跨界唱法对现代声乐教学的启示研究

2016-02-03虎翼

黄河之声 2016年17期

关键词：唱法演唱者跨界

虎翼

（河南大学艺术学院，河南开封 475081）

跨界唱法对现代声乐教学的启示研究

虎翼

（河南大学艺术学院，河南开封 475081）

近年来，我国音乐艺术发展快速，声乐艺术作为其中之一，也逐渐朝着多元化方向发展，在我国内地歌坛上，出现了不少“跨界”现象，比如美声唱法、戏剧、歌曲和通俗唱法等，我国不乏一些跨界演唱成功的案例，这些案例给高校声乐教学以启示。在高校现代声乐教学中，教师开始注重培养学生跨界唱法的能力，这是一个新的教学角度。本文对跨界唱法的概念以及跨界唱法在声乐教学中的必要性进行研究和分析，探讨使用怎样的方法才能在声乐教学中有效开展跨界演唱教学，从而培养学生更全面的音乐能力。

跨界唱法；现代声乐；教学启示

一、跨界唱法的概念

跨界唱法指打破现有唱法界限的一种新的演唱方式，这种方式能给听众新的听觉体验。我国声乐界有很多的跨界演唱歌手，他们的经验可以进行学习和参考。例如演唱者熟练的切换不同的演唱方法、真假音混合使用、民族唱法和通俗唱法混唱、男声和女声的变换。跨界唱法能够展示歌手独特的声音，同时将歌手独有的表演气质和技巧展现出来，听众在优美的歌声中感受音乐和情感的独特魅力。

通过实践，我们发现，跨界唱法有三种，艺术风格、演唱方法和发声技巧的跨界。不同艺术风格的跨界，要求演唱者熟练掌握两种或以上风格的演唱方法，并能够自如地进行切换，比如唱美声切换到民族歌曲，这些演唱者要做到跨界，好的演唱功底和舞台表现力是不可缺少的。演唱方法的跨界，指能将不同演唱方法融入到一首歌，形成新的唱法，重新诠释歌曲，例如著名歌唱家李谷一，就将自身熟教的民族唱法、戏曲唱法和通俗唱法进行融合，从而形成新的演唱方法——“民通”，而发声技巧跨界，演唱者要控制自身的音域和音色，使它们发生改变，在高低音和不同性别音色间进行转变，比如李玉刚，演唱时男女音切换，给听众带来听觉震撼。

二、跨界唱法的重要性

近年来，声乐艺术快速发展，歌唱形式的主流一直在变化，目前，跨界唱法在逐渐形成主流的歌唱形式，人们欣赏水平不断提高，对音乐表演的要求也越来越高。高校声乐教学改革和创新势在必行。跨界唱法的教学就是创新的标志。这是声乐教学必须开展的教学活动之一。在音乐市场的需求变化后，学生单一的歌唱技巧已经不能满足，跨界演唱才是市场需求的方向，市场需要全面发展的演唱人才，所以高校开展跨界唱法教学是必然趋势。我国声乐艺术发展已经开始多元化，需要更多跨界演唱人才的需求增大，才能促进声乐教学的发展。实施跨界演唱教学，促进声乐教学发展，培养学生声乐能力。

三、跨界唱法的应用策略

（一）呼吸训练

演唱必须用到呼吸，一个成功的演唱必须依靠合理的呼吸。高校声乐跨界唱法教学中，要注重学生的呼吸训练，通过反复训练，让他们在演唱时呈现流畅的声音，避免破音的出现，也消除声嘶力竭的现象。声乐学习中，那种唱法都需要呼吸训练，学生要学会运用身体的器官进行气息控制，使演唱时气息流畅并通透。基本的呼吸训练是进行美声演唱和民族歌曲演唱的基础，但高校的教学重点却不在这个方面，重点是培养学生通俗唱法能力，对学生呼吸训练不重视。所以在跨界演唱教学中，教师要进行教学方法创新，对学生进行基础的呼吸训练，使他们的音色和音域得到拓展，这样他们能够唱低音，也能驾驭高音。跨界唱法要求演唱者将多种演唱技巧深谙于心，这样才能在演唱时将多种唱法进行切换，创新多元化的演唱方法。高校声乐教学中，开展基础的呼吸训练，是为了使学生能够在演唱中游刃有余的表现歌唱实力，发出优美、流畅的歌声。学生学会控制气息，在演唱中就能自如的表现感情，使歌唱有流畅性和感染力。

（二）情感和语言训练

美声、通俗唱法和民族唱法这三种演唱技巧是跨界演唱者必须掌握的，演唱者对于声音、韵律和语言有很强感悟能力，此外，还需要形体表达与声音的完美结合，这样才能是演唱表演更有吸引力。高校声乐教学中，跨界唱法的训练，情感和语言是培养重点。从声、情、神、味、字气这六个方面培养学生跨界演唱的表现力。另外，演唱技巧和音乐作品分析和感悟能力同等重要，学生只有理解了作品所包含的情感，才能用自己的方式展现出作品的独特魅力。另外，学生感悟能力增强，有助于激发他们的歌曲创作能力。

（三）多元化技巧训练

我国声乐技术源远流长，在发展过程中，自然环境和地域文化是两大重要影响因素，在两中因素的影响下，我国各地形成了独特的演唱风格，比如藏羌族的声乐艺术，就与当地自然环境密切相关。山西的信天游，苏州的叹词以及四川的戏曲等，是声乐艺术的组成部分，也是我国声乐艺术多元化的一部分。高校培养跨界唱法，就需要引导学生吸收各地区、各民族的演唱技巧，了解我国声乐艺术的多种表现形式，这样才能丰富学生跨界演唱的能力，激发学生歌曲创作的欲望。