如何培养小学生的美术审美观

□李君

如何培养小学生的美术审美观

□李君

小学生审美观的形成是美术教师在课教学中学生美术素养培养的关键和重点。教师要通过激发学生兴趣、引导学生观察、创设游戏环境、培养学生想象等途径，使学生能够主动在生活和美术创作中寻找美、发现美、捕捉美、创造美，提升学生的审美能力，并帮助其形成正确的审美观。

审美观；兴趣；观察；游戏；想象

小学生审美观的形成是美术教师在美术课教学中培养学生美术素养的关键和重点。那么，在小学美术教育中，如何培养学生正确的审美观呢？笔者从4个方面进行了粗浅的探究。

一、在兴趣中寻找美

美在我们的生活中无处不在，爱美是孩子的天性，可是许多学生在绘画有关生活作品时却无从下手，不知画些什么，更不知在作品中如何表现美。那么，如何让学生发现生活中的美呢？“兴趣是最好的老师”，有了兴趣，学生才会有好奇心；有了好奇心，才会有寻找美的动机。

小学美术教师要把培养学生对美术的兴趣放在第一位。有了兴趣，学生就会乐在其中，调动学习美术的积极性和主动性；有了兴趣，才能激发学生学习美术的内在动机，唤起寻找美、发现美的强烈欲望。因此，兴趣对小学生审美观的形成起着无可替代的作用。小学尤其是低年级学生对颜色比较感兴趣，教师可以利用学生对颜色的喜爱之情，引导学生寻找生活中、自然界中的颜色，认识到色彩会使我们的生活更美丽、世界更精彩，看到了生活中的美是无处不在的。学生再创作时，就会灵感迸发，作品就会五彩缤纷、丰富多彩。

二、在观察中发现美

对于大千世界的认识，学生是从观察开始的，尤其在美术教育审美观的培养过程中，观察是必不可少的。观察是审美能力的基础，这就需要教师在美术教育中着重培养学生敏锐的观察力，帮助学生养成良好的观察习惯。学生在观察的过程中，学会发现美、欣赏美，进而才能创造美，由此提升自己的审美能力。小学生由于生活经验不足，往往达不到教师预定的观察效果，这就需要教师在引导学生观察时明确提出观察的目的和任务，指引儿童知道观察什么，为什么观察以及观察时应注意什么，这样就会使儿童在观察时更具有选择性和针对性。不仅如此，教师还要教给他们观察的方法和技能，尤其是要观察事物的主要特征以及局部与整体之间的联系，观察时要遵循从简单到复杂、由整体到局部的规律。观察的途径主要有两种：

一是到室外大自然中观察。如教学 《秋天》一课时，由于学生生活阅历浅，知识面相对狭窄，审美能力不强，因此，对秋天的认识也很肤浅。针对学生的这些情况，在上课前，笔者利用课余时间带领学生到大自然中去观察家乡秋天的景色，从硕果累累的果园到秋收农忙的田间，再到树叶飘零的林间，大雁南飞、天高云淡的空间等场景，引导学生从看到的、听到的、想到的各个方面来发现，最后学生从观察中发现了秋天的色彩美、景色美、丰收美和自然美，感悟到秋天的景色是美不胜收的，不由得内心迸发出创作 《秋天》的激情和欲望。

二是室内观察实物与多媒体课件展示的图片和动画场景。如在教学 《动物的脸》时，学生在日常生活中只能见到几种家乡常见的动物，牛、马、羊、狗、猪等，对于山中猛兽和草原动物几乎没有见过。针对这种情况，笔者用多媒体课件展示了许多陆地、海洋、空中飞翔的动物，一个个美丽而又陌生的脸孔展现在学生面前，当学生被画面吸引时，及时引导他们从轮廓、色彩、神态等方面来观察每种动物的面部特征。通过观察，学生找到了自己喜爱的动物，并且发现了动物脸的外部特征美，为创作美术作品奠定了基础，提高了审美能力。

三、在游戏中捕捉美

教师在教学中如果把游戏和美术融合在一起，不仅可以充分调动学生的天性和学习积极性，使学生在轻松、自由的氛围中释放自己的激情，而且能够极大地调动学生的感性和直觉能力，使学生在轻松、愉快的境界中展开想象，潜能得以充分发挥，由此培养了儿童捕捉美、发现美和感受美的能力，提高了学生的审美能力和创造美的能力。

为了把美术教育寓于游戏之中收到较好的效果，教师必须遵循三条原则：一是选择贴近儿童又有游戏性的教材；二是创造具有美术性的游戏环境；三是让学生在游戏中进行美术活动。在遵循这三条原则的基础上，教师还要从教学目标、教学内容和学生实际需要出发来确定合适的游戏内容和游戏方式。游戏内容、形式设计要适度，贴近学生的年龄特征，符合学生的身心发展特点，这样才能真正激发他们在游戏中的参与热情，用玩乐的方法抓住学生的兴趣，引发学生的内在需要，营造良好的探究美的氛围，让学生体会到美带来的乐趣和愉悦。

四、在想象中创造美

笔者在美术教学中发现，有的学生作品题材枯燥无味，构图形式教条死板，缺乏创新。如何让学生创作出与众不同的美术作品呢？教师要为学生插上想象的翅膀。爱因斯坦说过，“想象力比知识更重要，因为知识是有限的，而想象力概括着世界的一切，推动着知识的进步，是知识的源泉。”想象不仅是创造的源泉，也是创造的前提。为了提高学生的创造力，教师首先要鼓励学生大胆想象，把学生从狭隘的思维空间中解放出来，为他们插上想象的翅膀，在美术的天空中翱翔、创新。在美术教材中有许多想象出来的内容，如 《未来的交通工具》《机器人》《我设计的车》《奇思妙想》等，这类题材最有利于学生运用想象力，扩大学生的创作空间。

教师在教学时还要注意运用具有想象力的话语去激发学生的创造性思维，唤醒他们心中存在的梦想，引导他们把理想、科幻、离奇的想象与创作结合，积极开动脑筋，活跃思维，从而触发学生绘画创作的无限表现力。教师在启发想象的过程中不仅要有语言的激发，还可结合各种生动的图片、动画等多媒体手段，利用表演、观察、游戏、故事、音乐、欣赏绘画作品等多种形式，充分调动学生的视觉、听觉甚至是触觉来丰富自己的联想，使想象获得无限的自由和广阔的空间。学生想象大门的开启为学生创造美提供了源泉，开阔了眼界，拓展了艺术空间，从而提高了对美术的感受力、创造力，在潜移默化中培养了学生的审美能力。

在培养学生想象力、创造力时，还有一点非常关键，那就是自信心的培养。如果在创新过程中被过多的否定，学生的自信心就会逐渐消失，失去创造力。所以在美术创造过程中，教师还要着重有意识地培养学生的兴趣和信心，激发学生的想象力和创造力，提高学生绘画的主动性。

美术教育中学生审美能力的培养不是一朝一夕的事情，教师要利用游戏激发兴趣，让学生带着兴趣仔细观察，在观察中展开想象，这样学生才能逐渐在美术创作中发现美、捕捉美，最终创造美，形成自己独特的审美观。

［1］冯丽.如何培养小学生的美术能力［J］.新作文（教育教学研究），2011，（19）.

［2］杨宏强.浅谈小学美术教学中如何培养学生的想象力［J］.学周刊，2012，（32）.

（编辑：杨迪）

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1671-0568（2016）09-0080-02

李君，吉林省汪清县大兴沟镇第一学校教师。