。”是虚写，着意描绘词人设想与心爱之人分别后孤独寂寞的心情。虚实结合写出了与心爱之人分别后孤独寂寞的心情。虚实结合手法扩大了诗的意境，丰富了诗歌的内涵，淋漓尽致写出了离别时的依依不舍。

4.动静结合

文学艺术中的写景状物有动静之分，写动写静，都是为了表达作者对生活的感受和体验。动中见静，静中见动，会产生不同的审美体验。同一景物，诗人在不同情境中看它，会产生不同的审美感受，这反映了主体和客体之间的变化关系。湖中流水，时而流动，时而静止，这是客体在变动；观湖之人，时而走动，时而静坐，主体也在活动，诗人的心境更是不断变化。如，王国维在《人间词话》中提到“红杏枝头春意闹”，这一“闹”字则意境全出。如，陈与义《襄邑道中》，“飞花两岸照船红，百里榆堤半日风。卧看满天云不动，不知云与我俱东。”这是诗人乘舟途经襄邑道中的真实感受:诗人躺在船中看那满天云彩，一动不动，船行百里，竟没感觉到云彩和乘船人都在向东。花木在近处，看去似飞动；白云离太远，观者觉未动。运用动静结合的手法可以更好地描摹景物，突出画面的立体感和动感，扩大诗的意境，更好地表达诗人的情感。

5.托物言志

诗人习惯于借某一特定的物象及其蕴含的品质抒发自己的情怀，表达自己的思想、志向、情操、爱好、愿望或寄予某种精神，这种手法叫托物言志。如，王安石的《北破杏花》，“一破春水绕花身，华英妖烧各占春。纵被春风吹作雪，绝胜南陌碾成尘。”诗人笔下的北坡杏花竞相开放，风姿绰约，争奇斗艳，光彩照人。虽生长在远离尘嚣的坡北，即便是飘零飞落，也好过闹市中任人折取碾做尘泥的南陌杏花。诗人借北坡杏花的清高、不卑不亢、高洁的品质，表达了自己宁愿为理想献身，也不愿同流合污的情感。