高校音乐专业声乐教学法研究

杨 帆（郑州科技学院音乐系，河南 郑州 450064）

高校音乐专业声乐教学法研究

杨 帆
（郑州科技学院音乐系，河南 郑州 450064）

高校音乐专业声乐课程的教学方案和内容，应该因人而异，以学生自身条件与学习的接受程度来做调整和应用。然而发展个性教育的前提是遵循共性。声乐课程也有一套专业的教学方法，本文就高校音乐专业的“声乐教学法”进行分析和研究，来发现并总结其规律。

声乐；演唱；教学法

声乐，是用人声演唱的音乐形式，是作用于人的声带，口腔、舌头、鼻腔等协调配合，运用正确气息，而发出的悦耳的、有节奏的声音。声乐教学法，是对学生在声乐学习中理论知识与声乐表演技能技巧等方面的分析和总结，是将声乐学习总结成系统的、较全面的教学方法研究，对提高声乐教学质量和提升声乐教师教学水平，都发挥着积极的作用。下面，我们就从六个方面来分析声乐教学法的重要组成部分。

一、谱面的细致分析

学生演唱声乐作品前，首先要让学生进行歌曲内容上的分析，比如歌曲的旋律音准、节奏速度、歌词语言等谱面的基本分析与把握。同一首歌曲作品经过不同歌唱者的演唱也可能会有不同的感觉、风格。这就是源于演唱者对歌曲谱面分析的细致程度和注意的侧重点不同而出现的结果。所以歌唱前对歌曲的谱面分析是很重要也很有必要的。比如，在演唱歌剧选段时对宣叙调与咏叹调的不同演唱处理，演唱者就应从分析谱面来入手，了解歌剧选段的曲式结构，分析好演唱层次，根据谱面旋律、音乐术语等要求，准确把握歌剧选段的演唱形式。

二、语言的正确把握

在声乐的发展过程中，人们对于音乐与语言之间关系的探讨从没有停止过。意大利美声学派主张唱歌要像说话那样自然。所以，演唱者对声乐与语言正确理解与把握会对演唱方法造成直接影响。演唱者要想准确诠释作品，那就必须正确地理解与把握歌曲作品的语言发声及其文化内涵。声乐就像语言的表情，歌曲作品使人的情感与精神就像思想符号一般与音乐内容相结合，通过语言结合音乐旋律用音响的性质表现出来。不同地域有不同的语言形式，声乐通过对不同语言在其音调、腔调、语调上的不同运用，使这些不同的语言呈现地更加生动、丰富，也促使形成出不同的、各具特色的声乐体系。所以，声乐演唱与语言风格的密切关系，是形成声乐要素条件之一。

三、作品的准确理解

做好演唱声乐作品的准备，也要对歌曲作品进行较为深入的了解。如作者的思想、意图，作品特定的历史背景等，都会是作品演唱风格、表现处理的重要准则。对作者的生活环境及其作品创作的时代背景等方面的了解，来增进对作品一度创作思想感情的体会，能加强对作品的准确表达。熟读作品歌词，可以有助于掌握声乐作品本身情感的表达。除此之外，还要对歌曲作品表现的人物形象进行角色分析。作品的主题思想及剧中人物情感的把握都可以通过演唱者对角色形象的理解与分析后更好地、更准确地体现出来，使演唱者在演唱的生动性上得到提升。

四、参听和视频的必要学习

声乐常常被音乐教育界称为“看不见摸不着”的艺术门类，这充分体现了声乐是音乐教育领域中最为神秘而古老的学科，我国声乐教育模式一直大都采用的是一对一的传统教学模式。因此在教学中，特别注重教师对声音的鉴别能力，这也是教学成败的关键。

随着社会的发展，科技的进步，声乐学习者可以运用大量的音频和视频资料来帮助声乐艺术的学习。在高校声乐教学中，要鼓励、要求学生运用音响设备经常多听多看，来增强学生对声乐的学习兴趣和自学能力，也使声乐教学过程能够更加直观、科学，更加多元化和互动性的进行。

五、伴奏的协调合作

在演唱声乐作品时，伴奏不仅仅起到丰富音乐内容，渲染音乐气氛的作用，更是为演唱者的音乐情绪烘托提供服务。伴奏与演唱者的完美配合，能帮助演唱者对音乐作品的内容、情绪及内涵进行恰当的诠释与表达，从而使听众接收到更加丰富动人的音乐讯息。

声乐教学过程中常使用钢琴来伴奏。声乐演唱时，钢琴伴奏可以起到一种提示作用，如音调、色彩、速度、情绪、风格等方面的提示。其次，钢琴伴奏在声乐作品演唱中变化处的引导和强化作用，声乐作品中的音乐线条变化，对歌曲的表达起到了丰富作用，同时是对演唱者进行气息调整的一种有效方式。除此之外，在声乐作品演唱中，用钢琴伴奏来衬托与补充音乐层次感，构造一种丰富的画面来展现音乐意境，塑造音乐形象。

六、舞台表演的丰富展现：

舞台表演是对演唱者对声乐学习成效及综合艺术能力的展现方式。自然、恰当的舞台表现是歌唱者表现作品思想与内心感受的重要方式。舞台表演是演唱者在声乐艺术上展现内在情感的一种外在表达方式。比如说，表演者在在舞台上演唱时始终毫无表情和肢体动作上的运用，或不得体、僵硬的形体表现等状态，这样的演唱是打动不了观众的，也会降低歌曲演唱成熟度。然而恰当得体的形体表演，良好的台风，“神形兼备”的声乐演唱，能为歌曲表演起到增光添彩的效果。因此，歌曲演唱艺术形式的过程中，舞台表演是非常重要且不可或缺的一种审美要素。

总之，高校音乐专业学生的声乐学习，应该在打好基础，循序渐进的基础上，遵循因材施教，灵活多变的教学原则，通过运用声乐教学法，培养的学生的歌唱能力，使学生学习并掌握声乐训练技巧，以达到最好的教学效果。

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