英国电视模式输出的成功经验与启示

文/史 凯

英国电视模式输出的成功经验与启示

文/史 凯

电视模式输出是英国出口贸易的重要扶持项目，体现了英国抢占全球市场的跨国传播策略，是提升国际影响力的文化传播手段。其电视产业不断向海外输出演员艺人和节目模式，包括综艺娱乐、真人秀、歌舞演唱、电视系列剧等多种节目类型，其中以原创节目《英国达人秀》和版权改编节目《英国之声》影响力最为广泛；而《童声》《认真来跳舞》《X元素》等电视节目也在本国、国际传播领域中表现不俗，拥有稳定的国内外受众群体，获得了优异的收视成绩。深入分析英国电视模式输出的典型案例，将有助于理解其成功经验，以期为我国电视产业发展提供参考借鉴。

强化版权意识，注重独立发展

从20世纪30年代开始，英国电视产业陆续从其他国家引进了《业余选手时间》（1936年）、《拼写小蜜蜂》（1937年）等一系列优秀的广播节目，在购买版权后改编成电视节目，并顺利接收了广播节目的原有受众资源，取得了较好的收视效果。到了五六十年代，随着由国外购买节目版权的交易次数增多，英国电视产业认识到版权法律机制对促进电视模式输出的重要意义，开始着手完善电视模式版权立法，以英国广播公司（BBC）购买美国《我的台词是什么》节目模式版权案例为标志，版权法律意识在英国电视产业中初步确立。受到版权法律制度的激励，英国创立首家独立无线电视台（ITV），电视媒体的商业化运营模式正式形成，为电视模式输出国外市场创造了有利条件。

70年代中期，英国电视媒体希望改变从国外引进节目版权的发展现状，这一阶段的电视情感剧《至死方休》（1971年）反映了社会现实问题，成功塑造了身份职业各有不同、性格鲜明突出并具有社会代表性的主人公形象，以幽默、夸张、讽刺的喜剧艺术表现手法，对舆论议题进行深度剖析和总结评价，引起公众关注与思考。该剧因在节目模式上具有独创性，成为英国电视模式输出海外的开端，成功击败了国外市场上的其他节目，收视效果一路领先。

80年代，英国电视产业开始脱离政府斥资控股的管理模式，自负盈亏、独立经营，参与市场自由竞争。到了90年代，英国政府以法律形式，规定各电视台必须将四分之一以上的节目播放名额留给独立电视公司，保证其产品销路，推动独立电视公司向集团化方向发展，在其海外输出方面做出了重要贡献。

因此，借鉴英国经验，我国电视产业在创新发展过程中，既要注重引进、改编广播节目，推动电视模式版权化、商业化发展，又要挖掘社会热点事件价值，促进电视公司独立化、集团化发展。

丰富节目内容，强调精准定位

真人秀节目是英国电视模式输出的成功范例。为了满足受众对电视节目的多元化审美需求，英国电视产业一方面积极引进国外节目模式，结合本土国情重新改编制作；另一方面继续鼓励节目模式的原创发展，有效丰富了电视节目的内容，保证节目品质的不断提高。

在节目内容特色上，主要表现为：节目风格中融入了英国式幽默，形成了具有讽刺意味、喜剧效果的节目风格，符合受众对娱乐休闲、放松心情的情感需要；节目中贯穿人文主义理念，将主持人、演艺人员和受众放置在同等地位上，消除歧视和不平等待遇，给予受众应有的尊重和自由表达想法的话语机会；关注受众的想法意见，鼓励受众提出创意和要求。同时，节目将情感联系作为引起受众关注的重要传播策略，或者营造紧张、刺激的竞赛氛围，或者制作欢乐、轻松的娱乐节目，或者打造励志、进取的真人秀，紧紧抓住受众的情绪，给受众留下深刻的回忆体验，唤起受众继续观看的渴望。

在电视模式的设计标准上，尊重受众的审美需求。电视节目在深度分析受众的爱好兴趣、节目观赏习惯，聚焦受众所关心的社会事件和舆论话题，判断受众的价值取向的基础上，根据受众的喜恶选择，改进电视节目的主题内容和框架结构。例如，英国很多电视制作公司选择在作品播出之前，预先调查受众市场，分析主要受众群体的类型与特征，听取受众的观看意见和想法，以此评测节目收视效果，或者根据需要对环节设计、编辑手法、主持风格进行修改，并制定后续的市场营销策略。

