基于中专美术教育现状和改革的分析
2016-02-19陈东选
陈东选
摘 要:随着新课改的不断深入和实施,国家越来越注重美术教育在中专院校中的开设,对美术教育也赋予了新的目标和要求。当前中专美术教育存在着学校重视程度不高、教师教学方法陈旧、学生学习兴趣不足等不容乐观的现实状况。本文就阻碍中专美术教育实施的一系列问题进行分析,提出相应的改革方案,以期为今后的美术教育提供参考。
关键词:中专;美术教育;现状;改革
中图分类号:G712 文献标识码:B 文章编号:1002-7661(2016)03-024-01
近年来,随着教育事业的蒸蒸日上,中专学校的美术教育逐渐被提到教育改革的日程上。美术作为人文素质的基本课程,意在培养学生的文化素养和审美情操,是完成素质教育必不可少的一环。但就当前情况看,受其它专业课程的影响,美术教育的地位岌岌可危。本文就中专美术教育的现状,分析所存在的问题,提出改革方案,以期为今后的美术教育提供参考。
一、中专美术教育的现状
1、教师缺乏重视,教学重心偏离。教师是教学的引领者,在教学过程中发挥着举足轻重的作用,教师对课程的态度决定了学生的学习态度。中专院校因其特定的学生背景,易使教师产生偏见。许多教师认为中专学生素质低、基础差、难管理,于是从一开始就带着“有色眼镜”进行教学,无益于充分了解学生需求,启发学生的思维。在如今大多数的中专院校中,美术依然是作为公共选修课开设,给学生自由选择的同时带来的是重视程度的不足。非艺术设计专业的同学与美术接触的机会甚少,得不到相应的素质培养。重视的不足不仅体现在教学的外部环境,还体现在教学过程中。就目前中专院校的美术课程教学情况反馈看,教师把教学重心放在学生的绘画能力上,有些教师甚至只是通过让学生临摹作品完成一定量的教学任务,完全忽视学生的个人能力和文化素质教育。这样的做法不仅禁锢了学生的审美标准,还大大限制了学生自主创作的能力,使美术教育失去了原本的价值,沦为中专素质教育课程中的一个摆设。
2、学生兴趣不足,创造能力受限。美术自小学起就被当作一门副科存在于学生们的课业中,到了大学混迹于琳琅满目的选修课中,更是得不到青睐。但是,在将美术作为必修课开设的中专院校里,情况并没有相对好转。学生大多抱着应付的心态去上课,连画具也不准备齐全。由于是大课学生较多,教师很难对每个学生进行指导。学生因为兴趣不足,很难跟随教师的思路,久而久之,大脑形成惰性,思维僵化,就很难自己去思考和创作了。审美是一种素养,经过有意识的培养可以内化为人的一种习惯,中专生缺乏这样的审美习惯和基础的文化素养,对其今后的知识积累和信息获取能力会形成无形的障碍。
二、中专美术教育的改革方案
1、提高师资水平,丰富教学手段。从上述教学现状看,整合师资队伍,提高教师专业素养势在必行。
在专业知识方面,需要教师具备完善的理论知识和丰富的艺术创作经验,才可以顺利地引领学生。例如通过“评画”的方式表达个人见解,带领学生形成欣赏画作的思维模式,再组织学生进行分组讨论,通过小组汇报或者个人陈述的方式让学生充分表达自己的看法。在这个过程中,老师应该尊重每一位学生的观点,对其加以鼓励,对于实在有失偏颇的评价,应采取求同存异,辩证的态度进行点评,使学生不要剑走偏锋。
在教学过程中,教师要注意营造轻松、愉悦的教学氛围,创建一个相互信任、相互启发的教学环境,使学生能够保持积极的思维状态,并能虚心听取教师的建议和别人的观点。
在教学手段上,需顺应当今科技繁荣的社会潮流。教师可以利用网络媒体,扩宽学生的视野,使学生尽可能多的接触到多元化的美术世界。除了绘画,让学生了解3D制作,使学生对于美的理解不仅停留在平面上,增强学生的立体感。同样,剪纸、雕塑等艺术形式也可以作为兴趣扩展引进到美术课中,全方位打造学生对美的理解,让美来源于生活,又回归于生活。
2、发展学生个性,激发创新潜能。忽视学生的创新意识的培养,是与中专美术教育目的相背离的,也是与素质教育目的相违背的。所以,发展学生个性,应始终放在中专美术教育的首要位置。如果依然固守着以教师为主体的传统教学模式,通过反复临摹、练习培养学生的绘画能力,那教学显然失去了价值。所以,让学生成为课堂的主体,是关键所在。在进行绘画训练时,教师应尽量避免为学生提供所谓的“样本”,不要使“好”与“不好”通过一两副作品就固化在学生的思维意识中。相对于临摹,教师不妨只给出一个题目,让学生围绕题目进行自由创作,给学生充分的想象空间。通过这样的练习,教师更容易接收到学生的回应,也更容易通过不同的画作了解学生的创作个性,从而进行有针对性的点评和指导。如此一来,绘画成为了学生表达自己内心的一个渠道,抵触和抗拒的情绪也会很大程度地减弱。同时,创作的热情得到了激发,创作灵感也将得到释放。
3、优化课程结构,注重文化教育。中专学生共同存在的一个弱势就是文化课成绩偏低,这对美术教育中知识理论方面是一个阻碍和挑战。但是中专美术教育意在培养专业的创新型人才,所以理论基础必不可少。所以在教学过程中,要真诚地关照每一位同学的根本利益,针对学生就业的方向,实现专业素质和文化艺术同步提高的培养方式,让学生的专业能力具备理论的支撑。多了解美术的文化背景和历史背景,是扩宽知识面的另一种方式,它可以培养学生跨文化交际的思维模式,使学生今后从事美术设计等工作时做到游刃有余。理论与历史并非枯燥的存在,拥有大量的知识储备,形同与拥有大量的创作素材,过时的创作经过新的雕琢会重新焕发光彩。所以,中专美术课程注重文化教育是为学生奠定深厚的创作基础,为学生的创作添砖加瓦。
美术是中专院校陶冶学生情操,增强审美能力的一个学科,需要得到学校、教师与学生三方的共同关注。只有学校将其摆在正确的位置、教师明白自己的教学使命、学生关注自己能力的提升,才能使美术教育在中专院校站稳脚跟,得到蓬勃发展。就当前情况看,美术教育在中专院校仍存在着不少问题,改革措施需要逐步落实,在稳步中求发展。
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