在传播价值的定位上，节目主要分析政府对电视产业的规制政策和扶持计划，确定节目主题和录制形式，选择节目类型和情感基调，根据受众群体观看习惯决定节目播放时间，培养主持人才并挖掘演艺人才，规划节目经费的使用，制定营销推广方案等。

由此可见，对于我国电视模式对外输出来讲，最为关键的是要做好受众需求分析，定位传播价值，丰富节目内容，建立情感联系，为提高海外传播能力奠定坚实基础。

明确主流地位，提升节目品质

20世纪90年代中期，真人秀节目开始出现在电视上。英国电视推出《幸存者》《最弱一环》《流行偶像》和《百万富翁》等真人秀节目，因其人文主义的传播定位，赢得全球受众的认可与关注，并迅速输出海外市场。随后，英国出台多项政策，为电视模式海外传播创建有利的经济环境。21世纪初期，英国政府先后制定多项经济措施，鼓励国有电视台实现商业化运营转型，引导电视传播技术与数字化传播技术融合，开设电视频道节目的付费点播功能，为电视公司的独立经营提供更加宽泛的空间，继续完善节目模式版权输出相关立法，以经济政策和法律规制的双向调整，大力辅助英国电视模式输出全球。在政策扶持下，英国电视产业降低了制作成本，积极参与国际竞争，销售利润持续增长。

最为关键的是，英国电视节目从主持人、演艺人员选择和情境拍摄等方面，为节目品质提供有力保证。主持人起到串联节目环节、奠定节目基调、掌握节目时间进程的重要作用；演艺人员的专业技能、人格魅力、生活经历，增加了节目的趣味性；情境拍摄的运用为受众呈现了未知的领域，给予他们新鲜感的同时，也唤起了他们的观看欲望。同时，英国电视模式注重拓展受众范围，为了提高受众忠诚度，满足受众的审美标准，节目鼓励受众对电视节目提出意见，从受众的创意点子、节目策划方案、剪辑编辑建议中，提取有价值的内容，反馈节目模式存在的缺陷不足，帮助节目模式改进、创新。

因此，建议在我国电视模式对外输出实践中，要加强政府的扶持力度，不断提升节目品质，增强传播感召力，这是电视模式输出全球的先决条件。

加强法律保护，发展衍生产业

在英国电视节目的输出过程中，立法机关多次出台法律条文，一方面以法律手段保护本国电视模式版权不受侵犯，另一方面使用法律规制的方法，扶持电视产业发展，保证市场竞争的公平性和秩序化。为了给电视产业发展提供一个稳定、健康的法制环境，英国政府制定并颁布了《广播电视法案》（1996年）和《通信法案》（2003年），用以规制电视传媒产业，保护电视公司的独立作品版权，为电视模式海外输出提供法律支持。而随着全球交流的日益频繁和新媒体传播技术的革新发展，电视产业呈现多元化发展趋势，与周边产业形成了资源共享的经济格局。在此背景下，电视产业应与相关产业建立信息技术、项目开发、营销推广等方面的合作，构建多元化的衍生产业链，与音乐影视产业、服饰餐饮产业建立营销互助关系，为电视模式输出全球，挖掘潜在消费群体，拓展销售渠道。

进入21世纪后，英国电视产业继续在原有节目模式上突破创新，陆续推出了《一掷千金》《X元素》等电视节目，在国际电视市场上引起热烈反响。除了继续推行节目模式海外输出，英国电视产业还为本国演艺人员提供出国工作机会，以交流、合作等多种形式传播英国文化。这一阶段，电视模式呈现多元化发展特征，重视新媒体传播技术的开发与应用，将互联网视频网站作为传播平台，制定跨屏传播策略，接收、分析受众需求，不断探索电视模式的创新路径。与此同时，以英国伦敦为中心的欧洲电视传媒格局已经形成，保证了英国电视产业能够获得资金、人才等方面的资源优势，与周边产业加强合作，拓展传播渠道。

构建完善的法律保障机制，为多元化电视产业的全球化发展创造有利条件，拓展电视模式海外输出的渠道，是当前我国电视模式成功实现海外输出的关键。

新常态下，无形的文化内容在国际间的流通交流增多，出现了很多无形的互联网贸易和内容服务。中国的电视界要有所作为，应充分学习和借鉴英国成功经验：既要强化版权意识，注重独立发展，又要丰富节目内容，强调精准定位；既要明确主流地位，提升节目品质，又要加强法律保护，发展衍生产业。只有如此，才能有效塑造优秀内容品牌产品，逐步提升文化制造业的附加价值，推动中国电视模式广泛的海外输出。

作者单位洛阳师范学院